服裝表演藝術的形式美

王伊喬

摘要：服裝表演屬于一門能夠提升人們審美意識的藝術，是向人們進行時尚展示、服裝內涵展示的重要媒介，同時也是展現服裝內涵、風格、形式的重要途徑。服裝表演藝術形式中音樂、舞臺、造型的選擇和設計與服裝所要表達的主題及其內涵、風格存在密切的互動關系，如何尋求兩者之間的有效契合點，更好地將表演藝術應用到服裝設計生產當中是需要考量的問題。

關鍵詞：服裝表演；藝術形式；審美

中圖分類號：TS941.2 文獻標志碼：A

The Formal Beauty Presented by the Art of Fashion Show

Abstract： Fashion show is an art that can improves peoples aesthetic taste， an important media to show the fashion trend and the connotation of garment and also an important way for exhibiting the connotation， style and look of garment. During fashion show， a close interaction relationship exists between the selection and design of music， stage and silhouettes and the themes， connotations and styles to be expressed by the garment. How to find the meeting point of the two and better apply this performing art to garment design and production are problems to be examined and weighed.

Key words： fashion show； artistic form； aesthetic taste

服裝表演與服裝生產設計具有互動關系。一方面，服裝表演的藝術美、舞臺設計美、造型美對服裝的內涵、風格、形式具有借鑒意義，能夠提高服裝設計作品與舞臺表現形式的契合度；另一方面，在選擇服裝舞臺表演音樂、設計、造型時應結合具體的服裝風格與表演形式，以提高服裝表演效果。

1 服裝表演與服裝設計的概念界定

1.1 服裝表演概述

服裝表演是指舞臺上通過模特現場表演來創造一種藝術形象的過程，是對服裝內涵、服裝時尚進行展示的一個重要媒介。服裝表演屬于一門新興的藝術形式，不僅能夠提高人們的審美意識，同時還能將社會生活中多彩生動的內容充分展示出來，屬于可獨立欣賞的一門藝術。服裝表演的最終目的在于立體化展示服裝特色，將服裝的內涵、風格、樣式推廣到公眾面前，提高公眾的認可度。服裝表演本質上是服裝設計師將服裝設計理念與舞臺表現效果整合起來，通過對服裝形式美的展現傳遞服裝個性表達的信息。服裝形式美能展示出美學上的一些共同特征，具有抽象概括性，因此，服裝形式美在內容上都是不確定的、間接性的。比如說具體服裝上分割直線就沒有將其本身的剛直及力量明確表現出來，但是能夠給人一種潛意識層次上的影響。服裝設計的藝術文化特性決定了模特對服裝的表達不僅要憑借良好的先天條件，更需要豐富的舞臺經驗、深厚的藝術文化修養以及高尚的人格。

1.2 服裝設計概述

服裝設計是一個藝術創作的過程，是設計師通過對材料、圖案、紋理、質感、色澤等多種元素的綜合搭配完成藝術構思表達，最終確定不同服裝風格和服裝形式的過程，包括了結構設計、規格設計、造型設計等，對服裝生產工藝和裁剪縫制準則有較高要求。服裝設計完成后的推廣則主要依托服裝表演，憑借模特的舞臺經驗和自身文化修養、藝術內涵、形體姿態等表達服裝的內涵、風格和形式。因此服裝的意境、個性、神韻及其藝術特色是服裝表演的決定性影響因素，對服裝表演的音樂設計、舞臺設計、造型設計具有重要的意義。這就要求服裝設計師除了具備專業的服裝設計藝術基礎和構思手法，還要有豐富的舞臺辨識經驗，能夠將服裝設計與服裝表演完美地融合起來。

2 服裝設計與服裝表演的互動關系

2.1 服裝表演音樂

在舞臺服裝表演中，音樂是表達服裝設計主題的一個重要輔助工具，帶給人們一種最純粹的感性刺激，通過這種刺激可以將表演者自身情感調動出來，激發觀眾的熱情，并產生共鳴。

舞臺音樂的選擇一方面要結合特定的表演主題，所選音樂必須同主題相協調一致。例如以表達貴族典雅、高尚氣質為主題的服裝表演，可選擇傳統風格的民族音樂；另一方面則要依據服裝風格與形式進行音樂元素的搭配，例如我國古典風格的服裝表演，服裝擁有唐裝、漢服、旗袍等眾多形式，在音樂選擇上則需要根據服裝的不同可選擇絲竹管、古琴等。民族風格服裝表演過程中則需要按照不同的民族特點、民族信仰、民族歷史來選擇音樂，比如西北服飾可用陜北的信天游，新疆少數民族服飾表演可以選擇木卡姆等。現代風格服裝表演中所倡導的是艷麗感性，倡導的是造型夸張、色彩大膽，因此在音樂選擇上可以選擇現代氣息濃厚、節奏緊湊的搖滾樂或者是重金屬音樂。田園風格服裝表演中則常常將山川大地、山石草木當作是服裝的一個元素，倡導環保意識，因此在音樂選擇上需要選擇自然、清新、隨意的音樂。

服裝表演中模特們會按照音樂所流淌出的節奏，配合燈光踩出節拍，讓整個服裝表演成為一種具體生動的曼妙藝術形式，讓觀看者如臨其境，使服裝設計者如親見靈感繆斯。

2.2 服裝表演舞臺

舞臺設計又被稱為“設計”、“布景設計”、“舞美設計”，指的是通過舞臺、道具、燈光、布景等成分，配合空間、形狀、光色、活動等眾多因素所構成的一個空間及時間的綜合體。服裝表演過程中，在舞臺上圍繞模特表演所展開的系列造型處理就是我們所說的舞臺設計。舞臺設計中，設計師需要按照服裝表演主題在舞臺上創造出一個與之相適應的主題空間。服裝表演過程中，在舞臺設計上應堅持創新思維，通過新穎獨特表現形式及表達方式對服裝主題進行表達，調動舞臺上各個因素，引起觀眾興趣，讓觀眾對表演印象深刻。同時舞臺設計更是視覺表現上的開放系統，在舞臺設計中，設計師會因新意識、新技術沖擊對設計不斷擴展更新，從而帶給人們更多美的感受。

對服裝表演來說，通過舞臺設計能將服裝表演主題充分展示出來，通過舞臺設計能夠對服裝時代、意念進行傳達，對表演的服裝進行有效烘托，因此在舞臺設計時必須要將服裝的內涵、風格、形式作為重要考量因素。傳統風格、現代風格、田園風格、民族風格以及服裝的色彩、圖案、質感、紋理等不同的形式特征對舞臺設計的要求各不相同。例如在香奈兒2006年秀場中，為展現香奈兒服裝的高貴、典雅氣質，設計師將對舞臺的形狀、高度、色彩等要素進行了嚴格搭配，既要提高舞臺表演與觀眾的親和性、互動性，也要以最佳視角展現香奈兒的服裝形式與設計理念。

2.3 服裝表演造型

服裝表演中模特造型設計的最終目的在于展示服裝的特色，導演對模特的造型設計應以是否滿足服裝美的表現需求為標準，因為服裝的美是通過模特的舞臺表演來展現的。因此，除了模特自身的身材曲線、表演技巧外，化妝師對模特的面部造型也十分關鍵。優秀的導演對模特的造型設計是充滿創意和創新的，根據服裝要求選擇最佳身材的模特，同時要對模特的身體姿態和面部妝容進行設計，發揮模特對服裝形式美的表演作用。

服裝表演舞臺妝面設計時，設計師一方面需要根據服裝所要表現的主題對模特進行化妝造型，讓模特在氣質上同服裝、同舞臺更為和諧，能對主題進行更好的展示。另一方面則要結合所展出服裝的內涵、風格和樣式，使模特的舞臺造型、表演形式與服裝完美地融為一體。例如在展出風格相似而形式不一的多套服裝時，可以選擇重復式節奏與韻律的舞臺妝面設計手法，對模特的造型在要素上進行規律性地間隔重復，讓同質、同形因素在不同部位出現，形成一種呼應。

3 結語

服裝表演藝術不僅能夠創造出一個美的世界，也能夠塑造出一個完美人生。服裝表演藝術是一種活的藝術，能夠利用舞臺上的音樂、舞臺設計、造型妝面等表現形式通過模特動作表演將服裝獨特的美展示給觀眾，在充分展現服裝表演主題基礎上，給人們帶來視聽上美的享受。

參考文獻（略）