探討音樂在舞蹈教學中的作用與影響

馬晶

摘要：在舞蹈教學中，音樂是不可或缺的重要組成部分，音樂和舞蹈是和諧統一的，音樂可謂是舞蹈的靈魂。音樂是通過有組織的樂音在時間的流動中創造審美情境的表現性藝術。舞蹈教學所需要的視覺的可感性，恰好與音樂情感表達的概括性和藝術表現的非具象性相互補充。音樂與舞蹈教學相結合，豐富了舞蹈課堂的情緒，渲染了課堂氣氛，培養了學生的樂感，是舞蹈教學的有力臂助。

關鍵詞：音樂；舞蹈教學；作用；影響

中圖分類號：G633.95 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2016）05-0312-02

1.關于音樂在舞蹈教學中的作用分析

1.1音樂具有情感激發的作用。舞者舞蹈時的靈感都是源于對旋律及節拍的了解和想象，由于人的神經中樞對聽覺安慰作出的心思反映是有規律的，不同的聽覺安慰往往誘發不同的心思反響。而這種反響，既能惹起人的聯想，同時又能激起人的情感。正是這種情感的抒發，使我們在舞蹈進程中，發生出一種情形融合的心靈感應，激起出內心的情感與想象，充沛展開想象的翅膀，勾勒出深邃的舞蹈意境，使整套動作發生富有發明性的藝術思緒的深入耐久的藝術感染力。意境是一種"情與理" 、 "形與神"的一致，意境是在情形融合的根底上所構成的一種藝術境界，它以意蘊、情味取勝。舞蹈是"形動于外而精于內"的表情藝術，作為舞蹈的扮演者應理解音樂和舞蹈的深層含義，從而激起內心境感，展開想象的翅膀，勾勒出深遂的意境，即所謂"言有盡而意無量" ，使身體動作表現出深入耐久的藝術感染力。在舞蹈中，我們不能只表現音樂節拍，更重要的是再現音樂外延，假如音樂可以獨自、 完好地使觀眾體會到音樂的意境，那么舞蹈還有什么存在的價值呢？必需將音樂與舞蹈無機地結合在一同，經過聽覺來顯示熱情，作用于人的感官，激起靈感和激動；經過視覺來表達情感，表現作風、襯托氛圍。兩者完滿結合，才干將客觀與客觀相熔鑄。換言之，就是音樂的外延與舞者的形體律動相結合，只要這樣能才將自在下與觀眾帶進美好的意境之中，對欣賞者發生深入耐久的感染力。

在舞蹈扮演或競賽中，我們只要精確、細致、深入地體會音樂的內容、體裁、作風、特點等，在舞蹈時才干充沛激起靈感，經過聽覺來顯示熱情，經過視覺來表達感情，這樣才干將自在下和觀眾帶入美好的意境。假如一個人不能理解音樂的外延，也就無法抒發本人的情感，就沒有舞蹈美。動而不抒，舞而無情，蹈而無感，充其量也不過是機器人的模仿而已，從基本上得到了舞蹈的意義。

1.2誘導創編舞蹈的作用。舞蹈創作要對照音樂來進行。由于舞蹈與音樂有著共同的節奏、韻律和情感內容，而且是同步展示的，兩者必須高度地協調一致。舞蹈作品不是把動作設計成之后，再配上音樂的，而是在進行動作設計之前就必須有音樂。音樂可以使人發生聯想，音樂節拍的強弱、節拍的輕重、音調旋律的諧美、音樂的淳厚悅耳，會發生同舉措和事物的聯絡。因而，依據音樂的這種特點，能激起對舉措發明的靈感，激起中樞神經零碎興奮灶之間發生多種抽象聯絡，進而能更美、更好地創作出與音樂相順應的舞蹈動作來。

1.3增強舞蹈動作記憶。在音樂下進行舞蹈練習進程中，會發生對舞蹈動作的運動方式、方向、速度等記憶，以及對身體各局部挪動的地位和間隔的記憶等。雖講進步運動記憶的辦法有很多種，但從某種角度來看，音樂旋律與節拍能起到強化記憶的作用，有"重現"和"再認"的功用。由于認知神經中樞對聽覺安慰作出的心思反映是有規律的，它可使大腦皮層中構成一定的聯絡，并由此發生不同的心情回想。

1.4音樂在舞蹈中教學具有輔佐作用。舞蹈以開展節拍為中心，以自然動作為根底，在創作和扮演進程中離不開音樂的輔佐。在教學中所選用的樂曲，有的輕歌漫舞，有的激昂熱烈，有的華麗優雅，使低潮和高潮、緊張與舒緩相輔相成；音樂的旋律感、節拍感、力度音色、構造特性和氣質以及內在激動和運動時對人體的情感變化、人與人體運動的影響，都直接對舞蹈教學有著極大的輔佐作用。當音樂的前奏響起，隨著旋律和節拍的共鳴，會發生一種跳動的富有節拍的氣氛，從而調動起學生的心情，引起他們的興趣，使他們在優美的樂曲聲中動起來，進行舒展大方、剛勁柔和、活潑優美的形體運動，使身體得到全方位的鍛煉，從而使教學順利進行，更好地完成學習任務。

1.5音樂在舞蹈教學中具有協調作用。在教學理論中，音樂不僅能提高學生學習的興趣，而且能協調舞蹈的動作。優美的有節拍的旋律，使學生得到美的享受，讓學生在練習中充分體會音樂伴奏帶來的愉快，使那些學起來比較難掌握的技術動作變得和諧而有情趣。

2.音樂在舞蹈教學中的影響體現在

2.1影響舞蹈表現力 舞蹈的音樂之美有助于舞蹈意境的展現。舞蹈中的音樂既可成為舞蹈者吐露情思的主線，又可感染觀眾共同投入到舞蹈表現的意境之中，令人心馳神往、遐想萬千，尤其能夠充分表達那些只能意會不能言傳的微妙情感，恰到好處才能達到完美的效果。

2.2音樂旋律對舞蹈的影響。音樂的構成要素有音高、節奏、節拍、和聲、調式、調性、音色、音區等，將這些要素有機地結合起來就構成音樂旋律。因此，旋律是音樂最重要的表現手段，它表現特定的內容與情感。旋律具有很強的藝術表現力，音樂的內容、體裁、風格、特點等主要是由旋律體現出來，不同時代、國家、民族、地區的音樂往往可以從旋律區分出來。音樂旋律對舞蹈的影響是深遠的。如熱烈奔放的旋律中必有豪情；舒緩優雅的旋律中必有柔情；輕柔飄逸旋律中必有溫情。沒有情感，便沒有舞蹈。

2.3音樂節奏對舞蹈的影響。曾有人形象的比喻說："節奏是音樂的骨骼，是音樂的靈魂，是心臟的跳動或是脈搏，它推動著血液的運轉。 "節奏猶如人體骨骼作用于人體，能使樂曲體現出不同的情緒和風格，是音樂形象的最基本要素之一。舞者是隨著音樂節奏的起伏變化來表現其舞蹈內容和情緒的，而節奏是體現力度、情感的基礎，舞者只有準確地把握住節奏，人體線條的流動和情感流動才能水乳交融地結合在一起，各舞蹈動作才能在方向、力度、幅度、速度等方面顯得更有性格、特點和意義。

音樂與舞蹈相互交融結合，不僅豐富了音樂藝術的表現形式，而且結合以后絢麗多姿的綜合藝術又滿足了人們多方面的審美需求。舞蹈與音樂的結合形成完整的舞蹈藝術。舞蹈所表現的動作和姿態是世界萬物中最美、 最能打動人的動作和姿態，與之組織得最美、最動聽的聲音即音樂藝術相結合，將給人帶來一種美妙的藝術享受，并從而產生社會作用，這就是"天作之合" 。

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