虛詞無意卻有情

程永林

[摘 要]很多教師在進行詩歌鑒賞指導(dǎo)時，教學(xué)重點往往在實詞的理解，對虛詞鑒賞忽略了，實際上虛詞在古典詩歌中的作用也是很大的。闡述虛詞在古典詩歌中的作用，以為中學(xué)語文教學(xué)提供參考。

[關(guān)鍵詞]虛詞 古典詩歌 作用

[中圖分類號] G633.3[文獻標識碼] A[文章編號] 16746058（2016）310029

有不少學(xué)生認為實詞有意虛詞無情，很多教師在進行詩歌鑒賞指導(dǎo)時，在實詞的理解上也下了不少功夫，卻對虛詞鑒賞忽略了，虛詞也就成了壁花。實則虛詞在古典詩歌中作用并不虛，南宋羅大經(jīng)在《鶴林玉露》中指出：“作詩要健字撐拄，活字斡旋。撐拄如屋之有柱，斡旋如車之有軸。”“活字”指的就是虛詞，詩歌最終是要表達思想感情的，清代劉淇在《助字辨略》序中說：“構(gòu)文之道，不過實字虛字兩端，實字其體骨，而虛字其性情也。”虛詞雖無意卻有情，巧妙運用虛詞，也能起到妙筆生花的作用，如語氣詞可舒緩音節(jié)、搖曳生情，副詞尺水興波、推進情感，擬聲詞摹狀繪形、設(shè)境傳情等等。

一、舒緩音節(jié)、搖曳生情的語氣詞

語氣詞在詩歌中的作用，如同一個富有生命力的精靈，在詞中跳躍，進行情緒的調(diào)節(jié)與潤色，使抒發(fā)的情思有了張弛，既舒曼深情，又儀態(tài)萬方。

以“兮”為例，“兮”是語氣助詞之冠。原始歌謠中有一首《候人歌》，《呂氏春秋·音初》載：“禹行功，見涂山之女，禹未之遇，而尋省南土。涂山之女乃令其妾候禹于涂山之陽，女乃作歌，歌曰：‘候人兮猗。”這首歌謠從組成上看由兩個實詞和兩個虛詞組成，實詞寫出了詩歌的意思，即等待禹的歸來，而兩個虛詞則表明涂山之女纏綿悠長的情思。“兮”有了語氣的舒緩深情之意，“猗”字的意思與“兮”完全相同，兩個詞疊加一方面可以表明情之所至，另一方面也能達到一種多音節(jié)的動態(tài)搖曳之美。

再說以“兮”為語言標志的“楚辭”。《離騷》是《楚辭》的開篇，共373句，“兮”出現(xiàn)了186次，高中語文蘇教版必修三節(jié)選的是第一部分，“帝高陽之苗裔兮，朕皇考曰伯庸。攝提貞于孟陬兮，惟庚寅吾以降。皇覽揆余初度兮，肇錫余以嘉名：名余曰正則兮，字余曰靈均。紛吾既有此內(nèi)美兮，又重之以修能。扈江離與辟芷兮，紉秋蘭以為佩。”作品表達了詩人崇仰真理、矢志報國的理想，并且交代了這種崇高理想是來源于屈原自身因其出身高貴、降生祥瑞、名字美好、品德高尚、才能突出而產(chǎn)生的強烈的優(yōu)越感和自豪感。筆者指導(dǎo)學(xué)生領(lǐng)會這種優(yōu)越感和自豪感，在教學(xué)中曾經(jīng)嘗試對此段文字進行壓縮，保留能表意的詞，學(xué)生首先就把“兮”都刪掉了，然而把“兮”刪掉了之后雖然不影響表意，但是在情感的傳達上少了點意味，讀起來比較緊促。林庚先生在其《楚辭里“兮”字的性質(zhì)》一文中認為，“兮”在楚辭里起著句讀的作用。句讀最大的用途就是語句的停頓休止，舒緩語氣，增強表達效果。楚辭感情熾烈奔放，神態(tài)飄逸，神色飛揚，而實詞過于深沉滯重，需要“兮”這么個精靈跳躍其中。

所以舒緩音節(jié)的語氣詞也是詩歌情感的修飾語。詩歌因它而搖曳，也因它而多情。

二、尺水興波、推進情感的副詞

如果說語氣詞是通過調(diào)節(jié)音節(jié)舒緩語氣來達到詩歌情思的搖曳多姿，那么巧用副詞可以激起詩詞的波瀾，體現(xiàn)情感的層次變化之美。

以杜甫詩為例，杜甫在詩中就善于運用副詞使詩疏暢而富于轉(zhuǎn)折。如《詠懷古跡其三》，副詞就貫穿了全詩。“群山萬壑赴荊門，生長明妃尚有村。一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏。畫圖省識春風(fēng)面，環(huán)佩空歸月夜魂。千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論。”開頭用一個“赴”字突出了三峽山勢的雄奇生動。“尚”是“尚且、還”的意思，詩的下一句卻筆鋒一轉(zhuǎn)，小小的昭君村還在，讓人意外，清人吳瞻泰的《杜詩提要》說：“發(fā)端突兀，是七律中第一等起句，謂山水逶迤，鐘靈毓秀，始產(chǎn)一明妃。說得窈窕紅顏，驚天動地。”意思是說，杜甫正是借高山大川的雄偉氣象來襯托昭君的巾幗女英雄形象。這是詩歌的第一層轉(zhuǎn)折。“一”有“一旦”之意，由上句的昭君村過渡到昭君本人，一旦離開，紫臺漢殿漸行漸遠，故土難回荒漠為伴。明妃此時的苦楚全融匯在簡簡單單的“一”字上，最后只留下那在無邊的沙漠之中，在籠罩四野的黃昏背景下孤單寂寞的青冢。在“一”和“獨”中我們感受到了天地無情、青冢有恨的悲劇命運，這是第二層轉(zhuǎn)折。而“省”有“略微”之意，元帝從圖畫里略識昭君，實際上就是根本不識昭君的美貌，這寫出了王昭君悲劇的原因，這是第三層轉(zhuǎn)折。“環(huán)佩空歸月夜魂”空是“空然、徒勞”之意，能夠圓夢回到故土的只是昭君孤獨的魂魄，“分明怨恨曲中論”之中，我們感受到了昭君有家難歸的怨恨。這層層轉(zhuǎn)折與推進中，我們不僅看到了王昭君壓抑千百年的苦澀的淚水，也體會到了作者暗藏在其中的奔波凄苦的怨恨和無奈，那種凄涼酸楚、抑郁不平之氣在詩歌的幾個起承轉(zhuǎn)合的副詞中得到了推進和深化。

再如《詠懷古跡·其二》通過對戰(zhàn)國時楚國文學(xué)家宋玉的懷念，以寄寓身世之感。“江山故宅空文藻，云雨荒臺豈夢思。”頸聯(lián)用了兩個副詞“空”“豈”，意思是江山依舊故宅猶在空留文藻，云雨荒臺難道真是荒唐夢思。宋玉憑文采辭藻聞名于世，可為什么要用“空”呢？因為人們沒有關(guān)注到宋玉寄寓在作品中的志向抱負，令人惘然。云雨荒臺出自宋玉的《高唐賦》，看似是宋玉編造出來的荒誕故事，實則是在諷刺統(tǒng)治者的淫惑。可為什么要用“豈”呢？因為后世讀者對此詩誤解曲解，把勸世之作歪曲成無聊小品，令人氣憤。“空”和“豈”的轉(zhuǎn)折，寫出了詞人宋玉之悲，也深化了杜甫懷才不遇，不為世人理解之悲。

所以起承轉(zhuǎn)合的副詞也是詩歌情感的推進者，詩歌因它而興波，也因它而深化。

三、摹狀繪形、設(shè)境傳情的擬聲詞

擬聲詞又叫象聲詞，大多為對自然界聲音的模擬，給人身臨其境的感覺。巧用擬聲詞來摹狀繪形有助于傳達情感。

以《詩經(jīng)》為例，作為我國第一部詩歌總集，使用擬聲詞的地方就有一百二十多處。有的是用擬聲詞直接表現(xiàn)人物情緒感情。如《邶風(fēng)·谷風(fēng)》：“習(xí)習(xí)谷風(fēng)，以陰以雨。”用“習(xí)習(xí)”的風(fēng)聲突出女子盛怒的感情。《王風(fēng)·大車》：“大車檻檻，毳衣如菼。豈不爾思？畏子不敢。大車啍啍，毳衣如璊。豈不爾思？畏子不奔。谷則異室，死則同穴。謂予不信，有如皦日。”它寫出了一個女子想和另一個男子一起逃走，但又怕那男子不敢而害怕去找他的心情。用沉重的“檻檻”車聲加重了這種情感。《鄭風(fēng)·風(fēng)雨》：“風(fēng)雨凄凄，雞鳴喈喈，既見君子。云胡不夷！風(fēng)雨瀟瀟，雞鳴膠膠。既見君子，云胡不瘳！風(fēng)雨如晦，雞鳴不已。既見君子，云胡不喜！”“凄凄”“瀟瀟”是形容風(fēng)雨的聲音，“喈喈”“膠膠”則是雞鳴聲，這兩種聲音夾雜在一起，寫出了女子再也沒見到她想念中的人時那樣悲苦無聊的復(fù)雜之情。有的是用擬聲詞來創(chuàng)設(shè)意境。如《周南·關(guān)雎》：“關(guān)關(guān)雎鳩，在河之洲。”水鳥應(yīng)和聲聲唱，成雙成對立河灘，“關(guān)關(guān)”創(chuàng)造了一種幸福歡快的意境。《小雅·鹿鳴》：“呦呦鹿鳴，食野之蘋。我有嘉賓，鼓瑟吹笙。”野鹿呦呦叫著呼喚同伴，突出了嘉賓相聚、鼓瑟吹笙的歡樂景象，給讀者以想象回味的余地。

《詩經(jīng)》對于擬聲詞的巧用也直接影響后世的詩歌創(chuàng)作。如白居易的《琵琶行》：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。”作者選擇了富于樂感的擬聲疊音詞，如“嘈嘈”、“切切”等，增加了人們聽覺上的美感享受。這些高低粗細、輕重緩急的聲音融匯在一起，不僅表現(xiàn)出琵琶聲的音色和力度，也表現(xiàn)出琵琶聲的層次感和立體感，讓人感受到琵琶女情感的起伏變化。“楓葉荻花秋瑟瑟”“別時茫茫江浸月”楓葉、荻花的瑟瑟作響，這種悲涼之聲融注于渺茫的江面，渲染了凄清的氛圍，表達了詩人的感傷、悵惘，也使讀者對如此意境、氛圍而心靈搖蕩，不能自已。

所以，摹狀繪形的擬聲詞也是詩歌情感的傳導(dǎo)者，詩歌因它而生動，也因它而韻味悠長。

近代袁仁林在《虛字說》序言中講：“事理多端，語言百出，凡其句中所用虛字，皆以精神而傳活氣者。”虛詞是充滿著情韻的，教師在指導(dǎo)學(xué)生進行詩歌鑒賞時，要充分引導(dǎo)學(xué)生去品讀虛詞，去領(lǐng)會虛詞所激發(fā)的詩情。

（責任編輯 韋淑紅）