蒙德里安《樹》的繪畫風格演變之我見

常丹

摘要：蒙德里安是荷蘭著名的畫家，風格派運動的創始者，他的作品多追求簡單而純粹的造型表現繪畫形式，繪畫方式都有著簡單幾何形態結構，并對后代的建筑、設計有著很大影響的。其中作品《樹》的繪畫表現更具有韻律的美。他的作品具有很大的影響力，對繪畫藝術風格指引了重要的表現方向，這種統一的形式讓人忽視了他繪畫中要繪制的主體，更想了解的是最后給人們構造什么樣的思想空間，更多的是作品帶來的深刻地精神追求。作品《樹》是他繪畫風格演變中最具代表的表達。

關鍵詞：線條；抽象；樹；演變

蒙德里安的作品在不同是時期所用的繪畫手段和方法都是不同的，從寫實的有力的繪制到抽象靈活的改變。在每一個時期，他的作品都是那么的與眾不同，那么的有個性。《樹》這個作品最能夠完美的呈現，不同時期的不同繪畫手段和不同線條的改變。《樹》大致經過三個時期的演變過程，并且都是以“樹”為題材構成整個畫面。由傳統的繪畫表現手法，逐步提煉抽象繪畫的表現形式，最后畫面只存與直線、弧線的純抽象風格的圖形。此作品的繪制表現形式的演變，使他最終成為風格派藝術家和非具象繪畫的代表。

一、早期作品線條粗壯有力

這個時期的作品主要追求簡單純粹的造形，整體畫面保持著單純、濃烈、明麗的表達。他認為事物是一個超自然的世界，除了有形，還有一種秩序美、韻律美。他說過：“樹是直的，海是橫的，直角是一切平衡的基石。”在他的眼里所有的一切都是繪制的符號、幾何和線條，無論是生活還是在繪畫上，只要有和諧就應當有追求。而最簡單的色，最簡單的形，線條也就成為了主角。這種靈動、靈活的美能合成最和諧的效果，才是最美的“人造自然”，這也是蒙德里安作品的精妙之處。

蒙德里安第一時期的素描作品《樹》是最早的表現形式（圖1）。作品中運用傳統的純寫實繪畫手法——黑白素描的形式，表現樹的虛實關系。作品具象的繪制出樹的枝干，線條粗壯有力，黑白分明，有很強烈的層次感，充分的表現出樹的力度。雖然表現手法很傳統，但線條的把握十分鮮明，有張力。凌亂而又動感，繪制的栩栩如生。這時期作品的表現手法主要以寫實、具象為主。

二、中期作品化繁為簡

這個時期的作品與早期的最大區別在于化繁為簡，去掉寫實的繪制和樹枝干的表現，線條簡單具有張力，造型感強，構成一幅極具創作性的作品。作品使用顏色，脫離黑白。他把凡·高的非描述性和新藝術運動的圖案和表現性融為一體，使作品更具狂野和力度感。灰、綠、赭三種顏色在這個時期有所體現，繪畫中富有強烈的立體主義感，純正面形式表現，減少物體的投影，多于背景和環境融為一體。不在追求三維的視覺深度，更注重繪制物體的自我體會。

作品《灰樹》是蒙德里安于1912年創作的，是作品演變過程中第二時期的代表（圖2）。這幅作品與早期繪制風格有很明顯的變化。但《灰樹》這幅作品還是延續了早期抽象繪畫風格的特點。作品中重點對樹的枝干、樹枝與背景進行的主要的繪制，并對這些形態和造型進行搭配和融合。樹的全部枝干幾乎完全伸展到整個背景當中，畫面幾乎沒有空間的對比關系，仿佛用樹枝把背景進行分割、包圍形成一體，把樹的基本形態特征全然抹去。構成形態逐漸顯現，脫離寫實，繪制物體新形態元素。顏色方面只運用了灰色，構成整個畫面和背景。精彩之處在于用枝干切開背景，形成多塊不規則的小碎面，這種繪制方法更能顯示出樹的動感和蓬勃的生命力。

三、晚期作品柔美的色彩運用

色彩的運用越來越多，多體現在這個時期的作品中。樹木都是構成形態的表現，幾乎看不到整條的線和寫實的物體，形象痕跡基本消失，只留下像迷宮一樣的繪制方式。在蒙德里安的理論中，強調“純粹實在”和“純粹造型”，將“純粹實在”逐漸向“純粹造型”中演變，把骨架結構體現在自己的繪畫作品中，顯示出一種主觀的感覺和表象的約束。“純粹實在”只是能表現物體本身的形體，而“純粹造型”更多的是對物體形態的感悟和情感表達。形狀與色彩可以為他抒情，造型表現可以為他描繪或歌頌美的表達。在蒙德里安的心理這些繪制出來的美是一種理想的觀念，能把理論具體化，將物體造型和色彩的動勢規律，總結平衡表達出來，這也是他終身追求的目標和所要演變的方向。

在蒙德里安最后一階段時期的作品《開花的蘋果樹》，不再用黑白和灰色調繪制，運用了柔美的色彩表現。畫面表現更具抽象，邊緣線模糊，樹的結構逐步簡化，背景與樹的枝干融合成為一個整體，二者之間的直線和弧線相互交錯，形成一種看似無規律，但又有重復規律的動感。樹形成了網格結構，由中間的稠密、四周逐漸疏松。樹的基本形態已經消失在一條條黑色的網格線條之中，構成有秩序的集中式結構。作品畫面的色彩采用了柔美的粉紅色、淡紫色系顏色，給人一種輕快、愉悅之感，使人進入夢幻增加更多的假想空間。這樣的繪制表現在蒙德里安之后的作品中經常出現，這也是他向簡化抽象風格轉變的重要作品之一。在他的繪畫表現里，并不是追求抽象，而是內在情緒與感悟的精神追求表現。樹的枝干成為心理表達的情感方式，水平線、垂線的獨特繪制和搭配，打破規律的極簡繪畫方式，顏色的融入使畫面更具有夢幻和遐想空間，將現代抽象繪畫帶到了一個新階段。

四、總結

蒙德里安作品的獨特表現和繪制形式，是他經過自己的不斷探索，堅持不懈地努力，追求自我，一次次的不斷超越改變而形成的，從中找尋出屬于自己的一種簡單形態的藝術法則。在蒙德里安眼里，節制就是自由，單純就是豐富。簡單的造型和理性的合理布局，代替了事物本事的描寫和繪制的氣氛。他的作品中運用單純而冷靜、明麗而濃烈造型風格，替代的了常用的粗的黑的直線和橫線。并運用顏色和物的本身，線條和背景與物的融合排列組合，濃烈、熱情的色塊表達，清晰的展示了從寫實主義到幾何抽象的過程演變。呈現給人的是一種柔和和剛強之美。他的個性表達也是現代人們值得參照的繪制表現，這也是繪畫藝術的自我展現的個性方式表現，不在研究純繪畫的表現形式，而是更多的尋找新造型和新物體的形態美。

參考文獻：

[1]徐沛君.蒙德里安論藝[M].人民美術出版社，2002.

[2]吳瑞萍.蒙德里安的《樹》：超驗的象征[J].大眾文藝（理論），2009.