在樂中學

邱婉琳

摘 要：藝術學科不僅包括了音樂、美術的學習內容，還應包括拓展目前教育中欠缺的戲劇、舞蹈、影視等表演形式，以及社會生活中存在的其他藝術形式。表演藝術概括地講是一種動態藝術，具體地講是一種集音樂、舞蹈、動作、戲曲、話劇等為一體的綜合藝術。

關鍵詞：表演藝術；滲透；藝術課堂

藝術課程是一門綜合課程，它繼承和發揚了中華民族詩、歌、舞、畫為一體的“樂教”傳統，促進學生藝術能力和人文素養的綜合發展。藝術學科不僅包括了音樂、美術的學習內容，還應包括拓展目前教育中欠缺的戲劇、舞蹈、影視等表演形式，以及社會生活中存在的其他藝術形式。表演藝術概括地講是一種動態藝術，具體地講是一種集音樂、舞蹈、動作、戲曲、話劇等為一體的綜合藝術。孩子的天性就愛動，有一種先天的表演欲望，我們在教學中如果能利用這一點做文章，調動起他們的學習積極性，就會收到意想不到的效果。

以下是我在藝術課堂中的實踐課例：

一、以舞蹈作為表演藝術

教育家蘇霍姆林斯基曾說過：我們發展學生藝術方面的才能，其目的并不是要把音樂、舞蹈等作為他們未來的職業，我們的責任是全面地發展每一個學生的個性，發現他們的稟賦，培養他們對藝術創作的才能。因而，當今藝術課不再是單一的唱歌課、美術課。在《中華民族大家庭》這課中，體現了以舞蹈的表演藝術手段。我讓學生用折紙制作新疆四楞小花帽“尕巴”。首先學習歌曲《娃哈哈》，再戴上“尕巴”學習新疆維吾爾族舞蹈。最后播放《娃哈哈》作為主音樂，學生進行舞蹈表演。我國的民族眾多，各個民族的舞蹈均有自己的特色，可以說是璀璨魅力，但也有其一定的難度。在我們沿海又沒有環境氣氛，學生能學到民族舞蹈的機會較少，只有少部分學生代表學校參賽而編排才有機會。

二、以節奏作為表演藝術

教師在課堂中可以大膽放手讓學生去動、去玩、去實踐、去感悟音樂，同時培養學生肢體動作協調能力。在《奇思妙想》這課中，通過讓學生欣賞大師譚盾神奇的水樂與有趣的生活打擊樂，激發學生的創意思維。學習《種太陽》歌曲，用副歌部分作為表演音樂。利用肢體與身上、身邊的材料，讓學生自己發揮想象，大膽創作趣味打擊表演。作為一名藝術教師應該從自身的學科特點出發，運用肢體動作來表現學生的想象力和創造力，讓學生大膽表演。音樂之美在于各人有各人的感受，同樣的樂曲各人聽來，所獲得的音樂各不相同。所以，學生在學習音樂時，要對音樂有所感、所悟、所動，這樣才能投入到美妙奇異的音樂大世界中。《種太陽》這首曲子節奏感很強，把副歌部分“啦啦啦啊種太陽，啦啦啦啊種太陽，啦啦啦啦啦啦啦啦啦種太陽”作為表演的音樂。

三、以皮影戲作為表演藝術

在《形形色色的影子》這課中，采用皮影戲的表演藝術手段。以同學影子導入，看皮影《豬八戒吃西瓜》美術影片與動畫的對比，了解皮影的原理，對人物及場面景物進行了大膽的平面化、藝術化、卡通化、戲曲化的綜合處理。其臉譜與服飾造型生動而形象，夸張而幽默，或純樸而粗獷，或細膩而浪漫。再加上雕功之流暢，著色之艷麗，通體透剔和四肢靈活的工藝制作效果，著實使人賞心悅目、愛不釋手。皮影人不只是用于皮影戲的演出，而且每個人都可以用雙手耍玩娛樂。以《龜兔賽跑》為背景故事，讓學生分小組共同動手制作故事人物并大膽創編臺詞進行皮影表演，還制作故事的場面道具景物。首先在塑料硬紙板上起稿，將需要活動的部分分開；剪下來涂色，將活動的手和腿用氣眼釘固定好，最后在手和腳上安裝上鋼絲，一個可以動的皮影就完成了。在教師準備的投影布前，學生小組合作分角色自由地發揮表演。

四、以電視廣告作為表演藝術

在《廣而告之》這課中，我將表演藝術——編演成電視廣告表演引入課堂，做一個巨大的電視框作為道具。用編演電視廣告小品的形式進行課堂教學，通過欣賞、組織編創、創演淺析、演出評議，充分調動了學生主動參與教學的積極性，體現了藝術課堂教學的個性發展。從欣賞我們身邊有趣的廣告藝術，了解廣告藝術的基本要素和創意要點，調動學生的想象力，以蛋糕作為推銷產品激發學生的創作欲望，學生結合動作、語言、音樂進行創作表演。如有一組：一位學生在電視框內推出美味蛋糕，另一位學生作為電視觀眾而被深深吸引，在電視框外搶出美味蛋糕。再一組學生：沙僧與三徒弟西天取經路上肚子餓，師傅吩咐大徒弟悟空去化緣，而得到美味無比的蛋糕，豬八戒推出訂購熱線與購買此蛋糕可贈送手機套一個，配上《路在何方》的背景音樂。這兩個電視廣告小品表演贏得滿堂喝彩，爆發出一陣陣掌聲與笑聲。學生編演的電視廣告小品人物豐滿、內容充實、思想明確。其次，人物對話連接緊密、銜接突然。每個小組成員積極參與，充分配合，努力做到最好，表現出極大的興趣。

表演藝術在藝術課堂教學中的參與，給了學生充分發揮自己特長的機會，使學生在表演中展開聯想，積極思維，勇于實踐，敢于創新，而且也使藝術課堂有聲、有色、有效，充實而不亂，輕松而不散，這正是我們每一個藝術教師的愿望。表演藝術門類多種多樣，課堂教學應該博采眾長，多方吸取藝術的滋養，兩者達到和諧統一。本人認為每位教師在表演藝術的培養和創新上該做的是重建知識結構，增加知識積累，融合人生體驗，多方位、多目標地學習課堂表演藝術。

參考文獻：

楊立梅.藝術[M].教育科學出版社，2001.

編輯 王團蘭