淺談古箏《抒情幻想曲》的藝術特征

齊子津（哈爾濱師范大學音樂學院，黑龍江 哈爾濱 150000）

淺談古箏《抒情幻想曲》的藝術特征

齊子津
（哈爾濱師范大學音樂學院，黑龍江 哈爾濱 150000）

【摘要】《抒情幻想曲》是一首極具特色的現代古箏獨奏曲，出自于我國杰出的作曲家教育家徐曉琳女士。本文根據徐曉林女士的創作背景來分析作者怎樣將思鄉之情和景象在樂曲中體現出來。

【關鍵詞】演奏技巧；創作手法；傳統箏樂；情感表達

徐曉林女士出生于1943年，1966年畢業于四川音樂學院作曲系本科作曲專業。1983年到中國音樂學院任教至今，現任中國音樂學院作曲理論教授。據作者的描述，《抒情幻想曲》的創作是在一個小雨紛紛的傍晚，她看著窗外的雨水淅淅瀝瀝地從天上灑落下來，思鄉之情油然而生，提起筆寫下了這首樂曲。這是一部直抒胸臆的作品，它同時也給演奏者帶來了很多自由抒發的空間。

這首樂曲與傳統箏樂作品和現代箏樂作品相比都有匠心獨運之處。傳統的箏樂作品節奏比較單一，一般都采用規整對稱性的節奏來貫穿全曲。然而隨著古箏文化的不斷發展，這種單一的節奏已經不能滿足作曲家的多元化需求，在現代箏樂作品中出現了多種拍子交替。在《抒情幻想曲》中有很多旋律沒有小節線全是散音，其旋律的完整性全靠演奏者把握，這正是這首作品的獨特之處。樂曲發展十分自由，給予演奏者極大的二次創作空間。這首樂曲更多的是以情感帶動音符向下進行，減少了節拍對情感表達的束縛。該樂曲中運用了大量的六連音、三連音作為伴奏音型，這種節奏型雖然在一定程度上增加了樂曲的演奏難度，但有利于烘托氣氛。

《抒情幻想曲》不僅體現出傳統演奏技法的精華，也更多地運用了新穎的現代古箏演奏技法。傳統演奏技法中右手以彈奏為主，左手以按音為主，這種單一性導致了演奏者左右手技法水平的不平衡。隨著社會多元文化的發展，這種相對單一的演奏形式已經無法滿足人們對創新事物的追求。左手由原來的按音技巧也加入了右手的彈奏技巧，甚至和右手達到了平衡的技法水平。因此，受外來文化的影響，古箏借鑒了豎琴和鋼琴的琶音，形成了新的演奏技巧，這些技巧在箏曲中的運用越來越多。該樂曲的引子開頭第一樂句尾音運用了四個八度大跨度的八音琶音，第二樂句左右手同時進行演奏多音彈奏技法，樂句最后運用兩個琶音收尾。這種現代演奏技法大大豐富了樂曲的和聲效果，擴大了樂曲的表現力。

徐曉林女士寫下《抒情幻想曲》是為了表達自己因窗外的雨景而產生的思鄉之情，所以整首作品也是圍繞著“景”和“情”進行創作。

樂曲的引子在整個樂曲中都有著十分重要的作用。《抒情幻想曲》的引子節奏相當自由，幾乎沒有小節線。引子第一樂句開頭以強的力度來演奏低音而隨后緊接著是高音泛音，高音與低音、強音與弱音，以這種鮮明的對比手法來描寫景象。第二樂句左右手運用小撮演奏技巧從弱到強的音量變化。樂句前半部分左右手一起由低音小撮向高音進行，后半部分，左手又與右手相反走向低音，使樂曲音響效果更加寬廣遼闊。引子最后部分以大調音快速彈奏，中間用輪指串聯起來引出曲子主題。整段引子主要描述傍晚一望無際的雨天中還有零零星星雨水敲打屋檐的景象，作者正是在這種情景中觸景生情。

《抒情幻想曲》的柔板是由主題、變奏一和變奏二樂段三個樂段組成。樂曲主題的出現，左手伴奏音型以后半拍進入的節奏規律與右手主旋律的節奏出現交替和重疊。第一樂段比較朦朧婉約，節奏十分舒緩。第二樂段豐富了主題，將主題后半部分的單音彈奏變成小撮彈奏，力度相對第一樂段有所加強，速度有所加快。第三樂段較前兩個樂段比起來內容更加豐富，將樂曲推向第一個小高潮。第三樂段再次對主題進行強調，比第二樂段表現得更加強烈、急促。整個柔板用一個由弱到強、由慢到快的表現方式一次又一次地強調作者的思鄉之情。

《抒情幻想曲》的中板是樂曲的亮點。樂段前半部分左手以六連音節奏型做伴奏，右手運用搖指和輪指相互交替演奏主旋律，豐富樂段的多樣性。樂段后半部分，左右手相互交替，左手演奏主旋律，右手以六連音節奏型做伴奏，保持了樂段的連續性。

《抒情幻想曲》的慢板是主題的派生，需要用更加細膩的演奏技巧來表現。這一樂段運用傳統的演奏技巧，左手的吟揉點顫演奏技巧更增韻味。與主題樂段相同的是，這個樂段也分為三個部分發展主題，每一個層次同樣也要運用力度、速度的變化來進行演奏。作者再次對主題進行反復的強調，將樂曲推向慢板的高潮部分，透露出作者內心強烈的思念情感夾雜著些許無奈。

這首樂曲的快段以左手彈奏該樂段的主旋律和右手彈奏快速的三連音伴奏音型相結合。樂段開始，第一樂句主旋律先用單音演奏進行吟唱，第二樂句則采用小撮技法演奏，豐富了主旋律的和聲效果。右手作為快速的伴奏聲部，起到了良好的烘托主旋律的效果。在演奏過程右手聲部聲音較弱但顆粒性要強，同時也要保持演奏的流暢性。左手主旋律主要在低音區和高音區交替演奏，形成鮮明的對比，擴大了音樂的表現力。最后一個樂句左手以十六分音符烘托，旋律由低音區走向高音區將整個樂段推向樂曲的高潮部分。這一樂段將主旋律的音值拖長，放慢了主旋律的速度，伴奏引用聽覺效果上有催促感的三連音節奏型，兩者形成鮮明的對比，仿佛在講述作者內心的矛盾和憂傷，展現出更加濃烈和復雜的情感。

《抒情幻想曲》的尾聲部分通過掃弦將樂曲推向最頂峰，每一個樂句都要求由弱到強、由慢漸快，以強音收尾的處理方式演奏。最后再首尾呼應，這樣的收尾方式仿佛是回到了最初的景象，一切都恢復到了最初狀態。

整首樂曲仿佛是在敘述一個故事，第一段描寫傍晚的雨景；第二段訴說了作者的思鄉之情；第三段講述了情景交融；第四段再次訴說作者內心的情感；第五段將作者的感情再次強調；第六段將先前的情感敘述漸漸過渡到景象的描述，一切恢復了平靜。寫景、抒情交替出現，繪出一幅情中有景、景中有情的靈動畫面。

《抒情幻想曲》獨特之美就在于它的兼柔秉納。它不僅吸收了很多現代音樂文化元素，更加將中國箏文化傳統的精髓融入到曲目中，以高難度的演奏技巧表達作者的情感變化，同時也給予演奏者充足的發揮空間。我們應該讓這樣的樂曲繼續傳承和發展下去。

作者簡介：齊子津（1994—），女，河南省開封市人，碩士，研究方向：古箏演奏與教學研究。