“互聯網+”時代電視綜藝節目發展現狀漫談

謝玉潔

?

“互聯網+”時代電視綜藝節目發展現狀漫談

謝玉潔

［摘 要］科技發展瞬息萬變，在“互聯網+”的時代背景下，無數的傳統行業面臨著被重構的困境，傳統電視行業也無法預知未來。雖然當今國內的電視綜藝節目順應潮流，在新世紀的第二個十年迎來了史無前例的繁榮，但純網綜藝節目的橫空出世也給電視綜藝產品的制播帶了諸多挑戰。就此背景探討目前我國綜藝節目的發展特色及存在問題。

［關鍵詞］“互聯網+”；電視綜藝節目；純網綜藝

［作 者］ 謝玉潔，中原工學院。

習近平總書記曾在全國文藝工作座談會上發表重要講話：“文藝是時代前進的號角，最能代表一個時代的風貌，最能引領一個時代的風氣；要堅持以人民為中心的創作導向，努力創作出更多無愧于時代的優秀作品，弘揚中國精神、凝聚中國力量；堅持洋為中用、開拓創新，做到中西合璧、融會貫通。”①《習近平總書記在文藝工作座談會上的重要講話公開發表》，http：//culture．people．com．cn/n/2015/1015/c87423-27699235．html。在今年全國“兩會”期間，電視綜藝節目再次受到兩會代表委員關注，與電視真人秀節目相關的議案、提案也成為熱議點。

新媒體技術的日新月異改變了文藝作品的發展形態，逐漸帶來媒體傳播觀念和節目制作方式的深刻變化，綜藝娛樂節目也不例外。2010年以后一大批全新的綜藝節目類型讓人目不暇接，我們看到，當下電視綜藝節目類型豐富，涵蓋極廣；產量劇增，受關注度不斷攀升；而不甘其后的純網綜藝節目，發展更是如火如荼，互聯網與電視的競爭進入了一個有史以來最為激烈的搏殺期。因此，在我國電視綜藝節目井噴式發展的過程中，其發展特色與面臨的問題也愈加凸顯。

一、節目形式多樣，堅持創作導向

2015年“限真令”出臺以后，國家新聞出版廣電總局又就如何進一步辦好真人秀節目特別指出，要堅持弘揚社會主義核心價值觀，堅持以人民為核心的創作導向，堅持三貼近原則；正確處理“真”與“秀”的關系；正確處理原創和引進的關系；堅持自主創新與文化傳承。

在國家三令五申之下，各大衛視各顯神通，多檔弘揚社會主義核心價值觀、具有良好社會引導意義的綜藝節目涌入受眾的視線。急救紀實節目《急診室故事》；益智類節目《最強大腦》；女性勵志綜藝《媽媽咪呀》；“喜劇”系列《歡樂喜劇人》；生活服務脫口秀《四大名助》；戶外真人秀《了不起的挑戰》；音樂類《我是歌手》等均獲不俗收視。央視真人秀節目《了不起的挑戰》，著重呈現了明星在不同工種及勞動環境中的表現與感悟，通過明星的體驗，探尋平凡生活中的“了不起”，傳遞了核心價值觀和滿滿的正能量；四川衛視真人秀節目《咱們穿越吧》以“穿越”之名，通過宋小寶、沈騰、張涵予等明星的體驗，引領觀眾領略不同歷史時期的文化，加強了此類節目的文化內涵；央視話題性綜藝節目《青年中國說》，從故事敘述到主題挖掘，幾乎創作的每一個環節都具有強烈的教化與引導作用。受眾與演講嘉賓一起面對困惑、尋找答案，從節目中得到不同的人生感悟，迸發出強烈的感染力和公信力，傳遞了積極向上的人生觀。

二、制作精良，“取”之有道

2012年《中國好聲音》的開播某種程度上開啟了我國內地電視綜藝節目的大片時代。目前在國內我們很難找到粗制濫造的電視綜藝節目，令人欣慰的是視線所及之處，幾乎所有省級衛視的電視綜藝節目在鏡頭、剪輯、主持、節目內容等方面都已經達到了較高的水準。就拿另外一檔現象級節目《奔跑吧！兄弟》來說，工作流程龐雜但井井有條，勘景組、編劇組、導演組聯動拍攝，總制片人下設了兩位總導演，分別側重現場和編劇；之下的副總導演分別負責統籌、商務對接、后期等。每次拍攝都要出動40多名攝像、上百個機位，產出的300多個小時素材，需要通過20名剪輯師，用近一個月的時間剪成一集正片。如此高強度的工作量和高質量的制作團隊，最后呈現給觀眾的視覺效果也的確是非同凡響。另一檔實力大作《我是歌手》也體現出了精益求精的態度。從音響設備、燈光舞美、樂評人，再到參與的歌手、大眾評審團、樂隊配置，都在追求極致完美，這一切誠意共同造就了它的輝煌，節目從開播至今一直好評如潮，收視率節節攀升。

如果說我國電視真人秀節目的興起都得益于照搬歐美節目的框架，那么現今中國大陸真人秀節目的走向則帶著更多“秀”的烙印。韓國的此類節目與歐美節目相比更強化了編劇的功能，在預設的場景下讓參與的嘉賓達到規定的效果。而具備一定“秀”能力的往往都是藝人或演員。“粉絲效應+表演功底”很大程度上也成為節目的收視保障。我們的節目成功照搬或借鑒韓國綜藝節目情景預設的例子數不勝數，這一點尤其在戶外真人秀節目中表現得更為突出。例如《奔跑吧！兄弟》，單集成篇，只有固定參與者把每季串聯起來而形成連續性，每期節目都會在固定的主題和情景下展開游戲環節，使節目兼具故事情節和真人秀的風格，也更有看點。再比如湖南衛視2015年11月開播的戶外真人競技節目《全員加速中》，節目設置了三重時空：星球游戲主控的未來時空；隊員穿越到的劇情任務的過去時空；獵人與隊員之間追與逃的現在時空。另外還有百名演員團隊穿梭在游戲場地，為每一個階段性任務提供背景和線索。加速隊員要完成本期下達的任務才能推進劇情，而反派獵人又隨時都可能終結游戲進程，游戲設計與劇情設置相得益彰，受眾仿佛置身劇情當中，懸念環環相扣，緊張氣氛貫穿節目全程，看節目的同時也經歷了一次揭秘之旅。

從制作形態上來講，我國的真人秀節目高水平大制作固然值得稱道，也正逐步走過copy階段，漸入佳境。但從創作理念來看，我們起步較晚，在國外綜藝節目已經在拼創意的時候，我們還在模仿的道路上。想要打破這種創作局限，未來我國優質的綜藝節目在取之有道的同時，就要更注重原創，應更具國際化傳播特色，才能走出國門參與競爭。就這一點上來說，純網綜藝節目的出現似乎給我們帶來了不小的驚喜。

三、純網綜藝應運而生，優勢顯現

有數據顯示，截至2014年12月，我國互聯網普及率為46.9%，網民規模達6.49億，其中手機網民已達到5.57億。中國網民的互聯網使用規模逐漸由“廣”至“深”發展，這一現狀促使我國電視節目的運營開發向移動互聯方向轉變。

而在市場經濟引導下，電視節目不可避免地受到市場化的深刻影響。中國傳媒大學胡智鋒教授曾將我國電視節目的發展總結為“宣傳品、作品、產品”三個階段，“宣傳品”階段電視節目突出的是宣傳教化功能，“作品”階段展現的是電視節目的藝術性，而“產品”階段，電視綜藝節目的屬性必然是隨著電視媒體的產業屬性的變化而變化。從20世紀90年代的內容為王再到現如今的制作為王，電視綜藝產品本質上都與資本有著密不可分的關系。談到資本，現實問題是，不容忽視的一些外在因素，制約著綜藝節目形式的多元化，還大大提高了制作成本：（1）我們的綜藝節目在模式、創意和技術層面都基本靠取經國外節目，需要花錢買版權。（2）我國電視媒體在播出內容及傳播方式上屢屢受到國家新聞出版廣電總局限令的制約，“廣播電視節目要明確主持人和嘉賓的分工，不得設置嘉賓主持”①《國家新聞出版廣電總局關于進一步加強廣播電視主持人和嘉賓使用管理的通知》（新廣電發〔2015〕129號）。，要求規范使用普通話，不得頻繁使用方言、不規范網絡用語；限制大規模引進電視節目模式等，使得國內的娛樂綜藝節目主持不夠開放，各電視臺之間雷同節目與抄襲現象較為嚴重。（3）大制作、全明星陣容導致電視戶外真人秀節目制作成本居高不下。而與之相比，互聯網媒體平臺環境相對寬松、制作成本低、節目播出不受時間限制等優勢卻日益凸顯。

變者，天下之公理也。就在2015年“網絡綜藝節目行業論壇”上，“純網綜藝”的概念應運而生。愛奇藝、搜狐等諸多視頻網站逐漸在自制節目中找到新方向。隨后由愛奇藝推出的“現象級”網生綜藝節目《奇葩說》第一季就成功盈利。與之相反，一些電視綜藝節目的網絡版權價格大幅下滑甚至無人問津。在明星扎堆電視綜藝虛假繁榮的當下，“純網綜藝”量入為出，借“互聯網+”之東風順勢而為，也許反映了更加理性，強調創意的制作態度。一方面，視頻網站的吸金能力已足夠強大，另一方面電視臺受限越來越多，能帶給視頻網站的資源卻越來越少。在“互聯網+”的時代中，網絡綜藝具有定位準確、互動性更強、網絡語言豐富等特點。2015年網絡綜藝黑馬《偶滴歌神啊》首播第一季就獲得5億點播量，充足的數據顯示此類節目也更容易得到“網生代”的追捧。

在電視節目與互聯網節目爭奪市場份額的同時，電視作為傳統媒體也在積極尋求拓展。由單向的內容輸出轉為共同制作，是2015年電視媒體與視頻網站之間合作方式上的一大突破。如北京電視臺與優酷土豆合作，推出節目《歌手是誰》；央視一套與優酷土豆合作了旅行真人秀節目《侶行》等。與此同時，大批新媒體平臺在自制節目的內容選擇和敘事方式上也敢于創新，如騰訊視頻真人秀節目《我們15個》，摒棄明星效應大膽啟用素人，通過24小時不間斷無死角直播來征服受眾，這種全新的探索和多元化的敘事模式讓人不禁眼前一亮。

四、結語

狄更斯曾言：“這是一個最壞的時代，也是一個最好的時代。”科技的“雙刃劍”始終在考驗著新舊媒介的適應能力。回首過去，從20世紀90年代的《正大綜藝》《綜藝大觀》到2004年的《超級女聲》再到如今的百花齊放，一路走來，我國的電視綜藝節目在前進中出現了許多不同程度的問題，卻也成功制播了許多有內涵、高品質的綜藝節目。有借鑒、有創新，也有體制內的掙扎。

展望未來，沒有過時的媒體，只有故步自封的觀念。“互聯網+”時代帶給傳統電視的除了技術的更迭，更有理念的革新。在受眾層次化分明、受眾審美需求與能力不斷提高的今天，互聯網思維對傳統行業轉型升級起到的重要作用就不言而喻了，只有緊跟移動互聯時代受眾的實際需求，運用移動互聯網技術創造出更多新趣奇的互動方式，堅持電視行業和與網絡新媒體平臺之間的互聯互通，在正確的政策引導下，形成相應的文化產業體系，變引進為產出，才能在互聯網時代始終昂首前行。

【參考文獻】

［1］王甫．“互聯網+”時代電視節目轉型升級的敘事學解讀［J］．視聽，2016（1）．

［2］路明濤．“限真令”背景下真人秀節目的趨勢分析［J］．東南傳播，2016（1）．

［3］蓋琪，等．綜藝節目“爆發”背后的邏輯和困局［J］．文藝理論與批評，2016（1）．

［4］譚天，覃晴．作為空間產品的電視節目［J］．現代傳播，2016（2）．

［5］不忘初心，弘揚主流價值觀：打造有筋骨有溫度的綜藝節目［EB/OL］．http：//www．v4．cc/News-967414．html．

［6］鄭道森，吳立湘．綜藝新趨勢：愛奇藝做純網綜藝［EB/OL］．http：//yulezibenlun．baijia．baidu．com/article/73786．

［7］鳳凰娛樂．揭密《跑男》制作團隊：那些流水線工人、電視手藝人［EB/OL］．http：//ent．ifeng．com/ a/20150420/42378673_0．shtml．