淺談藝術設計專業攝影教學存在的問題與對策

柯達

摘 要：根據筆者調查發現，我國很多中職學校為滿足當前市場對人才的需求，而在藝術設計專業中開設了攝影教學，但是，當前開設的攝影教學存在一定的問題，本文主要對藝術設計專業攝影教學的現狀進行分析，并針對其存在的問題提出應對策略，希望能給廣大教育工作者提供參考。

關鍵詞：藝術 攝影教學 問題 對策

引言

從攝影技術的誕生到如今，攝影一直以其方便快捷、形象真實的特點著稱，并且被應用于諸多領域。從上世紀90年代開始，國內就開始創辦攝影專業，并且呈現出前所未有的繁榮局面，不僅可以使學生掌握了一定的攝影技術，為學生的工作就業提供了更有利的條件，而且開拓了學生的眼界，陶冶了情操，為學生的全面發展起到了積極的作用。而在現有的中職學校中，設有藝術設計專業的約有8成，而且大多數的藝術設計專業均有創辦攝影課程，在攝影課程大規模創辦的背后，其實存在許多的問題，這就需要我們教育工作者一一去解決。[1]

一、中職學校藝術設計專業攝影教學的問題分析

1.師資力量薄弱

因為攝影專業的后期發展和就業優勢而被大多數人看好，所以部分中職學校不顧自身條件的限制，在教師專業人才儲備、教學設備和教學方式方法等軟硬件都不成熟的環境下匆忙開設攝影課程，以至于出現學生攝影專業基礎知識欠缺、攝影實踐能力不強，專業素質不達標等情況，導致藝術設計類專業攝影課程的舉步維艱。而且，因為我國開始的攝影職業教育發展時間晚，基礎條件差，在當前創辦攝影課程的中職學校中，普遍存在缺乏專業老師的情況，學校聘用的專業老師大多屬于半路轉行，專業老師自身的攝影專業知識和實踐能力比較欠缺，所以培養出來的學生的專業素質就可想而知。[2]

2.教學理念落后

傳統攝影教學觀念認為，攝影技術是首要的，只有掌握了技術要領，攝影就似乎就變得輕而易舉，就可以拍攝出高質量的作品。但是，隨著時代的進步和科技水平的發展，這種教學觀念逐漸暴露出一些問題。比如，照相機技術的革新使得攝影技術逐漸被人們淡化，即使攝影者沒有高超的攝影技術，也可以在智能化數碼相機的幫助下拍攝出高質量的作品。而且，現代攝影更加強調作品的思路和創意，這與傳統攝影觀念存在一定的區別，采用傳統攝影教學觀念來進行教學，難免會對學生產生一定的誤導，使學生拍攝出來的作品缺乏靈性和創意，難以滿足新時代的審美要求。

3.重技術輕藝術

攝影課程教學不僅要求學生能夠掌握專業的攝影知識和技能，而且要求學生能夠通過攝影來提高自身的藝術修養，進而提高學生的心理素質和審美觀。但是，目前中職學校所創辦的攝影教學往往重技術輕藝術，只強調學生要掌握攝影的理論知識和實踐能力，而忽視了對學生藝術修養的提高，以至于出現為應付課程要求而被動收集拍攝素材，學生缺乏創新能力和創新思維，達不到攝影課程教學的要求。

二、攝影教學改革的對策分析

1.加強教師隊伍建設

中職學校要從當前攝影教學的現狀著手，加強攝影課程教師的隊伍建設，切實保障學生攝影專業素養的提高。老師是課程教學的組織者和管理者，其自身專業水平的高低會直接影響到教學效果，具體而言，一方面年輕老師大多是通過興趣愛好和自學來實現攝影技能的獲得，因為缺乏系統知識的構建，會存在知識結構不完善，對攝影的認識不全面的問題，而讓老師參加專業培養，可以擴展老師的知識結構，提高攝影的專業技能；另一方面可以從社會聘用一些專業攝影師到校任教，安排本校攝影專業的老師進行學習和陪同教學，以師父帶徒弟的授課方式來提高學生和老師的攝影知識和技能。[3]

2.加強攝影藝術知識的傳授

隨著電子技術的日趨成熟，電子程序逐漸代替了傳統的手工操作，照相機的智能化也使得攝影變得越發簡單。而當前的攝影教學對于藝術方面的知識傳授得比較少，這就導致了學生明明掌握了攝影技術，但是卻拍不出好照片的現象。這就需要在攝影教學中增加平面、色彩、立體方面的創意設計，注重培養學生的創作思維，提高學生獨特的視覺語言。另外，單純的攝影藝術知識傳授往往過于單調和枯燥，老師可以借鑒其他的藝術作品，比如文本、圖形、動畫、音樂和視頻等，把原本難以表達的攝影語言轉變為生動具體的形象，擴展學生的攝影表現空間。[4]

3.利用數字化設備和技術

科技的發展給攝影領域帶來了深刻的影響，特別是數碼攝影相較于傳統攝影而言，顯示出巨大的優勢，數碼攝影一方面體現了方便實用性，通過對膠片和后期擴印的節約，大大降低了攝影的成本，并且能夠及時給出拍攝效果，另一方面數碼攝影具有很大的后期修改空間，一定程度上結束了攝影作為“遺憾藝術”的歷史。在數碼攝影基本上取代了傳統攝影的環境下，中職學校只有借助數字化的教學方法，才能實現對教學效果的把握。

特別是在攝影課實踐中，攝影課實踐主要包括了現場拍攝實踐和后期加工創作實踐，過去現場拍攝實踐所用的設備和器材往往是模擬照相機和感光膠片，后期加工創作實踐則在暗房中利用擴印設備和相紙來完成。如今的科學技術為我們攝影教學提供了先進的設備，比如大容量的數碼照相機，這讓學生在拍攝練習的過程中不必為浪費膠卷而擔心，另外，計算機和圖像處理軟件的普及也代替了傳統的擴印環節，所以，有必要將數字化設備和技術引入到實際的教學中來，使學生能夠掌握新的技術，以適應社會發展的需要。為此，中職學校可以為學生準備數碼相機，在后期的加工創作環節教會學生如何操作電腦，應用圖像處理軟件來實現作品的制作。學生只需要把握好攝影課程的要求，充分發揮自身的靈感和創作欲望，把所學到的攝影知識應用到實際的作品創作中。

4.理論知識和實踐的緊密結合

傳統的攝影教學一般同其他課堂的教學一樣，大多注重于教材內容和教學方法的優化，學生也大多在封閉的課堂中學習，這種教學設計雖然程序完整，利于老師教學，但是卻缺乏實用性，是把理論知識和實踐完成分割開來。而且藝術設計專業攝影課程一般課時少，教學內容多，任務繁重。所以，只有充分利用好有限的課堂教學實踐，教會學生攝影的理論知識和專業技能，并在課內的實踐課中加以驗證和運用，才能有效提高學生的拍攝水平。另外，老師要充分運用多媒體等教學方法，讓學生接觸到大量優秀的攝影作品，并且對作品的創意、構思、用光等方面進行深入分析，讓學生充分掌握基本的拍攝、評價和欣賞知識的同時，也讓學生明白“為什么要這么拍”，為后續的課外實踐打好基礎。除此之外，老師還應該利用好課外的時間，讓學生能夠在課外多加練習，通過理論知識和實踐的緊密結合來實現攝影水平的提高。理論知識是攝影教學中的重點內容，加強課外實踐是提高學生攝影水平最好的途徑，在實踐的拍攝過程中，往往會受到時間、光線和天氣的影響，如何克服和避免外在條件的方法都是在課堂當中無法訓練的。為此，老師可以鼓勵學生勤加練習，自備照相機，培養學生抓拍的意識，在課外實踐中隨時留意周圍的事物，捕捉有意義的畫面。老師可以給學生布置一些課外拍攝的創作任務，明確提出拍攝的具體要求，讓學生每次的練習都有明確的目標，達到實踐拍攝應有的效果。

攝影的實踐性很強，理論知識是為拍攝實踐而服務的，所以，攝影課程必須要把理論知識和實踐融合在一起，最好是先通過理論的講解然后再進行一次專項的實踐訓練，然后再理論再實踐，通過這種螺旋式上升的教學模式，使學生加深對攝影理論知識的理解和掌握，同時又具備一定的實踐拍攝能力。

結語

攝影是了解、認識和反映社會現實的形象化手段，也是陶冶情操、裨益心靈，蘊含審美理想，具有審美價值的藝術形式，是與科學技術連接在一起的文化藝術。在中職學校中進行有效的攝影教學，對于提高學生的藝術修養、動手能力、技術水平，進而培養健康的心理素質、綜合的思維能力和高雅的審美能力有著非常重要的作用。在實際的攝影教學中，要根據藝術設計專業的情況來制定教學計劃，要讓學生了解攝影課程與其他藝術設計課程之間的相互關系，引導學生從攝影的視角去探索藝術設計專業的具體表現形式，培養學生的觀察能力、形象思維能力、想象能力和創造能力，激發學生的創造性思維，提高學生的審美能力和藝術鑒賞能力，使攝影教學充分發揮為藝術設計專業教學服務的目的，為將來學生的藝術設計工作打下夯實的基礎。

參考文獻

[1] 王立霞. 攝影教學數字化的實踐及研究[J]. 中國電化教育， 2003（2）：48-50.

[2] 李益， 夏光富. 藝術設計類專業攝影教學改革探索[J]. 美術教育研究， 2011（7）：143.

[3] 丁晶， 黃濤. 中職攝影類專業課程存在的問題及解決辦法[J]. 職業， 2013（18）：109-110.

[4] 全宏瑞. 攝影教學中開展藝術教育的嘗試[J]. 桂林師范高等專科學校學報， 2009， 23（2）：152-155.endprint