試談高校油畫教學中大學生創新思維的培養

楊剛

摘 要：隨著社會轉型，時代變革，對各行各業而言既是一次機遇，又是一次挑戰。但是，目前高校油畫教學不論從老師角度還是學生層面皆存在某些問題。教學內容盲目模仿，課內理論知識大肆填塞，課外學生思想僵化，脫離生活實際，缺乏主觀能動性、創造性和想象力，這需要高校教學要對存在的問題加以反思，加強大學生創新思維的培養。

關鍵詞：高校油畫教學；大學生；創新思維；培養

中圖分類號：J213-4；G645 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）17-0233-02

油畫，引自歐洲，十七世紀傳入我國，在幾百年的發展時間內，我國油畫取得了一定的成就，國內高校均在藝術類的大科目下增設了油畫專業，我國的油畫教育事業也取得了一定的進展。但是仍存在由于崇洋媚外心理下認為的國外的就是好的心態，故而教學存在一味模仿的問題，理論知識教學過重，課外學生脫離生活實際，缺乏主觀能動性、創造性和想象力。因而，如何在新時期下對大學生進行油畫教學的創新思維培養成了本文討論的對象。

一、問題分析

（一）對于舶來品名義下的盲目模仿

作為歐洲舶來品的新事物-油畫，經過三百多年的發展，對我國的油畫教育事業影響深遠。回顧引進后的教學歷史，不難發現存在模仿西方作畫的痕跡，甚至是現在的教學過程中，多仿照西方，更甚至將其整個油畫教學模式紋絲不動的照搬照抄，致使學生的創作手法、色彩調配、構圖筆觸及主題立意等打著借鑒的幌子盲目模仿，無創新、無特色，創作的內容更是故意選擇西方的社會文化和現象作為主題，與中國的實際生活大相脫節，并沒有認識到自身擁有的優勢環境和資源。

（二）課內理論知識的大肆填塞

目前我國高校的油畫教育多采用傳統的喋喋不休的說教式教育，非常重視理論知識的講解，課堂的大部分時間往往被枯燥的基礎理論性講解所占據，學生的自主能力較差，多為驅動式被動學習。

（三）課外學生思想僵化，脫離現實

課堂上的大部分老師喜歡按照自己的思維和理解進行教學，加之，中國的學生一般都比較“聽話”，背誦就背誦，默寫就默寫，被強加思想的情況屢見不鮮，導致學生的思想機械僵化，亦步亦趨，獨立創作能力受到限制，油畫繪畫語音能力遭到阻礙。

針對上述出現的問題，我們的大學老師在教學過程中要注意多加反思，進行創新大學生油畫教學模式的建構，對外國優秀的油畫精華要加以吸收，同時引入我國優秀的民族文化，獨創有中國特色的現代化油畫教學，提升大學的教學過程中的主體地位，加強其自主學習的能力，培養其油畫創作的發散性思維，想象力和聯想力，與社會接軌，加強對生活的理解和提煉。

二、分析問題

（一）吸收國外精華，加注民族特色

國外的精華部分固然值得學習和吸收掌握加以利用，但是不能盲目模仿。我國擁有56個少數民族，每個民族有其獨特的民族優勢和特色風俗民情，是我國值得驕傲的一筆無與倫比的寶藏，因而，在我國的高校油畫教學中應好好利用這筆寶藏。民族文化的一步步形成，是我國上下五千年文明的另一種反映，油畫教學的發展只有立足在我國優異的民族文化中才是真正意義上的進步，否則，永遠不能擺脫抄襲的稱謂。因此，在高校的油畫創作上，首先要樹立民族文化特色極其重要的意識，其次，在油畫教學中加強本土藝術形式與西方油畫藝術的碰撞，激發新藝術火花的誕生。最后，要加強學生在學習的初期、實踐期和后期自我創作時融入民族特色文化，走有中國民族特色的創新油畫之路。此外，可引導學生將極富特色的民族民俗民情文化融入到創作之途，尋找現時今日的優秀作品的借鑒學習點，加入創新點，自制特色，從而實現油畫創作的完美詮釋。

（二）提升主體地位，加強自主學習

油畫課堂內容的教授，不應該只是老師個人的單獨舞臺，老師應該放下高學生一等的架子，與學生進行平等朋友般的互學互助交流。首先給學生營造輕松和諧的創作環境，讓學生毫無壓力進行學習。其次，引導學生從心理上接受課堂教學，自主自愿地參與油畫學習、掌握、探討和創作的過程中。再次，要提高學生的自主學習和幫幫學的興趣，不僅自己提到了提升，也幫助了身邊的同學提高了學習的積極性，一榮俱榮，共同進步。最后，要給學生提供油畫創作過程中所需要的工具和材料，讓學生更為方便深刻的了解作品的背景和情況，在創作過程中無后顧之憂，思維不斷，流暢創作進行到底。

（三）培養發散思維，拓寬想象創造

發散性思維是指學生能夠從不同方向、不同角度進行思考的一種全面思維能力。因而，在教學的創作過程中，要鼓勵學生多加聯想，打破傳統油畫教學過程中帶來的條條框框，對學生在油畫主體立意、創作手法、筆觸格調，色彩材料選用上的大膽創新要進行獎勵和激勵。從而促進學生綜合素質的提高，自由和奔放的油畫創造能力的提升。

1.綜合素質能力培養。要激發學生油畫創作的創新思維，不能僅僅只靠傳統的單一式油畫課程理論教學，應進行藝術領域內的各種橫向交叉性了解和學習。因此，教師應多加激勵學生將傳統的設計創作，畫種技藝和民間非物質文化遺產運用到油畫創作過程中，加強學生綜合素質能力的培養，文學內涵和素養的提升，發散創新思維的拓展。

2.多維度空間聯想想象。聯想能力和想象思維是創造性思維的重要組成部分，因此，要注重對學生聯想想象力的培養。多維度值是指一個人的精神世界是可以無限維的，在那里可以天馬行空。聯想指的是點與點的連接，線與線的連接，面與面的銜接。因此，要加強對學生聯想想象力的培養和拓展，但是這并不意味著毫無目標的瞎想，任意為之。所謂沒有規矩不成方圓，在培養過程中遵守一定的規則，有目的地聯想創造，記憶片段地連接。如可開創幾何圖形創意課程，音樂鑒賞課程，看似與油畫創新毫無聯系，但是可以增加學生的創作的切入點，更能了解自己所需要的是什么，所想要的是什么。

3.多元化方式大膽創作。在油畫創作中，要對學生進行多角度、多元化的教學培養，鼓勵學生拋棄以往舊式傳統保守的創作風格，引導、支持和激勵學生進行多元化方式的大膽創作。

年輕新一代，青春無極限，大學生的創作更不應該壓抑自己的天性，青春是可以不按常理出牌的。大學生的創作不應該循規蹈矩，因而要鼓勵學生改變畫中事物正常的邏輯關系；為畫中的不同形象設置不同的比例；油畫色彩的調配不拘一格；對不同事物中的局部進行切割后的重構，完整后的破碎，自我思考后的重組，進而誕生一幅具有創新意味的個人成品，進而拓展了學生的創新思維，以一種更為開闊的視野看待問題，達到新時期油畫教學的目的。

（四）增強生活體驗，注重理解提煉

無論任何作品的創作皆不能逃離現實，脫離實際。因為，高校學生要在平常的生活中不斷加強對細節的觀察，在油畫創作注入生活氣息。即所謂的“接地氣”。如在欣賞他人佳作時，要帶著熱愛生活的崇敬之意，就要對各種油畫作品給予準確的定位和評價，對繪畫特點和內在的品質能作出正確細致的分析，只有這樣，才能提高學生在作品造型方面的準確定位，才能提高學生的創造思維，實現現代油畫教學的創新。

如2013年在北京保利藝術品秋季拍賣會上，以57.5萬元成交的一幅當代油畫作品《母親》，這位作者名叫趙純，是來自海關系統的一位著名年輕女畫家。這幅作品如此成功，不僅僅源于作品本身的藝術價值，也不僅在于作者傳神的藝術實踐，更在于作者對于生活本身的理解與提煉。作者立意清楚，主題明確，沒有模仿的痕跡，有自己獨特視角，畫技嫻熟，對明暗、色彩、色調處理得當，對生活有著自己獨特的理解，畫中描繪了老人對生活的充實與滿足，令人印象深刻。

三、結語

中國高校油畫教學存在的問題令人堪憂所以，對內要打破傳統教育的桎梏，放飛思維，加強學生的創新思維和自主能力的培養，從生活中來，到生活中去；對外，要學習國外的精華理念和創新模式，必須攻堅克難，這樣才能取得高校油畫教育事業的長遠蓬勃發展。

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