現(xiàn)代二胡演奏技巧的探索

徐芳艷（河南藝術職業(yè)學院，河南　鄭州　450000）

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現(xiàn)代二胡演奏技巧的探索

徐芳艷
（河南藝術職業(yè)學院，河南鄭州450000）

【摘要】二胡是我國傳統(tǒng)且古老的民族性樂器，經(jīng)過幾千年的持久發(fā)展，仍然受到廣大群眾的推崇，如今，二胡在我國以及世界樂器史上均占據(jù)一個重要的位置。二胡真正的豐富發(fā)展是從著名的演奏家劉天華先生開始的，隨著二胡的普及與發(fā)展，以及西方文化的融入，現(xiàn)代二胡的演奏技術得到了明顯的提高，其表現(xiàn)力日益豐富。時至今日，二胡的演奏與實踐都有了相當大的發(fā)展。

【關鍵詞】現(xiàn)代二胡演奏；演奏技巧；探索

前言

二胡被稱為中國弦樂之王，其發(fā)音特點是通過觸碰弓桿使弓毛與琴弦發(fā)生摩擦而引起振動，經(jīng)過琴碼將聲音傳遞至琴筒從而放大。音色圓潤柔美，通常以演奏富含中華民族傳統(tǒng)特色的曲目著稱。二胡演奏者在演奏時，需正確掌控與把握節(jié)奏、音準、力度與速度，以及多種演奏技巧的熟練應用，從而充分體現(xiàn)出演奏曲目的內(nèi)容要求以及節(jié)奏與風格特征，促進演奏的作品的完美呈現(xiàn)。

一、擴展把位

劉天華老師對二胡的把位進行了劃分，分別為上、中、下以及最下與次最下等五個把位，稱為傳統(tǒng)把位。其主要根據(jù)D調(diào)與G調(diào)來劃分把位，但此法對切換把式音調(diào)也造成很大的影響。傳統(tǒng)把位的特點是概念較為清晰，方便記憶以及有效的應用，在慢速曲目中占據(jù)極大的優(yōu)勢，但在速度較快的曲目中時常會出現(xiàn)許多問題，由于換把的距離較大，在快速演奏中難以頻繁地完成切換把位［1］。近年來，通過西方樂曲的創(chuàng)作思維制作而成的二胡練習曲，促使二胡演奏有了一個全新的方式，即一個音級設立一個把位，稱為新把位。新把位將二胡的把位分為十四個，使二胡演奏具備更大的靈活性，同時也擴大了二胡的適用范圍。新把位的實際運用中，練習切換把位指法時需注意以下幾問題：

（一）當曲目中的旋律呈現(xiàn)連續(xù)級進或者上、下行相迂回的模進音型時，一音一把式的指法演奏最適用。

（二）為了避免切換把位與切換琴弦的頻繁以及演奏效果的提升，根據(jù)演奏內(nèi)容的需要，有時也采取伸展把位間指距的方式演奏，將相鄰手指間的指距由大2度轉(zhuǎn)化為小3度；使第一指與第四指由純4度加大為純5度或者小6度。指距的擴大，給演奏者也帶來了許多的便利，促使某些樂段能夠更加流暢地演奏。

（三）多數(shù)移植而來的西方音樂作品均是采用十二平均律，通過二胡演奏時對音準的要求尤其重要［2］。因此，選擇恰當?shù)闹阜ㄒ仓陵P重要，尤其是需要大跳把的部分，需進行反復的練習方能達到理想的成效。在練習之前，建議演奏者對半音階與琶音等方面的練習需熟練掌握。

二、演奏的姿勢

近些年來，立式演奏創(chuàng)新了以往二胡演奏的姿勢。采用立式演奏時，由于歌舞內(nèi)容的融入，演奏者在表演時可以隨意變化身體位置，通過展示形體動作來幫助演奏姿態(tài)得以美化，促使演奏作品能夠聲情并茂，觀眾的視覺與聽覺能夠同時得到滿足，對活躍演奏氛圍以及激發(fā)演出情緒都有相當大的幫助。

立式演奏對節(jié)奏、音準、力度與速度的正確掌控與把握以及多種弓法與指法的熟練應用都有特別的要求。演奏者需穩(wěn)扎基本功以及擁有全面的演奏技能。如果只重視二胡演奏的姿勢，而忽視了二胡演奏的基本要素，演奏效果會適得其反。

劉天華先生曾指出，就二胡的音質(zhì)與音區(qū)的優(yōu)勢而擬譜。說明了任何曲目的創(chuàng)作及演奏方法都不是如出一轍的［3］。因此，不同的演奏者應依照自身的條件來選擇相應的演奏作品，這對采用立式演奏法尤其重要。立式演奏的過程中，因為擺放二胡的位置得以提高，使支撐力的作用點發(fā)生了變化，加上形體的移動，使演奏者雙手的配合以及對力度與速度的掌控均受到了一定的影響，因此，立式演奏應選擇節(jié)奏感較強、輕巧歡快的曲目為宜。

三、音準的把握

二胡屬于拉弦類樂器，沒有鋼琴式的明顯琴鍵，也沒有小提琴式的指板，對于各個音符的變化只能通過演奏者的聽力予以掌控，其高音的變化也是依靠琴弦振動長度的變化。演奏時琴弦上每一個音符的位置，都是經(jīng)過演奏者長久的練習而產(chǎn)生的動作來固定的。演奏者在實際演奏時，首先要放松左手，利用保留手指使手型得到穩(wěn)定與保持，在通過分辨樂音之間的高音關系、掌控手指距離之間的關系，把握瞬間切換把位的敏銳度、柔弦使用的力度及各個把位之間的手指距離等，對把握音準都有極大的幫助。

四、揉弦的方式

揉弦需根據(jù)曲目內(nèi)容的需要以及曲目的風格特征而選擇進行，情緒激動時加快揉弦速度，優(yōu)美舒緩時則放慢揉弦速度，個別處甚至不需要柔弦。而雄壯有力時加大指觸面積與揉弦力度，輕柔淡雅時則減小指觸面積與揉弦力度，促使揉弦的各種變化能夠恰如其分［4］。揉弦與曲目內(nèi)容能夠緊密地結合，并表達出曲目的特定情感，則是增強二胡演奏的表現(xiàn)力重要的手段之一。不僅能夠使其聲音富含色彩，也能擴大曲目的解釋性，充分體現(xiàn)曲目的風格特征，還能增強對觀眾的感染力。例如，在曲目《引子與回旋曲》的演奏中，采用密揉的方式，在滾揉的基礎上加快揉弦頻率以及加大揉弦幅度，并且手法要連貫且均勻，促使其能夠產(chǎn)生深沉厚重、連綿不斷的效果。在采用密揉法時，需注意切勿緊繃手掌，避免發(fā)出干澀的聲音。

五、演奏的境界

造成二胡演奏家與二胡演奏者的區(qū)別原因，不僅僅是演奏的技術問題，還有思維方式的不同。演奏者對音樂藝術的領悟是任何一位教師都無法授予的，需開發(fā)自己的心智，提高自身的悟性，掌握演奏家的思維方式，方能進入一定的演奏境界。

六、結語

二胡是把東方曲目的旋律演繹得最為優(yōu)美的樂器，其具有十分獨特音色、極其鮮明的個性。近年來，逐漸借鑒西方的文化與之相結合，結合視覺效果，為演奏作品增添了豐富的色彩，然而，還需對二胡乃至民樂的演奏技巧采用多種方式進行探索，在探索的過程中總結經(jīng)驗與教訓，最終產(chǎn)生更優(yōu)質(zhì)的二胡演奏技能。

參考文獻

［1］楊宏偉．現(xiàn)代二胡演奏技巧的探索［J］．戲文，2006（03）：86-87．

［2］周瀟．淺談二胡演奏的技法改進［J］．科技資訊，2008（23）：220．

［3］卜曉妹．20世紀末二胡音樂及其演奏技巧的新發(fā)展［J］．中央音樂學院學報，2003（01）：99-103．

［4］田虎．淺議二胡演奏技巧的當下發(fā)展［J］．科技創(chuàng)新導報，2010 （31）：133，135．

作者簡介：徐芳艷（1980—），女，河南信陽人，河南大學藝術學院碩士，河南藝術職業(yè)學院音樂系教師，主要研究方向：二胡演奏表演及教學。