我國當下電視音樂選秀節目的是與非

李紅春

摘要：當前我國大陸地區的電視音樂選秀節目一定程度上繁榮了大眾的音樂生活，也有力地推動了音樂傳播，但是由于其過于濃重的商業色彩等緣故，使得其對當下的音樂文化藝術產生了極為不利的負面影響。

關鍵詞：繁榮 音樂傳播 公平 商業包裝 功利化

中圖分類號：J0-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）22-0154-02

目前，我國大陸地區電視音樂選秀節目層出不窮，比如《超級男聲》《超級女聲》《中國好聲音》《激情唱響》《中國夢之聲》《花兒朵朵》《大地飛歌》《聲動亞洲》《天籟之聲》《中國好歌曲》《最美和聲》等，而且很多節目都在一定時期受到了不少觀眾的喜愛和追捧，并且大多都是我國當前的大眾音樂生活起到了一定的積極作用。但是，從音樂藝術健康發展的角度而言，我們必須冷靜下來，全面地審視它、評價它。

一、電視音樂選秀的積極意義

毋庸置疑，大陸地區當前眾多的電視音樂選秀節目確實對于音樂藝術的健康發展起到了一定的不容忽視的積極作用，而且這個積極意義也得到了廣大音樂愛好者、音樂專業從業者、藝術行業評論人等各界人士的認可。主要體現在以下兩個方面：

第一，繁榮了音樂生活。可以說，《中國好聲音》《激情唱響》等大陸地區幾十個眾多的電視音樂選秀節目，給廣大音樂愛好者尤其草根音樂人提供了一個展示自我的廣闊舞臺，讓很多以往沒有機會或者機會很渺茫的音樂愛好者、從業者有了一個比較寬門襟的展現自己的機會。比如有好幾個電視音樂選秀節目中，就有選手在演唱結束后非常激動地說自己從小到大做夢都沒想到自己會登上這么大的舞臺演唱。同時，也給廣大的觀眾提供了一個相對來說觀眾和表演者近距離接觸的音樂視聽盛宴。因為之前絕大多數觀眾看的最多的一般的都是歌唱家和名氣比較大出場率比較高的走紅歌星的演出，對于很多真正意義上的草根歌手，其實絕大多數觀眾是很難真實地去接觸到，即使在大街上、地下通道里、露天廣場等行人較多的地方看到這些草根歌手，也由于時間關系或者其他因素，觀眾們難以駐足去觀賞他們的演出。因此，這些草根歌手們的登臺亮相和真情演出，可謂一道道讓人驚喜的調味劑，讓人耳目一新的風景，讓廣大觀眾感受了音樂藝術的豐富多彩，極大地豐富了我們的音樂生活。

第二，推動了音樂傳播。我們知道音樂傳播的渠道很多，其中，現場傳播是非常重要的一個傳播途徑，不論是在專業的音樂廳，還是在容納人數較多的大型劇場，亦或者是舞美效果很好的電視臺演播大廳。可以說，現場傳播給廣大觀眾帶來的視聽同步的巨大沖擊力，很多時候遠遠超遠了我們的想象，觀眾在現場開心、流淚、吶喊、狂呼，都是對于歌手演唱的認識和肯定。演出結束，離開了這些演藝場所，很多觀眾會自覺或不自覺地傳唱這些音樂作品。而在當下電子化飛速發展的今天，電視音樂一直是一個非常重要的音樂藝術傳播平臺和渠道，不論是傳統的電視機直播或復播，還是網絡電視的直播或復播，最大的優點，就是音樂觀眾們可以不用車馬勞頓去演出場所觀看，完全可以在家躺在沙發上悠閑地觀賞，也可以拿著手機連接網絡后躺在被窩欣賞演出，這種非常便利的音樂觀賞，極大地推動了音樂作品的傳播。比如《聲動亞洲》等眾多的大陸地區電視音樂選秀節目讓眾許多我們以前不曾見到的草根歌手上臺表演，他們帶來了自己原創的音樂作品，也帶來了自己翻唱的已經被我們很多人遺忘的老歌。

二、電視音樂選秀的負面影響

大陸地區眾多的電視音樂選秀節目的確對于我們當代的音樂生活起到了一定的積極意義，但是，它的負面影響也不容忽視，主要體現為：

第一，參賽資格的寬泛化，模糊了比賽結果的公平性。很多的電視音樂選秀節目中，不論在組建之初，還是小有名氣之后，幾乎在觀眾心目中的印象都是一樣的，絕大多數觀眾都認為這些節目是不同于嚴肅的、高規格的專業音樂比賽的，認為這些音樂選秀節目主要是針對音樂草根的，是針對民間音樂人士的。但是，讓我們意外的是組委會對于來報名參加比賽的選手們似乎根本就沒有什么統一的、明確的報名條件的要求或者說資格標準，不但有草根歌手，也有過期的明星，更有不少專業音樂人偽裝成草根來參賽。曾有記者提到這個很普遍的問題，但是得到的答案很讓人失望，甚至有個別音樂選秀節目組的負責人直言不諱地說自己根本就不知道什么是草根，認為只要報名都是草根。其實，嚴格意義上講，“從當下看，其更多地是指那些游走在政府教育體制和演藝團體之外的、以此為生的歌唱者們。草根歌手實際上是區別于主流文化、精英文化的眾多非主流中的一支，他們應是類似于美術界的流浪藝術家，從生活狀態上則更像是歷史上的游吟詩人”①可是，我們在這些節目中不難看到，業余草根對決專業歌手、江湖老辣對決青澀新人的不公平的較量。而當很多觀眾得知勝出的或者最終靠此節目拉人氣而走紅的選手并非草根而是專業歌手的時候，那種被人欺騙后的憤怒和無奈真的難以言表。

第二，商業包裝的過度化，影響了比賽過程的真實性。當我們絕大多數觀眾初次接觸這些新穎的電視音樂選秀節目的時候，懵懵懂懂，覺得選手不論怎樣的表演都是自然的，都是真實的。但是，此類節目看多了，看久了，漸漸發現了門道，電視臺和欄目的領導與技術人員對于整個節目的包裝直接囊括了所有參賽選手的包裝。“作為錄播節目，排練、走臺都無法避免較多的后期制作工序，聲音也可能在間進行修飾。而且，在排演的過程中，導師早已知道了學員的不少情況，這直接打擊了轉椅本該有的作用，使人猜測比賽時的轉身和那些情感吩咐的發言都帶有較多的真人秀的痕跡。”②甚至可以說每一個選手都是經過電視臺的技術包裝了的，不論形象還是作品，當然更包括選手的個人經歷。作品演唱結束后，個人講述環節過度追求故事的“淚點”，讓人不得不懷疑他們就是在胡編故事，就是為了催淚博取眼球拉人氣，給選手拉人氣，也給節目拉人氣。

第三，運作模式的功利化，制約了活動初衷的純潔性。有專業人士指出我國電視音樂選秀節目最大的缺陷就是功利化過強。對此，“王菲的御用制作人張亞東也表示，能不能賺錢變成選秀的唯一標準時，會埋沒一部分潛在的、非常有機會成為大衛藝人，或寫出偉大歌曲的人才。”③憑心而論，音樂選秀，首先考慮的衡量標準應該是選手們是否創作了優秀的藝術作品，或者選手們對于音樂作品是否做到了精湛的表演，而不是其他。很多選手為了在選秀中一句脫穎而出，不惜采用一些讓觀眾所不齒的低劣手段，甚至有些節目組或者評委為了讓早已相中的選手奪冠而進行暗箱操作。“作為《中國夢之聲》的評委韓紅曾在節目組兩次發飆并報出場外投票的黑幕一度讓大家瞠目結舌。作為觀眾唯一可以看到的只有嘉賓們投給選手們的四票，上百名大眾評審和場外觀眾的票到底投給了誰卻無從知曉，恰恰是這些看不到的票卻是決定選手去留的關鍵。”④這種功利化地運作模式，毫不客氣地講，使得現在的電視音樂選秀已經成為了造星運動的平臺，選手來參賽，幾乎都是為了成名，誘導年輕人去走捷徑，去追逐名利。電視音樂選秀中的最大贏家是電視臺，高的收視率，獲得以數億計算的巨大的廣告收益。其次，大的贏家是評委，評委們梅開二度后，演出的出場費和代言廣告費直線上升，而真正走紅的只有那些有專業音樂背景的偽草根和極少數特別幸運的草根。

總之，我國大陸地區當前的電視音樂選秀節目極大地繁榮了音樂生活，但是由于它不公平的競爭淘汰模式和過渡商業的程式，使得已經造成了當前的大眾音樂生活的浮泛，也一定程度上助長了青年群體急功近利的浮躁思想。音樂選秀選拔的是優秀的音樂人，選拔的是新秀，秀的是才華，而不是故事，更不是作秀。電視音樂選秀不能成為有錢人的游戲，應該成為廣大的音樂愛好者公平競爭的有魅力的舞臺。真心希望相關從業者能夠端正態度，讓這電視音樂選秀節目獲得更為健康的發展機會。

注釋：

①郭威：《草根不在，歌手何存》，《歌唱世界》，2011年版第7期，第15頁。

②王宇：《國內電視音樂選秀節目的特點及利弊》，《音樂傳播》，2014年版第2期，124頁。

③邵玲：《看內地流行樂壇這10年：選秀，成就還是毀滅》，《音樂生活》，2010年版第6期，第38頁。

④隋文馨：《大陸音樂選秀節目熱潮現象的冷思考》，《新聞世界》，2014年版第6期，第35頁。