視覺文化影響下大學生審美的娛樂化轉向

摘 要：當代大學生身處社會文化向視覺化轉變的洪流中，每天都會接觸到數不清的圖像。這些圖像從規模到內容都不同以往，呈現出海量化和娛樂化的傾向。其在享受這些高科技的同時，審美品位也在隨之改變，帶有與娛樂文化相關的感性化和庸俗化傾向。

關鍵詞：視覺文化；審美；娛樂

赫胥黎在小說《美妙的新世界》中表達了這樣的擔憂：我們的文化成了充滿感官刺激和欲望的庸俗文化。在《重訪美妙的新世界》再次提到：那些隨時反抗獨裁的自由論者和唯理論者“完全忽略了人們對于娛樂的無盡欲望”。赫胥黎擔心我們將毀于我們熱愛的東西——人們對于娛樂的無盡愿望。

人既是創造文化的主體，又是被現實存在的文化影響和塑造的客體。當今世界進入了高速發展的信息時代，電影、電視、網絡、廣告、攝影、形象設計、選秀表演、城市花園、主題建筑如雨后春筍般不斷涌現，使人們越來越強烈地感受到文化呈現方式的歷史性變遷，以圖像為特征的視覺文化正逐步取代以文字為特征的印刷文化的主導地位。這五彩繽紛的美妙新世界必然影響到大學生的審美品位。通過對大學生多年的觀察，發現大學生在審美方面出現一系列問題——他們的審美品位將毀于他們所熱愛的娛樂。

1 視覺文化的娛樂化傾向

視覺文化，是指在現代傳媒巨大力量的影響推動下形成的一種以圖像符號為構成元素，以視覺可感知的樣式為外在表現形態的文化。其最顯著的特點是把原本非視覺的東西圖像化，使信息傳播更為便利，更易為大眾接受。

圖像的機械復制性，促使圖像成為傳播信息的手段逐漸代替了語言的功能，使人們獲取信息的方式從讀轉變為看。然而，一旦人們的閱讀習慣轉到圖文并茂甚至圖勝于文，就會引發另一個不可逆轉的變化。圖像不再僅僅依附和注釋信息，而逐漸地把文字趕到邊邊角角或取代文字的地位承載篩選信息的功能。如果說文辭善于表述有關線性時間的推理和闡釋，而圖像則更善于傳播瞬間的震撼和碎片化的娛樂。

視覺文化與娛樂的關系密切，并不是因為視覺文化特別適合展現娛樂性的內容，問題在于視覺文化會把所有的內容以娛樂的方式展現出來。以經常報道災難和殘酷暴行的電視新聞節目為例（這是在視覺文化語境中較為嚴肅的節目類型），主持人也會在報道完災難之后說“明天同一時間再見。”按理說，災難和暴行應該會讓人一個人難以入眠，但在現實中我們卻如約而至欣然觀看第二天的災難報道。因為吸引我們注意力的是主持人姣好的容貌和親切的態度，驚奇的異國情調和絢麗的廣告。這一切告訴我們不必為電視上的不幸哭泣。新聞節目是一種娛樂形式，不是為了教育、反思或凈化靈魂。我們也不必指責節目的制作者，因為新聞節目不是為了讓人讀，也不是為了讓人聽，而是為了讓人看，讓人看的基本前提就是“好看”，即畫面要吸引人、愉悅人。久而久之，我們會把一切觀看行為轉變成娛樂性的觀看。這種娛樂性的觀看勢必要求更加好看，有新奇的圖像。《麥克尼爾——萊勒新聞時間》的執行編輯兼聯合主持人說道，好的電視新聞“一切以簡短為宜，不要讓觀眾有精神緊張之感，反之，要以富于變化和新奇的動作不斷刺激觀眾的感官。”他還說，制作新聞的奧秘是：“越短越好，避免復雜，無須精妙含義，以視覺刺激代替思想，準確的文字已經過時落伍。”[1]

康德曾言：“豪華是在公共活動中顯示鑒賞力的社會享受的過度。但這種過度如果缺乏鑒賞力，那就是公然縱情享樂……豪華是為了理想的鑒賞而修飾。縱情享樂則為了口味的感官，而極力營造過剩和多樣性”視覺文化將過多的圖像強加給社會大眾。但是，在審美能力不足的情況下，大量的、過剩的、多樣的圖像就成為縱情享樂。可見，在視覺文化的語境下，提高審美能力是人們的當務之急，但是視覺文化會把大眾的審美能力引向何方呢？

2 大學生視覺審美的娛樂化傾向

娛樂業制造輕松環境，松弛緊張心情對人是有益的，需要警惕的是過度的感性化。在當代的日常生活中，不斷提升的感性利益與滿足過程使人的娛樂欲望不斷攀升。隨著消費社會的來臨，消費文化特有的價值觀——拜物教和享樂主義得到普遍的認同，此前社會的一些重要價值，包括審美都喪失了原來的重要性。

這激起了大量后現代思想家來回應赫胥黎的擔憂，提醒大眾警惕娛樂化的視覺文化。1967年，情境主義批評家居伊·德波將后現代社會命名為“景觀社會”，即一種完全倒向景觀化的消費文化的社會，“其作用是使歷史在文化中被忘掉”。1983年，讓·鮑德里亞宣稱景觀社會已被終結，代之而起的是“擬像時代”。所謂擬像就是沒有原物的摹本。它從“圖像掩蓋基本事實之缺席”的狀態進入到“圖像與任何一種現實都沒有關系，他只是自身的純粹擬像”，這使得圖像成了謀殺真實的兇手。最好的例子莫過于迪斯尼樂園這個完全基于人類想象的游樂場。

大學校園里受教育的學生有的不知其中奧妙，成為娛樂化圖像的主要消費群體之一。他們的審美目光和精神也隨著這愉悅的圖像，而不斷傾向于感性化和庸俗化了。

2.1 目光的感性化

感性存在本就是人類審美的基本前提。人的認識存在包括感性和理性兩個方面。人的審美是在感性和理性兩個方面展開的。美學的研究對象，首先是人的感性，這就是美學創立者鮑姆嘉通當年用“Aesthetics”來命名美學的原因所在。但是，感性只是審美的起點，沒有上升到理性層面的審美是盲目的，人若深陷其中，必然會引起審美的沉溺與墮落。

當代大學生每天都能看到成千上萬個圖像。例如，電腦上不停地變換頁面，每個頁面的平均時間是3.5秒，眼睛根本沒有時間休息。圖像展示的主題雖多，卻不需要觀眾動一點腦筋。這種視覺感受的快感以其對感官的直接刺激，首先取消了“不沾不滯”的靜觀審視的可能性。其次，它以其直接、豐富和不斷變化的特點拒絕了心靈體驗和情感體驗。同時，又通過大規模的技術復制優勢不斷擴大了這個審美化、娛樂化的圖景，使大眾陷于“三人成虎”的從眾心理，導致大眾文化從認為“信息是一種娛樂”演變為“只有娛樂才是信息”。

視覺文化正在不斷顛覆傳統的文字閱讀方式。圖形、圖像的觀看較少需要理性分析和語言符號系統的轉譯，往往使大眾駐足于感性層面，失去傳統閱讀的想象、推理以及內心體悟。視覺形象迷人的造型和顏色，大膽的感官刺激，不斷沖擊著大學生們的視覺神經，不斷刷新他們的消費欲望，使學生們陷入滿足——疲勞——尋求更刺激——再滿足的審美怪圈。這會導致大學生無心去閱讀需要更多腦力而娛樂性不足的艱深書籍，在校園中低頭看手機的學生比看書的多。這種現象在公交車上是毋庸置疑的，但是在大學校園里就不正常了。是正如本雅明指出的“韻味消失了”。傳統社會中那些“悲劇、崇高、神秘、典雅、無功利”、的表達在視覺文化中不斷消失，代之以刺激、娛樂的視覺大餐。

2.2 精神的庸俗化

視覺文化時代的來臨引起了大學生與圖像關系的變化，從過去尋找圖像到現在的被娛樂化圖像包圍。在積極的方面，視覺文化直觀、迅速的特點使他們的學習更加便捷，但其負面的影響更應該引起美術教育者的關注。

缺乏精神的娛樂只不過是在滿足感觀甚至肉欲的刺激。現代商業氛圍中，圖像所追求的是利潤的最大化而非人性的完善。在“文化搭臺、經濟唱戲”的商業氣氛籠罩下，審美或藝術成了被利用的傀儡，失去了高尚的地位。從學生課前課后的談話中就可以了解，他們對于生活的觀察與感受過多地局限于對時尚的追求，對消費偶像的崇拜，對娛樂信息的傳播和對視覺刺激的向往。而對美和崇高的思考在他們的談話中總是找不到位置。

當所有的文藝形式（如文學、影視、舞蹈等）全部都圍繞娛樂兜圈子的時候，鈔票就成了唯一的衡量尺度。什么審美趣味、藝術成就、思想深度等等，全部都被消解，一切的嚴肅和崇高都成了被屌絲取笑的對象。所有這些荒誕行為的存在理由就在于，娛樂永遠是多數人說了算的。然而，我們知道，真理并不總是掌握在多數人手里。當年，雅典人就是通過民主投票的方式處死了蘇格拉底。多數并不總是正確，即便一種娛樂習慣已經被多數人認可，也并不意味著就代表正確。

弗蘭克·富里迪為庸人下了這樣的定義，“庸人：一個欠缺人文文化的人，一個只對物質和日常事務感興趣的人。”[2]當大學生沉迷于視覺媒體傳達的瑣碎的娛樂信息之時，他看待世界的眼光就演化成了一種偏重于感官刺激和情緒宣泄，并以追求愉悅為目的的“日常的看”。這時，偏向于靜觀與想象，以追求精神超越和升華，體悟生命與文化為旨歸的“審美的看”，就與這些千軍萬馬闖過獨木橋的大學生漸行漸遠了。

3 視覺審美的挑戰與超越

赫胥黎的擔憂赫然回蕩在這個娛樂化的社會上空。公眾正沉醉于現代科技帶來的種種娛樂消遣之中。我們也不可能逆轉視覺文化轉向的大勢。但是，象牙塔里培養的學生不但是圖像的消費者，更是未來圖像的創造者和批評者，有責任在娛樂化的大潮中認清本質，保持獨立的批判能力和反思能力。這種批判能力和反思能力的根本就是人的理性，大學時代也正是學會獨立思考并學會用理性思維指導思想時期。對他們來講，認清問題的本質就是解決問題的開始。審美是感性與理性之間的橋梁，一味感性而缺乏理性，就會沉湎于娛樂，喪失審美的尊嚴。

在西方，從柏拉圖開始便有了反娛樂化審美的傾向。在“理想國”中，那些一味蠱惑人并讓人沉溺于感官享樂的詩會被徹底清除，剩下的只有滋養人的靈魂，培養高級情感的詩。中國古代有“樂而不淫，文以載道”之論。可見傳統的中國和西方都強調對娛樂的限制。當代社會的經濟化和世俗化為審美活動的普遍娛樂化奠定了基礎，甚至審美活動都娛樂化了。這種普遍化的娛樂性審美文化威脅著審美文化的精神性品質，作為審美的重要組成部分的悲劇性和崇高感在娛樂化的大潮中隱匿了。

大學生的審美教育更應面對圖像的挑戰，來回應赫胥黎的擔憂，在創新中勇于堅守，在發展中大膽回歸，在利益面前持守道德，在變化中追求永恒。因為不管時代如何變化，人類總是需要精神上的超越和對美的追求的。

參考文獻：

[1] 尼爾·波滋曼（美）.娛樂至死[M].廣西師范大學大學出版社，2009：91.

[2] 弗蘭克·富里迪.知識分子都到哪去了[M].江蘇人民出版社，2012：1.

[3] 居伊·德波.景觀社會[M]. 王昭風，譯.南京：南京大學出版社，2006.

[4] 讓·鮑德里亞，等.視覺文化的奇觀[M].吳瓊，譯.北京中國人民大學出版社，2005.

作者簡介：張楠（1980—），男，南京大學碩士，鹽城師范學院美術學院講師，研究方向：公共藝術。