音樂欣賞的審美心理與習慣培養

梁田

【摘 要】音樂欣賞也是一種認識活動，音樂欣賞接受的對象是比較抽象的聲音和各種繁雜的和弦，要求欣賞者必須充分運用聯想、想象的心理能力，緊緊跟隨音樂作品的演奏進行同步思維，仔細體驗作曲家的創作意圖與當時的生活感受，通過多方位的視聽通感才能領悟作品中的豐富美感，才能激起強烈的情感共鳴，才能產生深刻的情理交融的心理反應。

【關鍵詞】音樂欣賞；審美心理；習慣培養

中圖分類號：J605 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）05-0117-02

音樂欣賞過程中，刺激、知覺、反應這三者是一氣貫穿的。音樂旋律的聲波刺激是欣賞者藝術知覺的成因，而藝術知覺又是審美反應的前提，這三者之間迅速的銜接過渡幾乎是瞬間完成的。這是由于音樂——時間藝術的獨有特點所決定的，隨生隨滅的樂曲聲波轉瞬即逝，要求欣賞者必須瞬間完成審美知覺并作出審美反應，否則將徒勞無益一無所獲。因此，人們常說欣賞音樂要有“音樂的耳朵”，也就是必須具有一定的藝術修養和審美聽覺習慣，這是步入音樂審美境界的基礎。

一、審美聽覺習慣的培養

音樂欣賞習慣的培養要經過較長時間的自我訓練過程，這與提高藝術修養水平也是一種相輔相成的關系。音樂聽覺習慣是審美心理反應能力的持續強度的體現，一般說來要經歷認知——情感——意動三者的反復實踐。音樂欣賞的認知，并不是對音樂作品特定聲波、聲速的機械相加，而是對曲式結構內在聯系的深入了解，對主題旋律變化過程的把握，剖析各種因素手段所交織的作品整體內涵。只有經歷了這樣的認知過程，才能深入到音樂欣賞的下一步驟——審美情感的共鳴。心理學認為，情感的性質是由于事物能否滿足人的需要決定的，是人對某種事物的評價，是依據其是否符合自己需要而產生的不同態度。音樂欣賞是人的精神需要，其欣賞對象又是抽象而復雜的聲音，因而這種欣賞所引發的情感態度是非常微妙而豐富深廣的，難以一言以蔽之。比如我們對中國民族戲曲音樂的欣賞，三百多個劇種各有著絢麗多彩的獨特唱腔：京劇的西皮二黃、徽戲的吹腔、越劇的弦下調、黃梅戲的彩腔、滬劇的長腔長板等等，都有著區別于別人的獨到特色，。尤其是每個劇種又分成許多大家流派，風格各異，唱腔在劇種基調之上又異采紛呈。在欣賞他們的優美表演時，大家們的唱工韻味究竟美在何處，是難以用語言文字加以準確詳盡地說明的。就算是唐代大詩人白居易的《琵琶行》和清代名家劉鶚的《大明湖聽鼓書》的精湛描繪，對于無比玄妙的音樂也只能描寫外在的“形”，而難以深刻揭示其內在的“魂”。對于那些歷經漫長時光洗禮的經典音樂，對于那些無比美妙的旋律，我們只能在冥思細品中領略它無窮的美感，從心底深處涌動起由衷的贊嘆之情，每每欣賞一次都會產生新的感受，它像一座座蘊藏極為豐富的寶藏，使你越挖掘越感到它的無盡的藝術魅力。

培養音樂聽覺習慣的最后一個環節是意動，是經過認知、情感之后的最重要環節。意動是一種有目的的行為傾向，是更深入理解審美對象的行為方式。我們的審美反應都是以情感共鳴作先導，這種情感共鳴的結果便是意動。當我們欣賞某部音樂作品深受感動之后，就會產生進一步了解其他有關信息的愿望，諸如作曲家的生活經歷與個性風格、這部作品的創作過程、作品演出后的社會反響等等。這樣你就會去尋找查閱有關資料，搜集這位作曲家的其他作品，進行系列性的欣賞活動，甚至將作曲家的創作風格作為你識別評價同類作品的審美標準。在心理學上“習慣”與“后天反應”實際是同義的，除了那些天生的生理反射的行為之外，都是后天反應形成的習慣。音樂欣賞也是一種習慣行為，只要我們堅持訓練自己的音樂聽覺，深入理解音樂的審美內涵，就能培養出一副“音樂的耳朵”。

二、音樂欣賞的主觀性

在音樂欣賞過程中，欣賞者的動情程度是因人而異的，帶有一定的主觀性色彩。其原因有二：其一是由于不同的欣賞者藝術修養水平的差異以及聯想、想象能力的高低而造成的。每個人的藝術修養都源于他對各種藝術的廣泛涉獵，并具有濃厚的興趣，不但能把握各種藝術的個性特征，而且深諳各種藝術之間密切聯系的規律，達到由此及彼、舉一反三的程度。這樣，藝術修養水平較高的欣賞者就能以更為寬泛的審美體驗去接受音樂作品，充分發揮平素欣賞諸類藝術所積累的心得體會，去理解音樂作品的內涵，如喜愛古詩和民族舞蹈的人在聆聽《春江花月夜》古曲時，就能從悠揚纏綿的旋律體會到輕歌曼舞的律動與詩一般的意境。一個想象能力很強的人在欣賞音樂時，能從多角度、多層次去捕捉音樂中每個音符所描繪的對象，將抽象的樂音嬗變成虛實相生、動靜相宜的音畫形象。當然，這樣的聯想和想象要以一定的藝術修養為基礎，不是不著邊際的胡思亂想和庸俗的牽強附會。由于每個人的成長過程、文化積累和思維能力的不同，必然會造成藝術修養與想象能力的差異。因此，在欣賞音樂時所獲得的審美享受，必然要有不同欣賞層次的差異。

形成音樂欣賞的主觀性色彩的原因之二：就是不同欣賞者對于某個音樂作品在情感體驗上的差異。情感，簡言之就是人們對與其發生關系的客觀事物（包括自身內在）的態度與體驗。由于音樂可以抒發情感，引導觀眾，情緒音樂作為聽覺的藝術，主要是表現人的情感世界，是通過欣賞者的內心感受來發揮作用。音樂最擅長的是抒情，即音樂最核心的特征就是抒情性。音樂能夠將人的情緒，如喜、怒、哀、樂、憂、思、悲、恐、驚等淋漓盡致地表現出來。民族音樂在影視作品中同樣有著抒發情感、挖掘現出來。

三、音樂對人的身心健康的影響

音樂作為背景音樂對作品具有渲染氣氛、烘托情緒的作用，在與其他要素的結合中發揮這不可替代的作用。這時音樂不是作為獨立的藝術形式，而是作為綜合藝術中的一個重要元素發揮著作用。換句話說，在整個作品中，音樂同時要與其他要素相協調。音樂具有描繪功能，它不僅使畫面靜中有動、聲色俱全，更具有昅引力，而且使景中有情、情景交融的藝術效果。

中國傳統音樂文化有著厚重的人文精神，是思想內涵的載體之一。音樂教育承擔著保護與傳承傳統音樂文化的重要職要職責。對傳統音樂文化的認知，可以喚起更多的人產生保護與傳承傳統音樂文化的自覺性。音樂重在以情感人，是人類情感的結晶。科學研究證明，優美的音樂能夠促進人的身心健康發展，甚至醫治疾病。無論是音樂演奏者還是欣賞者，在完成一部作品時，都經歷了一種全身心的運動。節奏輕快的音樂會使人感到精神奮發、歡欣鼓舞，旋律明朗的樂曲能使人感到心情暢快、輕松愉悅；優美的音樂能滋潤和撫慰人的心靈；激烈的音樂則使負面情緒得到宣泄、內心回歸平和。

總之；隨著人們生活方式的轉變，其基本的人生觀、價值觀也呈現出差異性的變化，同時也包含了音樂觀念的變化，對大眾音樂創作觀念的影響不斷發生改變，從而在音樂欣賞以及音樂觀念形成的過程中，往往產生不同的音樂需求，極大的培養了人們對音樂欣賞的素質，可以看出懂得欣賞音樂的人往往具有較佳的記憶力和較為靈敏的聽覺；會彈奏樂器的人往往大腦協調能力較強，因而其手指靈活、反應敏捷。音樂在開發人們智力的同時，也會對其文化素養產生積極的學術性與藝術性的熏陶，對其語言表達能力與文學素養的提升具有十分顯著的作用。

參考文獻：

[1]張燕.論高校音樂教育對大學生素質培養的作用[J].成功（教育版），2013（2）.

[2]喬建中.20世紀中國傳統音樂研究[J]，南京藝術學院學報，2014（2）.

作者簡介：

梁 田（1970-），湖南人，中專，研究方向：通俗歌曲音樂編輯、詞曲創作研究、廣播原創歌曲研究等。