小學音樂課程整合的實施策略

黃穎

摘 要：21世紀初，課程整合再次得到了重視和重新認識。音樂課程整合需通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類及其他學科的聯系，以音樂化的方法與其他相關課程相融合。它基于知識的關聯性、兒童個體的經驗和社會生活，以主題為依托，打破學科內、外之間的限制，統整課程內容的課程結構。以《動物狂歡節》為例開展音樂與舞蹈、戲劇、美術等姊妹藝術，與信息技術、動畫等其他學科進行有機整合的綜合實踐課程。

關鍵詞：課程整合；綜合實踐；自主學習；小組合作

“整合”是指若干相關部分或因素合成為一個新的統一的整體的建構、序化過程。課程整合是指分化了的知識體系形成有機聯系、成為整體的過程。在本文中，課程整合是指關注學生個體統整學習的課程設計和教育教學理念，它基于知識的關聯性、兒童個體的經驗和社會生活，以主題為依托，打破學科內、外之間的限制，統整課程內容的課程結構。

課程整合涉及課程結構、課程內容、課程資源以及課程實施等方面的改變，在本次實施中做到了：（1）與國家課程的目標相吻合；（2）主要體現在與姊妹藝術的整合上；（3）實現了課程重組、課時重組、評價重組。實施時間：2周的免試生課程，一共20個課時；實施對象：一、二年級。

筆者以圣—桑大師的《動物狂歡節》為音樂課程整合的研究內容，以學定教，立足于管弦樂組曲的欣賞，把音樂與舞蹈、戲劇、美術等姊妹藝術，與信息技術、動畫等其他學科進行整合開展課程。

一、課程整合的課例分析

《動物狂歡節》是法國作曲家圣—桑在1886年的旅行演奏途中創作的。這部諧趣橫生、別出心裁的管弦樂組曲，擁有獨特的樂隊編制，由雙鋼琴和室內樂組成。樂曲運用了單純的音響模仿手法，減少繁重復雜的和聲，富有喜感，描寫了動物們在熱鬧的節日行列中，各種滑稽有趣的情形。整部組曲由下面十四曲組成：（1）序奏及獅王進行曲；（2）公雞與母雞；（3）羚羊；（4）烏龜；（5）大象；（6）袋鼠；（7）水族館；（8）野驢；（9）林中杜鵑；（10）大鳥籠；（11）鋼琴家；（12）化石；（13）天鵝；（14）終曲。

這部作品中的各種樂器形象地表現了各種動物的特質和行為，所以在現今的音樂教育中，《動物狂歡節》仍被作為重要內容選入教材，人音版義務教育課程標準教科書里，編者分別將《袋鼠》《公雞母雞》《獅王進行曲》收入其中。把這部管弦樂組曲作為課程整合的研究對象，有以下四個方面的優勢：（1）可愛的動物感染兒童的音樂情緒；（2）獨特的配器鍛煉兒童的音樂敏銳性；（3）圣—桑的玩笑開闊兒童的音樂視野；（4）自然的主題激發兒童的音樂創造力。

二、課程整合的構建思路

課程整合對教師、學生、教學本身都提出了更高的綜合性要求。這種要求并非面向知識，而是強調把知識作為一種工具、媒介和方法融入教學的各個層面中，培養學生的學習觀念和綜合實踐能力。因此，在課程構建上作了以下幾個方面的整合：

1.目標上的整合——從“單一化”到“多元化”

結合低段學生的學情以及課程標準中的學段目標，將目標定為以下三個方面：（1）基于世界多元文化音樂教育的理念，了解、感受外國音樂家生動、多樣的創作手段以及所表達的情感。（2）突破原本單一的、零散的音樂欣賞，重構教學內容、學習形式，力求實現完整藝術觀出發的一種綜合性、實踐性、創造性的藝術教育模式。（3）基于教育回歸生活的理念，讓課堂教學回歸孩子的生活世界，培養孩子對生活的熱愛、對自然的敬畏、對世間萬物的友好感情。

2.內容上的整合——從“碎片化”到“整體化”

目前，浙江省通用的人音版教材的設計中，編者分別以不同的主題來設計教學內容。筆者在打破原有知識框架的同時以覆蓋相應年級的所有知識、技能點為原則制定課程的內容，將《動物狂歡節》組曲的全部內容作為學習的對象，把原本散落在各個單元的知識點歸納成整體，對組曲中所出現的音樂、配器、創作背景進行全面、深入的學習，讓學生有更為豐富和形象的學習體驗。

3.過程上的整合——從“學知識”到“做事情”

從兒童的身心特征、認知規律和日常生活出發，將語言、動作、歌唱、舞蹈、演奏、繪畫、文學、信息技術等多種形式融合教學，在重構教學內容的基礎上，尊重學生的自主性，將原本的“學知識”轉化為“做事情”，淡化技能培訓、升華主題探索，引導學生通過探索來獲取需要汲取的信息。

4.形式上的整合——從“固定班級”到“小組重組”

在打破原有的班級進行重組之后，主要以小組之間的合作進行學習，通過設置任務卡、分工卡等手段讓學生自由選擇、重組學習主題，自由邀請、組合學習伙伴，引導學生進行自主探究。教師在對各組的指導中，提供個性化的支持。

5.評價上的整合——從“學科基礎評價”到“多元綜合評價”

在評價上，除了基礎評價之外，還增加了“學習成果展示”和“綜合主題活動”的評價，形成“基礎評價+學習成果展示+綜合主題活動”的評價模式。即除了考驗學生在學習活動中所展現出的價值觀變化、知識技能維度擴展之外，還增加了以交流學習成果、參與主題相關游戲、測試組織能力為主的綜合主題活動。

活動由學校統一安排，全部“班級”將2周的學習成果布置在自己的“招待區”里，準備活動任務和禮物，給每個學生做好“分工”?；顒右陨?、下半場的形式展開，上半場活動場地內留一半學生“服務”，一半學生跨區交流活動；下半場人員互換。在開放的活動中對學生進行綜合能力的評價。

三、課程整合的實施策略

（一）音樂與信息技術

在進行《動物狂歡節》的學習之前，重組的新班級以6個人為一個學習小組，每組領取一張項目卡（表1），讓學生結合信息技術的手段認識、了解管弦樂器。一、二年級在自主學習能力和計算機使用技術上還比較薄弱，在實施中的具體操作如下：

（1）小組根據項目卡內容解決：①決定本組研究的對象。②按項目卡分工，兩兩合作一項任務，并在項目卡的負責成員處寫好名字。

（2）將項目卡布置為預習作業，教師在課上對項目卡進行詳細的解說。

（3）課后學生用互聯網自主或在父母的協助下完成，形成課前預習成果。

（4）第二天的課上，學生先與小組成員分享自主學習的成果，各組派1名成員向全班同學做一個展示與分享。

（5）學生相互評價、交流各組的預習成果，教師適當進行點評。

（6）教師根據學生的個性成果，檢測學習項目的預習情況，調整教學方案，實施以學定教（圖1）。

如果是中高年級，則可為每個小組分配3臺電腦，在1個課時內自主完成項目卡。

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音樂學習項目卡

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圖1

（二）音樂與舞蹈

1.激情康康舞

在《烏龜》的樂曲中，圣—桑引用了奧芬巴赫著名的喜歌劇《地獄中的奧菲歐》中風靡一時的《康康舞曲》的曲調，不過圣—桑將原來狂熱的急板放慢了無數倍，用低音弦樂器演奏出烏龜詼諧緩慢地爬行的場景，烏龜不時地東張西望，偶爾吃一兩口路邊的青草，不慌不忙，憨態可掬。

康康舞是一種體育運動性質的舞蹈，起源于法國，典型動作就是高踢腿（High-Kicks）。女舞者通常頭頂華麗的羽毛，身上披掛著金屬亮片，下著蕾絲蓬蓬裙，隨著熱烈奔放的音樂頓足、踢腿、旋轉，給人帶來暢快淋漓的完美享受。在教學中實施如下：

（1）在引導學生從速度、力度、節奏等不同的方面來感受對比完《烏龜》的主題與《康康舞曲》的旋律后，筆者播放了電影《河東獅吼》中的一個片段，電影里古天樂拿著吉他邊跳邊唱著“來來，我是一個菠蘿，蘿蘿蘿蘿蘿蘿……”

譜例1：

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菠蘿、香蕉、蘋果、芒果、甘蔗等十幾種水果的改編十分滑稽有趣，深受學生的喜愛，似乎填了詞的音樂更適合跳舞，加上電影中的張柏芝在一旁擊節而喝，引得學生紛紛效仿。

（2）引導學生為旋律即興創編歌詞。

以下譜例出自二年級學生的即興創編。

譜例2：

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（3）在舞蹈的腳步上選用康康舞中最為經典的“踢腿”“轉圈”兩個動作，手的動作與腳步對應的分別是“挽手”和“擊掌”，簡單的舞蹈帶領學生感受康康舞的激情與魅力

這堂課就在唱、跳、奏、編創中愉快度過，再回頭來看，圣—桑將如此熱烈歡快的音樂改編成烏龜的詼諧緩慢，也是一種“惡搞”精神，學生也能理解為什么說這種引用是圣—桑開的玩笑了。

2.曼妙芭蕾舞

《天鵝》是組曲中的第十三首，全曲由伴奏鋼琴水波蕩漾般的前奏開始，接著大提琴唱出6/4拍子圓滑奏的高雅旋律，時而上行，時而下行，情調極為優美。描寫出天鵝高貴優雅的姿態以及安詳自在地浮游時的情景。

俄羅斯芭蕾舞大師福金和巴甫洛娃在1907年合作將這首作品改編成著名的芭蕾舞《天鵝之死》，至今盛演不衰。舞蹈描繪了一幅極美的畫面：在淡藍色的月光下，一只雪白的天鵝靜靜地漂游在湖面上。它展開雙翅想飛向天空，但它已經體衰力竭，然而它那鼓足全部力量、不屈不撓地立起腳尖的舞姿，好像要離開湖面。在與死神搏斗中，它筋疲力盡，身體無力地傾向前方。舞蹈表現出了天鵝對生命的熱愛和渴望。

基于音樂是和語言、動作、舞蹈緊密結合在一起的人們必須親自參與的形式，教師應引導學生主動參與其中。但對于芭蕾學生暫時還難以嘗試，通過賞析舞蹈《天鵝之死》這個音舞完美結合的范例，感受舞蹈形象、風格、節奏、結構與音樂所達成的統一共識；體驗音樂的表現功能在舞蹈中的立體表達，置身于音樂舞蹈的交映生輝中對于每個學生都可以說是一次完美的視聽盛宴。

（三）音樂與美術

1.音樂圖譜

音樂圖譜是表現音樂最為直觀的方式，它以線狀、點狀、塊狀等各種圖形，通過不同的組合展現著音樂的旋律、速度、節奏和音色等諸要素的變化和發展，記錄著聽者對音樂的感受與體驗。這并不是簡單的勾勾畫畫，離不開對音樂的有效聆聽。在《動物狂歡節》中，因作者去除了繁重復雜的和聲，用單純的音響去模仿和表現，更便于學生把聆聽到的抽象音樂用畫筆表現為具象的圖畫，以更深入地理解音樂。

例1.《獅王進行曲》由雙鋼琴和弦樂五部開始演奏，兩架鋼琴模仿軍號合奏，獅王的出巡由主題的反復進行來表現，它的儀仗隊（鋼琴模仿軍號合奏）經常跟在它的身旁，這獅王也不時用吼叫來顯示它的威風（鋼琴和低音弦樂器的半音進行樂句）。

在聆聽《獅王進行曲》時，堅定有力的腳步和威武雄壯的吼聲交替出現，表現出了獅子這只萬獸之王昂首于動物們之前的雄姿，各個小組的學生都能畫出他們聽到的音樂，學生緊緊抓住音樂的特點，用合適的圖形表示，并以音樂發展的順序、規律逐一記錄，如《獅王進行曲》的圖譜（圖2、圖3）。

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圖2

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圖3

例2.《林中杜鵑》由單簧管和雙鋼琴演奏，以鋼琴柔和、連貫的音色烘托森林四周安寧寂靜的氛圍，以單簧管短促、明亮的音色表現杜鵑的鳴叫，兩種音色和節奏呈現出鮮明的對比。

下圖為一年級學生繪制的《林中杜鵑》部分圖譜，線和點的運用準確表達出了他對音樂的感受（圖4）。

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圖4

2.手指劇角色

在課程開展中期，音樂中的各種動物形象已深入學生的心中，或可愛、或威嚴、或滑稽，借用超輕粘土為材料，讓孩子將音樂中的動物形象捏出來，加入略夸張的表情，作為手指劇表演的主角。這樣的設計受到了孩子們的喜愛，并收到了許多精彩的創意。（照片）

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照片

（四）音樂與戲劇

戲劇是以多種刻畫人物的手段進行表演的一門綜合藝術。幾乎所有的戲劇樣式中，音樂都是戲劇的靈魂，而戲劇與音樂最大的共通性，就是要體現表演。本次課程中設計了兩次演出活動，一次是以他們自制的“手指玩偶”為主角的手指劇表演，演出曲目有《公雞母雞》《水族館》；一次是以《獅王進行曲》為故事背景的故事原創表演，讓學生擔任主角。

例如，在《公雞母雞》的樂曲中母雞用單簧管表示，公雞則用最高音的鋼琴表達出來。這段樂曲描寫了母雞咯咯地叫個不停，公雞則東張西望，熱情地招呼它的伴侶。

其中一組學生的表演非常有趣：一只母雞在單簧管的音樂聲中滑稽出場了，它時而跳躍，時而左右晃動，突然，公雞從另一端高傲地“飛”了出來，與母雞相互吵個不停，母雞和公雞離得越來越近，跳得越來越熱烈。突然，音樂停了，高音鋼琴Beng的一聲，公雞和母雞紛紛摔倒在地，逗得學生哈哈大笑。

以《獅王進行曲》為創作背景的原創表演中，學生利用自己的生活經驗和社會經驗，編出了許多簡短有趣的故事，有一個組的故事與眾不同：傲慢無禮的獅王在威嚴出場后不小心崴了腳，卻被它平時輕視的野驢給治好了，獅王終于改變了自己的偏見，重新與動物們其樂融融地進行狂歡。

這個環節的設計，讓學生在開放、合作、探究的學習氛圍中，通過動口、動腦、動手相結合，了解音樂與戲劇表演之間的關系，增強對戲劇表演的理解，并進一步感悟戲劇的特點，體驗與感受戲劇表演的藝術魅力。

（五）音樂與動畫

動畫片《動物狂歡節》以《鳥籠》的音樂拉開故事的序幕，婉轉清亮的長笛聲中，主人公覓音熊和它的爸爸正趕往動物狂歡節，準備為獅王伴奏，隨即《大象》的音樂出現了，畫面中大象正在洗澡。可可驢和它的爸爸媽媽也正匆匆趕往狂歡節的路上，《袋鼠》的音樂響起，第三位主人公袋袋鼠出現了，它是一個愛美的小姑娘，非常喜歡覓音熊的琴聲。當《獅王進行曲》中的序曲響起時，小動物們紛紛喊著“獅王來啦，獅王來啦”，獅王踩著屬于它的主題音樂一步一步威武地來到了動物狂歡節的現場……

中國在2009年上映的這部同名動畫片《動物狂歡節》，其精良的制作及影片中傳遞的精神都足以讓學生領略一場現代動畫與古典音樂的完美結合。本片講述了在森林中生活的覓音熊、袋袋鼠和可可驢等動物伙伴，懷揣各自的音樂夢想去往音樂圣地“森林之心”。幾經磨難，終于戰勝惡勢力代表風怪的動人故事，展示了整個動物世界呈現出的一派和諧歡樂的景象。本片的背景音樂融入《動物狂歡節》組曲，表現了圣—桑簡潔明快、充滿童趣與奇幻的音樂經典。本片寓教于樂，也傳遞了勇敢、夢想與友誼。

（1）課前布置學生完整觀看影片，找出片中出現的《動物狂歡節》音樂。

（2）課上，節選部分電影片段，從音樂與人物的動作、音樂與人物的情緒兩個角度，為學生示范做影評。

（3）有的學生模仿教師的思路進行評述，有的用創造性的點評、踴躍的發言將課堂推向高潮。

（4）最后6分鐘以學習小組為單位，學生向組員分享自己的感受。

這一堂“動畫影評課”讓學生體驗了動畫片中敘事與音樂的巧妙結合，有趣的現代動畫與古典音樂的完美結合帶給孩子們奇妙的體驗。動畫片《動物狂歡節》不僅架構了兒童與古典音樂之間的橋梁，也滿足了孩子們欣賞和理解古典音樂的需要。

四、課程整合的實施與構想

三年來，筆者在音樂課程整合的實施過程中，著眼于“美麗中國”和“多彩世界”兩大板塊，根據學段的不同，分別開展了《胡桃夾子》——芭蕾藝術及童話交響曲鑒賞；《走進非洲》——風情非洲鼓；《鄉間的歌》——民間的山歌等專題音樂板塊的學習。最大的感悟是，學生的音樂學習能力呈現螺旋式上升。

在接下來的課程中，筆者還準備開展《“戲”說國粹》——走進京劇；《印象國樂》——民族樂器之美；《魔笛》——莫扎特歌劇藝術；《音樂家的傳奇人生》等專題學習板塊，拓寬學生的音樂學習渠道，提高學習的能力，改課堂教學為寬闊的開放式教學，把學生的目光引向生活、引向自然、引向社會，使學生了解，音樂并不僅僅是課堂中的音樂，更應該是融入生活的音樂，在不斷實踐中尋找課程整合最有價值的形式。

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編輯 李建軍