繁榮與危機

苗雅靜　董金權

摘要：眾所周知，動漫產業是一個“含金量”很高的產業。我國動漫產業的發展有著得天獨厚的優勢：一是具有世界上最大的動漫產業市場；二是擁有世界上最多的優秀動漫人才。本文在全面了解我國動漫產業發展現狀的基礎上，深入地剖析了我國動漫產業發展中存在的主要問題，并提出了有針對性的發展策略，以為我國動漫產業真正走向繁榮提供理論參考。

關鍵詞：中國動漫產業；發展策略；動漫史

近年來，我國制定了一系列動漫產業的扶持政策，要想使我國動漫產業走出困惑，必須從動漫產業發展中存在的問題人手，逐個擊破，為動漫產業發展掃清障礙，走出一條具有中國特色的動漫之路。

一、中國動漫產業發展的歷史階段與主要成就

（一）孕育期（1926-1978年）

早在1926年，萬氏兄弟就創作了中國第一部動畫片《大鬧畫室》，這在中國動漫史上具有里程碑式的意義。可以說，萬氏兄弟打開了中國動漫產業的大門。20世紀40年代，萬氏兄弟又創作出了《鐵扇公主》，這是中國第一部動畫影院片。到了20世紀50年代末，《小蝌蚪找媽媽》誕生，這部動畫片在當時獲得了國際性大獎。此外，長春電影制片廠和上海美術電影制片廠都在這一時期成立。由于計劃經濟體制限制，此時的動漫沒有形成產業，連市場都是由“國家計劃”的，因此并不具有明顯的創新性。

（二）萌芽期（1979-1992年）

黨的十一屆三中全會以后，中國進入了改革開放的新時代，并開始逐步探索社會主義市場經濟。但是，這一時期動漫的發展依然“以產定銷”。唯一令人欣慰的是，在這一時期成立了許多動畫片制作公司。此外，中國也開始從國外引進動畫片；同時，隨著動畫片需求量的迅猛增長，世界動漫發達國家開始尋找低成本的生產區域。在此形勢下，中國開始成為動畫片的加工生產基地。總體上講，中國動漫產業在這一期期沐浴到了改革開放的“春風”，獲得了一定的發展。

（三）形成期（1993-2003年）

這一時期，中國的社會主義市場經濟體制逐步完善，這對中國動漫產業的發展有著十分積極的影響。1993年開始，中國放開了動漫市場，并取消了政府收購沒收。在經歷10年的發展后，中國動漫數量迅速增加、動漫技術日趨成熟、與其他國家的交流也日益增多，但同時也存在不少的問題，具體體現在如下幾個方面：（1）電視臺壟斷動畫片的收購；（2）動漫產業的“服務外包”模式現象明顯；（3）國外動漫片占據了中國動漫產業的發展空間和市場份額。

中國動漫雖然沒有完全擺脫市場經濟體制的束縛，但從整體上看，這一時期的中國動漫已經踏上了市場化、產業化的發展道路。

（四）成長期（2004年至今）

2004年，中國政府針對動漫產業制定了一系列的政策、措施，這在中國動漫發展史上是前所未有的。在政府的行政干預和政策支持下，中國動漫產業進入了快速成長期。之后，政府又陸續出臺了一系列支持動漫產業發展的意見、規劃。這不僅明確了動漫產業在中國經濟發展中的戰略地位，也為中國動漫產業的發展提供了堅實的保障。此外，這一時期中國的市場經濟體制也已經趨于完善，進而極大地推動了動漫產業的發展。

二、中國動漫產業發展現狀與呈現的短板問題

（一）中國動漫產業現狀

動漫產業的發展在各個時期和地區都獲得過巨大的成功。隨著數碼特效技術的不斷創新，世界動漫產業又迎來了新的繁榮期，各種FLASH動畫、三維動畫、全息動畫等嶄新的動漫形式相繼誕生。在許多國家和地區，動漫甚至成為一種主流的文化形式。除此之外，與動漫相關的產業也大有蓬勃發展之勢。比如，米老鼠熱播的同時，帶有米老鼠形象的少兒玩具及相關周邊產品也在世界各地熱賣。

近幾年，我國動漫產業的發展也駛入了快車道，不僅動漫產品數量實現了跨越式增長，質量也有了顯著提高。從政策環境上講，國家通過各項政策措施為動漫產業提供了良好的發展氛圍。隨著產業的不斷發展和國家政策的大力支持，我國的動漫產業總收益也逐年上升；同時，也出現了不少優秀的動漫文化產品。這些產品不僅在國內引起強烈的反響，還贏得了國外市場的認可，最具代表性的是由中央電視臺斥巨資打造的大型動畫系列劇《小鯉魚歷險記》。這部動畫片發行至世界50多個國家，為中國動漫開拓海外市場打開了道路。

但是，與世界動漫發達國家相比，我國的動漫產業仍處于起步階段。從技術角度而言，我國的數字業自主研發和原創能力較低，動漫產品質量有待提高；從市場而言，目前國內動漫市場大部分的動漫產品都是國外的。據調查，在中國少兒最喜歡的動漫形象中，僅有一個是產自中國本土——孫悟空，其他都是美國和日本的動漫產品。

（二）中國動漫產業呈現的主要問題

1.動漫產業監管不力

我國制定扶持動漫產業發展政策的目的是為了給動漫產業發展“保駕護航”。然而，由于扶持政策的誘惑，許多企業紛紛把目標瞄向動漫產業，開始盲目地進行開發，導致一些不良市場行為的產生。同時，由于動漫市場沒有建立相應的監管機制，導致動漫產業在短時間內迅速膨脹。一時間各動漫產業基地紛紛建立。但這些動漫基地同質化現象比較嚴重。

此外，許多盜版商借政府的政策優惠，把手伸向了動漫市場。同時，由于動漫衍生品開發、生產耗時過長，盜版商們趁虛而人，率先把盜版的動漫衍生品推向了市場。這些動漫衍生品占據了相當比例的市場份額。等到正版的動漫衍生品開發出來，市場已趨于飽和。這對正版動漫衍生品生產商、開發商而言，是一種巨大的損失和打擊。

2.動漫產業融資渠道不通暢

與其他文化產業相比，動漫產業投資大、風險高、資金回收周期長，導致許多投資商對動漫產業望而卻步。一般來講，動漫產業前期的資金投入是比較大的，但是播映收入卻很少，很多資金都要靠后期的衍生品收回。專業風險評估體系的缺失又進一步加劇了動漫產業投資的盲目性，增大了動漫產業的投資風險，導致動漫產業的融資渠道不通暢。此外，從市場來看，我國的動漫產品認可度本來就低，加上動漫公司耗費巨大人力、物力、財力研發出的動漫產品很有可能被人抄襲，導致投資方不太敢投資動漫產業，甚至放棄投資。

3.動漫衍生產品開發力度較小

在動漫產業鏈條中，衍生品產生的利潤占整個產業的70%以上。可以說，衍生品開發和生產是動漫產業利潤的核心。所以，國外很多商家都用動漫形象為自己的產品代言。我國也有一些比較成功的動漫形象，最典型的就是孫悟空和哪吒。但是，我國卻沒有針對這些動漫形象開發衍生品。從更深的層次講，對動漫衍生品的開發是一種藝術創作，開發成功的前提是動漫形象必須有開發潛力和藝術魅力。但是，我國動漫形象的設計和創造的過程中并沒有考慮到后期的衍生品開發，結果導致衍生品出現了文化差異、宗教禁忌等瓶頸性問題，在很大程度上壓縮了衍生品的生存和發展空間。

4.動漫教育與動漫產業相脫節

動漫產業的發展離不開動漫教育提供的專業人才。近幾年，我國各地的動漫院校如雨后春筍般涌現出來，動漫教育搞得紅紅火火。但是紅火的背后卻隱藏著嚴重的問題。一方面，我國動漫教育的規模與質量失衡。據統計，目前我國各地的動漫院校已超過2000所。但這些院校培養出來的動漫人才大都是低端技術人員，缺乏動漫產業創意、經營、營銷等方面配套性的專業人才。另一方面，我國的動漫教育人才培養與市場需求脫節。動漫公司需要的是實踐性人才。但是，我國的動漫教育卻普遍存在重理論、輕實踐的問題。許多動漫專業的學生對動漫理論了然于胸，但對動漫生產環節和流程卻一無所知。

三、未來中國動漫產業發展策略與路徑選擇

（一）打造適合我國動漫發展的產業鏈

動漫產業的發展必須要依靠必要的技術平臺的支撐。簡單來講，就是動畫渲染、動作捕捉、標高清制作、幻影成像等應用性系統。但是，這些平臺系統的成本是非常高的，大致在幾百萬元到幾千萬元。目前，我國已建成40多個動漫產業基地，專門為動漫企業提供技術服務，這些服務的費用是相當可觀的。在經濟利益的刺激下，產業鏈相關企業的積極性會大大增加，進而提高產業價值。目前，我國手機動漫正在風行。因此，我們應重點發展手機動漫產業鏈，以手機動漫的發展帶動整個動漫產業的發展。

（二）注重人才模式的培養

人才是支撐動漫產業發展的關鍵，更確切地說，我國動漫產業最需要的是高端創意人才。目前，我國動漫教育以培養加工制作人才和經營開發人才為主，這使得我國動漫產業在競爭中喪失了人才優勢。因此，我們要轉變當前的動漫人才培養模式，對動漫專業人才進行專業的創意培訓。

（三）著力開發動漫衍生品

動漫產業有一條“黃金法則”，就是動漫衍生品的價值要遠遠高于動畫片本身。基于這一點，我們要著力開發中國動漫衍生品。雖然我們沒有迪斯尼、夢工場那樣的動漫產業鏈，但是，可以通過版權租讓、合作開發等方式開發動漫衍生品，奪回中國動漫衍生品的市場份額。

（四）創設自主化動漫品牌

好的創意是動漫形象設計成功的基礎，也是動漫產業發展的前提。目前，我國的動漫形象設計過于簡單化、臉譜化、概念化。雖然很多動漫形象都打上了“原創”的標簽，但基本沒有走出“原產”的模式。這使得我國動漫形象品牌價值大打折扣，動漫自主品牌仍屬于稀缺資源。在此形勢下，我國必須塑造動漫自主品牌，除了動漫形象自主原創，還要掌握品牌知識產權的控制權和所有權。

（五）拓展動漫傳播媒體

動漫傳播有多種途徑，除了衍生品，還有電視頻道、漫畫圖書。隨著新媒體時代的到來，數字電視、網絡、手機等新數字媒體已經成為動漫傳播的新渠道。世界動漫發達國家已經“嗅”到了新媒體的經濟利益，并開創了動畫、漫畫和游戲三位一體的媒體聯動模式。我們也應整合各種媒體資源，不斷拓展動漫的傳播渠道。