裝置藝術融入城市公共空間的文化理論引導

周樊　陶瑞峰

摘 要：隨著城市公共空間環境設計領域“現代化”的飛速發展，國內的藝術設計氛圍日趨自由，對公共空間環境和藝術的需求從觀念和形式上有了全新的理解。通過城市公共空間環境融入以造型和觀念藝術定位的裝置藝術形成的視覺和審美沖擊，來探討這種西方純藝術與城市公共空間這個實用設計領域產生的關系，及其給現代城市公共空間設計的發展的啟迪。

關鍵詞：裝置藝術；公共空間；城市文化

[基金項目：東北電力大學研究生創新基金資助]

隨著城市化建設如火如荼的發展，裝置藝術以一種前衛的、大眾化的藝術形式受到了城市公共空間設計領域的關注，并以滿足大眾需求為前提的新姿態，完成了由純藝術創作到與環境空間融合的環境裝置藝術的蛻變。西方裝置藝術在我國城市公共空間中的出現和發展，從某種意義上標志著現代形式主義藝術體系的落幕，以一種全新的藝術形式重新發掘中國符號，反映著我國民眾的社會生活和心理狀態。

一、城市公共空間與裝置藝術的契合

城市公共空間是城市物質形態下最具代表性的空間綜合體，是在城市社會的政治、經濟、文化等因素共同作用的產物，在城市發展過程中以一種顯性的空間形態呈現人與社會、自然之間溝通的多功能開放綜合體，承載著城市的人文風情和精華，對城市公共空間的研究應該從人的認知為參照來提升空間場所精神。我國的城市公共空間隨著改革開放的不斷發展，新的人文力量的覺醒促使著藝術形式在空間環境中的多元化融入。

裝置藝術作為一門開放的公共藝術在城市公共空間環境中應運而生，出現在城市的廣場街道、公園等公共空間環境的各個環節。從其自由靈活的創作手法和材料運用，以及擺脫傳統束縛的創作思維，在空間環境中展現其獨特魅力，為城市公共空間設計帶來了新鮮的血液。當然，這與裝置藝術自身的包容性與開放性有著莫大的關聯，隨著裝置藝術“合法化”，與公眾之間建立了緊密的聯系，呈現藝術的平民化趨勢，這是社會化發展進程的必然趨勢，與其說城市公共空間需要裝置藝術來促進多元化發展，更不如說裝置藝術需要城市公共空間為其提供表達藝術情感和藝術展示的場所空間和平臺。社會活動的群體是溝通藝術與空間的橋梁，是實現兩者有機結合的著力點，公眾的物質和精神需求成為連接兩者之間的文化紐帶，裝置藝術作為有生命力的公共藝術表現形式，必須有大眾參與和大眾共享才能展現其魅力。從成功閉幕的G20杭州峰會文藝晚會上看到，眾多裝置藝術作品在杭州西湖景區大放異彩，吸引著觀眾的眼球。在學習國外前衛的藝術表現形式的同時，要汲取精髓，更要學會“走出去”，根植于我國的傳統文化和人文精神，才能創造出不可取代的作品。

二、理念的共通與再生

言及我國城市公共空間的建設，很多時候并沒有用心去營造生活空間，而是把精力集中于拉動城市的經濟增長和改善城市形象，從而背離了建設的初衷。城市空間設計研究是一門涉及多領域的交叉學科，需要從多學科的交叉去分析。吳良鏞先生認為在今天的“大科學時代”，對新模式的探究需要有意識地將藝術與科學結合，來解決城市發展過程中錯綜復雜的自然和社會問題。城市公共空間設計迫切需要裝置藝術這種新生的力量融入其中，煥發生命力。

（一）視知覺的轉換

裝置藝術憑借其前衛的思維創作模式與公共空間環境的結合，使得藝術家實現了由自我實現向為公眾服務的身份轉變，更能在公共空間里反映其特定的功能和審美屬性，與環境美相映襯，反映其文化內涵，同時也必然對人的視知覺所帶來的心理感受產生影響。日本建筑師藤本壯介在巴黎杜樂麗花園中設計的小型紀念裝置“層疊立方體”是該區系列活動小屋的一部分，這一紀念性的雕塑采用許多鋁制小立方體的相互連接，形成一個中空的部分，這些小方形的花盆穿插各種植物種植，陽光穿過空隙的投影隨風搖曳，這種與光影組成的曼妙韻律形成一種親近自然的全新空間體驗。

（二）場所精神的彌散

環境因素決定了裝置藝術介入到城市公共空間的表現形式，與室內場所不同的城市公共空間無法整體進行裝置藝術的創作，更多的是城市公共空間與藝術創作形成統一的整體，整個公共空間的建設與藝術創作不可分，也就是說，不同的藝術創作應用于不同的公共空間環境，其所產生的效果是不同的，表達的是空間環境自身獨有的場所精神。2012年 倫敦奧運會期間舉辦的世界藝術節中，在海沃德展館前面出現了一件名為“猴面包樹下”的裝置藝術作品，猴面包樹在非洲象征著團結和力量，設計者將這一象征意義融入到作品之中來體現地球村，游客們在這樣的一個聚會點感受到的是奧運精神，是一種團結的力量，更是一種場所精神的彌散。

（三）互動思維的探究

從裝置藝術本身來講，將裝置藝術融入城市公共空間環境是對其“環境組成”的一種重新解讀，將原本的公共空間結構加以打破、重組，試圖建立起新的視知覺空間，打造公眾心中的記憶亮點，并與人形成良好的互動，實現城市文化啟迪的功能擔當。在這個過程中要借用新的技術和新的材料語言，根植于城市文化，以人對公共空間的使用需求為基點，進行自由的觀念呈現。城市公共空間的建設宗旨就是為廣大的受眾群體服務的，公眾的參與和互動也是城市公共空間存在的初衷。著名建筑大師扎哈哈迪德在米蘭大學16世紀的歷史建筑庭院中設計的現代裝置藝術作品“twirl”，研究了傳統的庭院建筑，利用燈光和陶片運用曲線元素將幾何形的庭院打造成流動的三維空間，現有的空間感受被扭曲，體驗者可以從不同的角度和時間感受到不一樣的建筑文化魅力。公眾的參與互動拉近了與所處空間環境之間的距離，是對新意識和新觀念的反映，形成一種在空間上的共鳴。從這一點上講，互動思維在這兩者之間是具有共通性的。

三、注重文化理論的引導作用

沒有文脈，何談城市公共空間建設？縱觀我國早期的城市公共空間的發展，倒像是以光怪陸離的審美角度對西方特征的復制。談及城市公共空間設計對于文化理論的引導：一方面要從功能和審美的角度展現一個城市的地域文脈和面貌；另一方面更應該以藝術表現的形式將這種城市文化釋放到享用這些公共資源的大眾身上，使受眾群體能夠參與其中，構建公眾完整獨立的社會意識。裝置藝術作為一門環境藝術，融入城市公共空間的設計之中，與環境緊密結合，以互動的方式傳遞城市的文化精神和社會價值。引用德國藝術家波伊斯對好的藝術形式的評價來說：“跨越時空，連接心靈關懷，塑造和諧社會，推動人類進步的社會學與生態學價值。”

（一）充分展現城市文脈

城市公共空間是一個城市的靈魂棲息之所在。城市公共空間的類型多樣化，公眾能自發地去尋找合適自己的活動場所，享受這些最好的資源，比如社會活動、娛樂演出、文化交流等，這些聚會活動創造了社會交往的機會，從而發現不一樣的社會價值。裝置藝術以藝術設計學的創作方法為基礎，與公共空間環境結合在一起，研究空間環境和公眾的審美體驗，與一個城市文化的精神寄托相適應，而這種精神也正是公眾的社會意識和精神面貌的靈魂所在。裝置藝術作為一種公共藝術表現形式，為這種精神提供了生根發展的土壤，從不同的側面解讀不同城市公共空間所反映的不同地域、歷史文脈和風俗等的文化精神內涵。位于英國阿爾德蓋特街道的地標景觀是一件名為“空中宮殿”的裝置藝術作品，作品源于英國著名詩人杰弗里·喬叟的兩首詩中涉及到的奇異夢幻的宮殿的描述，該作品之所以出現在這個街道的公共空間之中，很大一部分原因是當地的風土人情，詩人的故鄉就在這里。作品以現實中的材料和手法打造出脫離現實的情境，儼然一座木刺繡，對于該城市的民眾來說，反映的是對本土文化的傳承和對人文精神的贊美。

（二）引導積極的社會意識

裝置藝術能夠參與到城市公共空間環境，與公眾的生活緊密聯系在一起，很大程度上來源于受眾群體對該環境給予的高度關注和參與，這也是精英文化向大眾文化過渡的趨勢表現，引導著更多的大眾群體對和諧與情感的共鳴。結合對裝置藝術參與到公共空間設計的研究，對于“以人為本”“多元化”“傳統革新”、“設計倫理”等這些被現代設計界廣泛推崇的名詞進行深入地認識和理解，在這個基礎之上，才能談及城市公共空間設計的技術革新和觀念轉變，引導大眾對公共空間的審美價值、生態價值以及人文價值的意識水平的提高。在加拿大溫哥華的博物館門前的公共空間中，Matthew Soules建筑事務所安裝了一個植物構架的裝置藝術作品，用人工的手段將植物的生長展示在大眾視野，以遮陰納涼的形式和絢麗燈光的配合，與民眾一起探討人工與自然的關系，在這個夢幻的空間里，人們可以駐足探討人與自然的和諧關系。

四、結語

城市公共空間設計對裝置藝術的接納是一個隨著時代發展而不斷豐富充實的過程，在時代精神和前衛意識的趨勢下，這種設計模式能夠進入這種純粹的存在，走進都市生活空間，走進民眾的思想意識，這才是最重要的。這樣的能夠自由表達藝術精神的城市才是我們大家真正的城市，才富有活力。我們相信，注入了新的生命力的現代城市公共空間設計在未來的發展道路上會找到屬于自己的新平臺，更能充分地引導一個城市的文化和精神面貌，為未來城市的發展增添一份更感人的魅力。

參考文獻：

[1]杰曼諾·切蘭.視覺機器：藝術裝置及其現代原型[M].杜宇譯.天津：天津社會科學院出版社，2002.

[2]孫萌.后工業時代城市空間的生產：西方后現代馬克思主義空間分析方法解讀中國城市藝術區發展和規劃[J].國際城市規劃，2009，（06）.

作者簡介：

周樊，東北電力大學研究生部，碩士研究生在讀，設計藝術學專業。研究方向：環境藝術設計。

陶瑞峰，東北電力大學藝術學院院長，教授，碩士研究生導師。研究方向：環境藝術設計。