設計色彩教學效果的提升

趙浩+羅曉飛

近年來，社會設計人才的需求快速增長，高等藝術設計教育也獲得了迅速發展。很多高校根據市場的需求開設了藝術設計專業，而基本上所有專業都開設了“設計色彩”這門課程，都把它作為設計類課程體系中的專業基礎課。但是，隨著社會的快速發展，課程教學發生了巨大的變化，加上地區的差異和認識理念的不同，很多專業在設計色彩課程教學中沒有改變傳統的教學方法，從而出現課程教學中內容不統一，教學內容缺乏科學性、針對性，導致最終的教學效果差。因此，本文分析了設計色彩課程教學中存在的一些問題并提出了相應的解決方法。

一、設計色彩教學過程中存在的問題

（一）過分強調傳統的寫生

現在，很多高校雖然根據社會的發展變化，已經把課程名稱“色彩”改為“設計色彩”，但是依然沿用傳統的教學模式，以色彩寫實寫生為主，重視色彩的客觀還原、模仿。他們認為，傳統的寫生就是為以后的設計打基礎，通過色彩寫實寫生就可以達到設計色彩的教學效果和目的。這對于學生理解和掌握色彩的運用和設計規律意義不大，很難和以后的專業緊密結合。有的教師是繪畫專業出身，不想改變傳統的寫實寫生教學，覺得設計色彩是“耍花槍”“華而不實”，不愿意接受和改變教學內容。很多高校的院系沒有對課程最終效果進行考核或者考核方法不到位，造成“文不符題”，最終沒有達到教學效果和目的。

（二）整個教學缺乏針對性、目的性

人才培養模式、專業建設都需要通過課程來實現，一門課程“教什么”“學什么”“達到什么目的”，都是教師需要研究的問題。教師必須有清晰的邏輯起點，明白教學目的，挖掘課程內容，完善授課過程，才能達到理想的課程教學效果。現在有很多教師在上設計色彩這門課程之前，都沒有明白該課程要教什么，達到什么教學目的，盲目開展教學，缺乏規律系統性，缺乏教學設計和課前準備，最終的教學效果可想而知。

（三）單純地把色彩構成嫁接到設計色彩課程中

有的高校辦藝術設計專業起步較晚，整個課程體系的設計都照搬其他高校，對于設計色彩這門課程的認識不足。他們簡單地以為設計色彩就是把色彩構成的一些知識融入設計課程，認為了解和掌握色彩的構成規律就掌握了色彩在設計中的運用方法，不用通過寫生歸納、意向色彩、抽象色彩等由簡到繁地培養學生的色彩創新能力，卻造成色彩平面化和主觀化。

（四）簡單的變化為平面裝飾繪畫

有人把設計色彩簡單地理解為裝飾繪畫，利用各種圖案和寫生簡單地進行平面化的處理，片面地認為平面化的東西就是設計，平面化的色彩就是設計色彩，缺乏對設計色彩的準確理解和定位。

二、提升設計色彩教學效果的策略

設計色彩的重點是對色彩的概括和歸納，通過色彩情感的表達與設計結合，讓學生從自然純粹的色彩變化中提高設計色彩能力。因此，為了解決設計色彩教學存在的問題，人們可以從以下幾個方面入手。

（一）循序漸進地進行教學

設計色彩的主要構成分為三個部分：自然色彩、概括色彩、抽象色彩。在教學過程中，教師可以逐步提高學生的學習水平。首先讓學生練習自然色彩，大部分學生高考文化考試之前是專業考試，考完之后基本上就沒有再接觸色彩，所以教師可以先讓學生熟悉和練習寫實性色彩，然后再逐步轉換到概括色彩，這樣有一個適應和過渡的過程，便于學生轉換思路和掌握繪畫方法。最后過渡到抽象的色彩練習，學生可以以意象主題表達整體的色彩感受和色彩情感，為以后學習專業知識打下堅實的基礎。

（二）根據專業的不同融入不同的教學內容

前期演變遞進的學習內容可以相同，但是很多高校將所有專業設計色彩的后期內容開設得一樣。其實在最后的階段，高校可以根據不同的專業開設不同的色彩訓練內容。例如，視覺傳達設計專業可以多練習色彩、色調的情感表達，環境藝術設計專業可以重點放在訓練空間色彩的構成及效果表達，產品造型專業可以重點放在質感對情感的影響和表達上。

（三）集中備課，有效研討課程內容

集中備課，可以避免部分專業老師上課的隨意性，可以針對不同學生、不同情況、不同專業，發揮集體智慧來討論課程內容和課題。布置一樣的練習，避免平行班級出現教學內容的不同，引發學生的不滿和抱怨。集中備課，可以讓優質教學資源共享，有利于準確把握設計色彩課程的教學重難點，可以增進教師之間的感情、交流，形成良好的研究氛圍，最終提高教學質量，為建立有效的課程體系打下堅實的基礎。

（四）避免課程內容變為色彩構成

色彩構成來源于基礎課程體系的提煉，如果讓設計色彩變成簡單的構成訓練、重復規律練習，就會出現與后期的色彩構成雷同和沖突的情況，把設計色彩上成了色彩構成。因此，課程內容更多地要完成從具象到抽象的概括性寫生變化，最后才能有別于色彩構成。

（五）學生之間的相互交流

藝術作品和學生專業作業要有良好的溝通平臺，可以組織學生對每個階段的作品進行交流溝通，教師最后再做統一的點評。這種方法其實非常重要，因為它可以讓人們相互學習，把繪畫過程中有些自己沒有思考明白的事情和問題搞清楚，也能促進學生交流繪畫技巧和學習方法。它是提高學生整體水平，解決一些教師講解無法解決的問題的好辦法，也能讓教師認識整個教學效果和存在的問題。

（六）合理設置教學中的課題

教師可以根據教學進度合理地設置課題，通過不同的課題解決不同的模塊問題。教師也可以以課題的形式提高學生的學習積極性和興趣，讓學生擺脫常規的理性思維模式，激發創造性和創新能力。學生通過理性的思維來表達設計色彩，有助于形成豐富有趣的課堂氛圍。

（七）可以利用不同的材料、工具進行作品表達

現在很多地方的設計色彩課程在教學中都規定了材料和工具，一般都要求使用水粉顏料和水粉紙來完成習作。其實，學生可以選擇多種材料和工具來表達作品。例如，運用意象表達作品時，學生可以選擇油畫棒、彩色鉛筆、蠟筆等工具，可以選擇不同的紙張或者復印技術來表達主觀創意感受和色彩情感。學生也可以利用多媒體來進行數字化嘗試，開拓不同風格的作品，達到課程創新的效果。

（八）利用多種方式學習

如今是信息時代，教師應鼓勵學生利用網絡進行自主學習，通過線上線下進行各類學習，多看一些設計和繪畫類的書籍。通過全方位的學習，學生可以提高自己的專業水平，開闊視野，掌握設計色彩的相關知識和技法，更好地完成該門課程的學習。

三、結語

要上好設計色彩這門課程，教師必須拋棄傳統思維的約束，通過教師講解和學生練習，使學生熟知并掌握設計色彩的各種寫生方法與實踐技巧。同時，學生應加強創新表現能力的訓練，培養專業的觀察力和敏感力，以吻合現代設計的精神，并根據不同的專業進行合理的銜接，為以后的專業學習打下堅實的基礎。

（成都大學美術與影視學院）