王潔
摘 要:國家提倡素質教育,促進學生全面發展,設置了多元化課程。音樂在教育中占有重要的地位,是學生學習生活中不可或缺的情感陶冶型課程。音樂教學,提高了學生的藝術審美,增加了學生的學習樂趣,增加了學生的音樂涵養,是一項有價值的課程。本文將從音樂教學的合唱教學方法出發,分析教學方法的優勢與不足,從而在現有的方法上進行創新,提高音樂教學中的學生合唱質量。
關鍵詞:小學;音樂和教學;合唱教學;創新方法
合唱教學是音樂教學的常用方式,一方面,合唱教學可以提高學生的凝聚力、團結協調能力、培養學生的團隊合作意識;另一方面可以提高學生對音樂的興趣。合唱是音樂藝術效果的最高呈現,通過加強學生的相互配合度,從而提高學生在合唱中的精神融合,感知音樂的內涵性,提高學生的音樂審美,陶冶情操。因此,對合唱教學方法的探討非常有必要,在豐富學生精神世界的同時,可以提高對音樂教學質量的研究。
1 合唱教學的重要性
1.1 合唱教學是培養學生音樂涵養的重要手段
合唱教學有著經濟普遍等優勢,在音樂教學中操作性強。在音樂教學的諸多方式中,它在精神凝聚方面的作用是不可忽視、不可替代的,有利于增強學生的精神感知力,培養藝術審美。在我國各種各樣的音樂比賽中,合唱的形式比比皆是,有一定的社會意義。在相當長時間的實踐中,國家逐漸意識到合唱教學的重要性,逐漸把合唱教學作為學校教學中的基礎教學,強調合唱教學的重要性。然而在目前的小學教學中,缺乏合唱教學形式,并未對合唱教學引起重視,導致小學的音樂教學水平整體不高,學生的音樂素質比較缺乏。在比賽中經常出現的合唱,更加注重它的競技性和整體效果,增加了學生的心理壓力,忽視對合唱過程的享受,沒有感受到音樂的美好和輕松。學生進行音樂學習,主要是為了愉悅心情、陶冶情操、提高技能。因此在實際的音樂合唱中,不能本末倒置,充分發揮合唱教學的效果。[1]
1.2 合唱教學最能體現音樂的大眾性
教學公平,是教育始終關注的話題。教育公平,才能實現社會公平,讓每個學生都能享受教育資源。音樂具有大眾性,不論貧富貴賤,不論年齡大小,都可以進行接觸學習、進行展示。它對音樂教學條件要求較低,學生參與度高,優勢比較明顯。[2]
2 合唱教學現狀
2.1 傳統教學模式禁錮
傳統的教學模式,傳統的教學方法,影響了音樂教學質量。在實際教學中,對合唱的教學進行的比較少,都是進行一些音樂教學基礎知識的教學,在一定程度上并未發揮音樂教學的深層意義,注重的是學生技能的提高。在比較少的音樂合唱中,學生的能力參差不齊,教師對學生的指導也僅限在整齊度、配合度上,只要整體效果不突兀,就是一般意義上的成功,對音樂的合唱效果認識不到位,導致學生并未領悟到合唱的效果。沒有擺脫傳統的禁錮,教學方法單一,只是傳統的單向教學,學生被動地接受,掌握一定的基本技能。小學音樂教學中,并未發揮音樂的價值。再加上音樂課程被列為輔助課程,在教學中不夠重視,忽略了對教學方法的創新,導致了我國音樂教學的落后。[3]
2.2 忽略對個人特色的挖掘
在我國的小學音樂教學中,教學目標比較陳舊,課堂比較死板,不夠生動有趣。合唱教學進行的比較少,挖掘的也比較淺。在合唱中,主要練習的是學生會對歌曲的熟悉程度、整體性、配合度,忽略了練習者個人的特色發揮,最終的結果只是實現了合唱的順利進行,合唱的效果還有一定的欠缺。在欣賞優秀的大合唱時,會看到各個音部效果的發揮,個人特色的展示,最后匯成一股強大的精神之聲,統一中有多樣性,多樣性最后形成統一性,這就是成功的合唱。所以教師在進行合唱教學時,不應只注重外在的形式美,要實現外在與內在的統一,提升整個嚴重效果。
3 合唱教學方法新探索
3.1 加強律動練習,培養樂感
在小學音樂教育中,學生對合唱的理解就是簡單的聽和唱,對樂感的培養比較欠缺。真正的音樂學習,是全身心的投入,超越音樂技能,收獲心靈的享受。在最近熱播的《我是歌手》中,導演要求歌手在選擇歌曲時,要進行多種形式的編曲,對原有音樂進行再創作。在比賽中,我們可以看到合唱形式的多廣度應用。例如,金志文對經典老歌的改編,在整首歌曲的末尾就加入了親友團的合唱,加強了整個音樂的宏觀效果,有一點點蕩氣回腸、意猶未盡質感,這就是合唱效果的發揮,感覺與精神的共享。在這個過程中,注重的是樂感的把控,對歌曲的理解,對情感的投入,對精神的共鳴。在實際的合唱教學中,要加強對樂感的培養,跟語言教學中的語感培養一樣,需要加強對音樂的欣賞,對角度進行積累。配合音樂的律動,對樂感進行培養。音樂本身是節奏感很強的,有一定的律動性。身體會跟著節奏進行一定程度的律動,這是身體的本能,是感官對音樂的外在反應。在小學音樂中,所學習的歌曲都是比較舒緩,節拍比較明確,適應小學生的學習特點。比如《土撥鼠》、《娃哈哈》等,在合唱中,配合一定的律動,讓學生的身體有一定的伸展,左右搖擺,有利于學生對整體節奏進行感知,提高了配合度和默契度,提高了整首歌的整齊統一度,加強了學生對音樂的把控力。正常的律動,有利于加強學生對樂感的掌握,從而提高合唱水準。
3.2 加強音樂作品積累,融入感情
對音樂的賞析,不是簡單的欣賞音樂的外在形式美,更重要的是可以進行對音樂內涵的理解。只有了解歌曲中所訴說的故事,表達的情感,才能在合唱中有的放矢,完美的進行感情的流露。感情的流露又能加深對作品的理解,從而有一定的共鳴,這是一個相互促進的過程。
3.3 多種形式練習,完善合唱技巧
合唱的基礎,就是擁有好的合唱技巧。一個好的合唱,需要進行各種形式的調整,每個人的音色、音部不太一樣,需要一個整體的配合,實現個體與整體的統一。
第一,在合唱中,要提煉音樂的特點。每個音樂作品都是與眾不同的,有其獨特的風格特色。在進行練習之前,做好充分的準備工作是非常有必要的,有助于練習的深入化。如果教師在進行教學時,沒有對歌曲有一個充分的了解,直接引導學生進行練習,出現的結果就比較差強人意。因此,教師首先要對歌曲進行分析,分析它的情感色彩,節奏快慢,提煉音樂特點,對學生進行分小組,對音樂進行劃分,讓不同特點的學生擔任不同部分的音樂演唱,然后進行整后,實現合唱整體效果的提升。
第二,進行個人特色的發掘。這是一個百花齊放的課堂,需要不同個性的學生進行展示,需要創新,需要公平。在合唱中,需要充分的了解學生,知道他們的音樂水準,對他們的音色、音區、音調高低進行了解,然后根據音樂特點,進行一定的設計,選擇最適合他們的歌唱部分,讓每個學生都有展示的機會,讓學生的音樂潛力進行發揮,這就是一種成功。
4 結語
音樂合唱就是要展示多樣性,實現統一性,提高整個合唱效果。因此,在實踐中,要擯棄傳統的教學模式,實現教學方法的創新,提高合唱質量。
參考文獻:
[1] 張毓.小小學音樂課堂合唱教學有效性研究——以珠海市香洲區三所小學為例[J].音樂教育,2014(4):73-74.
[2] 彭艷玲.多元方法有效實施小學音樂合唱教學[J].北方音樂,2015(9):59-60.
[3] 向洪英.對小學音樂教育中合唱教學的思考[J].問題研究,2013(8):55-56.