曲衍志
摘 要:美術專業是一門實踐性極強的專業,要求學生不僅要有相關的美術知識,同時也必須要具有較強的實踐能力,這樣才能夠將自己的專業知識和技能充分的應用到工作中。美術講求的是創作,不是臨摹復制。本文將主要描述當代高校美術教育的現狀以及所存在的幾個問題,提出高校美術教育所需要把握的美術文化的方向,希望能為高等藝術教育盡綿薄之力。
關鍵詞:高校 美術教育 現狀 措施
引言
我國大學教育體系逐漸發展完善,但在過去一段時期,對高校美術教育的發展探究受到一定程度的忽視,以致當代高校美術教育仍受到以往教育理念和教學方式的影響。因此,當前的高校美術教學應當加快改革的步伐,提高教學質量,適應社會的發展趨勢,培養出符合行業需求的優秀美術專業人才。[1]
一、高校美術教育宗旨
高校美術教育應傳授先進的藝術文化,培養優秀的美術學者,創造發掘具有天分的藝術人才,充當我國文化建設的先驅者,為我國的文化建設工作奉獻力量。然而,一些高校美術教育沒有發揮這樣的作用,越來越趨向于產業化和市場化。美術高校憑著高等的硬件設施和昂貴的學費,成為報考學生認為的“優質”出路。中國的美術高校面臨著重重利益矛盾,違背了教育宗旨。[2]
二、高校提升美術專業實踐教學的意義
在傳統的美術專業實踐教學中,理論與實踐一直存在嚴重的脫節現象,從而導致學生的實踐能力難以有效提升,進而使學生的能力難以適應社會和美術市場的需求。所以,高校需要加強對學生實踐能力的培養,將教學內容與市場需求相結合,將實踐教學與理論教學相融合,從而促進學生的全面發展,提升學生的市場競爭力,推動美術行業的發展。
1.有利于高校美術專業教學的課程改革
加強高校美術實踐教學能夠促進美術專業課程設置,改善教學模式,提升教學師資隊伍的建設。加強實踐教學能夠促進實踐教學體系的建設和完善,從而轉變傳統教學中重理論輕實踐的教學模式,進一步提升實踐教學的效率,使高校專業的課程設置能夠滿足社會和用人單位的需求,進而為社會輸送具有綜合素質和較強實踐能力的人才。
2.提升學生的綜合能力,提高就業率
實踐教學是高校美術專業教學中不可或缺的部分,學生對知識的學習以及專業技能的掌握都需要以實踐來輔助和檢驗,實踐不僅能夠檢驗美術專業的理論知識,同時還能夠對專業知識進行延展和擴充,是幫助學生將理論與實際工作相結合的有效方式。高校的美術教育需要學生能夠真正的掌握美術實踐技能,提高學生適應社會以及市場需求的能力。應加強學生融入社會,展示自我,運用美的視覺去進行生產實踐的能力,而學生的這些技能都需要有足夠的實踐經驗來支撐。
三、高校美術實踐教學存在的問題
1.課程設置與實踐脫節
通過對高校美術專業的課程設置分析可知,其設置的內容與實踐嚴重脫節,而且缺乏完善的實踐教學體系。整個課程內容都是圍繞美術的基礎知識以及專業知識來編排的,而對于學生實踐能力、創新能力以及思維能力等的培養卻比較缺失。同時實踐教學的開展比較隨意,沒有進行詳細的計劃和方案探討,導致學生對實踐教學的重視度不足,進而使學生的實踐能力缺乏成為常態。
2.綜合素質較低,缺乏全面培養
目前,我國一些高校的美術教育形成一種以教師為主體的教學規律模式,其步驟即為學生基礎臨摹,然后是教師對畫法步驟的階段性的示范,接著是教師對學生傳授關于美術教育的專業性常規知識,最后是教師針對性的輔導。在高校美術教育過程中,學生沒有機會表達出自身對美術的認知和理解,不能充分發揮自身的創作潛力,學生的綜合素質得不到全面培養。
3.教學方式老化
受傳統教育的影響,高校的美術專業教學中教師仍然以基礎知識為主,只注重單方面的講解,忽視學生的動手能力、應用能力培養;而且教授的知識過于泛泛,使學生對知識了解得比較廣泛但是缺乏深度,教學的針對性、實用性以及職業性不強。所以,教師的教學觀點有待轉變,應為學生提供更有效的實踐技能指導,促進學生的全面發展。[3]
4.實踐環境和指導不足
美術專業教學的實踐性、技術性以及藝術性都比較強,所以教師在教學過程中需要為學生提供充分的實踐機會和實踐平臺,為學生實踐能力的提升提供有效的保障,但是目前高校的美術專業教學仍然是以課堂教學為核心,以畫板為實踐教具,這種枯燥、單一的模式很容易使學生的學習興趣降低,難以提高學生學習的主動性,最終導致學習效果不理想。
5.藝術教育觀念不準確,審美標準模糊
一些西方文化宣揚他們的藝術教育觀念和審美標準,使我國高校的藝術教育領域受到了影響。在我國,部分高等美術院校急功求成,為了能與國際文化接軌,不經過深思熟慮就直接引進一些西方的藝術觀念和審美潮流,將其視為新藝術文化的標準,忽略了我國原本自身的藝術觀念和審美標準。
四、當前高校美術教育的完善措施
1.執行多元模式,提高學生藝術創新能力
單一發展的美術教學模式一直為廣大教師所詬病,新教育發展形勢下,高校美術教師應根據學生的學習特點和創新教育教學發展的需求,對教學模式進行創新,以實現美術教學的多元化發展。作為一門綜合型學科,其自身所特有的屬性和特征決定了在設立課程時要遵循科學性、特色性和靈活性的原則。首先,教師需要加大對學生自主創新學習能力的培養力度,依托美術的有關基礎理論知識,開展行之有效的教學活動,確保學生能夠在學習活動中掌握基礎的知識和技巧,以突顯美術實踐教學的重要性。其次,教師還可以增加相應的鑒賞內容,提高學生的美術素養,引導學生從作品中挖掘深刻的思想內涵,從美術創作的畫面語言中體會豐富的情感,讓他們在這種潛移默化的熏陶之下感受美術的藝術美。除此之外,教師還可以結合美術課程的學科特點,重視與其他學科間的相互滲透和橫向聯系,通過整合性教學提高學生的藝術創新能力。endprint
2.注重培養學生的文化內涵,提升他們的創造力
藝術與文化是相通的,具備一定的文化底蘊能提升學生的藝術創造力和鑒賞水平,但是受當前教育制度的影響,藝術生在高考中的文化課分數較低,很多藝術生在進入大學之前側重于繪畫技能和技巧的訓練,文化基礎較為薄弱,到了大學,他們仍然認為把專業課學好了,以后的就業就不成問題。事實上,很多藝術作品具有深厚的文化底蘊,涵蓋歷史、文化、哲學、文學等多個學科,要真正理解這些作品所傳達的內涵、思想、意境、精神,必須要有一定的文化底蘊,而創作出優秀的美術作品或設計作品,更需要創作者有深厚的文化素養做后盾和支撐,這樣才能具有豐富的想象力和創造力,把自己的所思、所想融匯到自己的藝術創作當中。如果只是掌握了繪畫技巧而缺乏文化底蘊,那只能稱得上是“匠人”。因此,實現高校美術教學改革的目標,學校和教師還應當注重培養學生的文化素養,進而促進他們想象力和藝術創造力的提升。具體來說,高校在做好美術學生專業課教學的同時,要有重點加強學生文化國學等課程教學,切實提升學生文學素養和文化內涵。而且,教師在美術教學中要啟迪、引導學生的創造力和獨立思考能力,培養學生開放思維和想象力,這是教師美術教學的核心任務。
3.完善考核制度
傳統的美術考核都是通過對學生的考試作品和理論知識進行評分來完成的,這種考核方式難以全面的了解學生的基礎知識以及實踐能力的真實情況,所以轉變考核理念,改善考核制度是必要的。在美術實踐考核中需要將學生的實踐學習過程表現納入考核的整體成績中,并從教師、同學以及學生自評等多方面進行考核,從而使考核更加全面、合理,進而使學生的實踐能力得到有效的提升。
高校美術專業實踐課程是美術教學中不可或缺的一部分,但是目前高校的美術專業教學中仍然存在一些不足之處,使得學生的實踐能力難以得到有效的提升。高校和教師必須要認識到實踐教學的重要性,加強實踐教學的改革力度,提升學生的實踐能力,使學生的能力能夠滿足社會和市場的需求,進而提升學生的就業競爭力,推動美術行業的發展。[4]
4.構建評價體系,培養學生創新思維能力
美術并不是一門簡單的綜合藝術學科課程,其關乎學生美術素養、綜合素質的形成,尤其是高校的美術課程,更是服務于大學生的專業能力發展。為此,學校應實現教學評價的多樣性、綜合性發展,著力于學生全面能力的考查。首先,學校要脫離以往課程評價模式的束縛,實現由評價學生的學習結果向評價學生的發展過程轉型;由評價單純的理論知識與簡單技能向評價學生綜合美術能力轉型;由學生被動接受考核向學生主動參與評價過程轉型。此外,學校還要構筑一種動態的評價模式,綜合考查學生的美術專項成績、平時成績、藝術鑒賞能力和藝術創作能力等,實現評價模式、評價指標多元化、時代化、系統化發展。
結語
綜上所述,我們國家高校教育的發展是要為我們國家社會經濟發展服務的,要培養適合國家發展所需要的人才,高校美術專業學生教育在加強專業技能的同時,更要加強學生綜合素質的培養,要注重藝術氛圍的環境建設。所以,高校適當地對美術教育進行改革,是我國藝術文化實力更上一個臺階的必經之路。
參考文獻
[1]鄭躍麗.淺談對當前高校美術教育現狀的思考[J].當代教育實踐與教學研究,2017,06:249.
[2]郭永鋒.試論當前我國高校教育中美術專業教育現狀與思考[J].美與時代(中),2017,04:81-82.
[3]孫羽田.試析高校美術教學改革的有效措施[J].大眾文藝,2017,01:207.
[4]李靖怡.數字化時代的高校美術教育探微[J].美術教育研究,2017,03:154.endprint