服裝設計中的未來主義風格探究

馬鴻錦

【摘要】未來主義是藝術美學與工業革命有機結合在一起的結晶，自從1962年出現以來就對全社會的審美傾向與藝術思維均產生了較大的影響，而服裝作為最為實在、最為物質、最為具象的載體，更是淋漓盡致地體現出了未來主義風格，直到現在仍然是被人推崇的設計風格。本文首先闡述了未來主義風格服裝的歷史與發展，其次，分析了未來主義服裝設計的分類;最后，還探討了未來主義風格服裝的設計方法。

【關鍵詞】服裝設計 ?未來主義 ?風格

【基金項目】北京服裝學院《高水平教師隊伍建設》專項資金（編號為：BIFTXJ801）。

【中圖分類號】G642.0 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2018）40-0223-02

1.前言

文藝思潮的每一次變化都會對整個時代的審美取向都會造成較大的影響，并且還會涉及到多個藝術領域，包括喜劇、詩歌、繪畫、建筑等。未來主義是藝術美學與工業革命有機結合在一起的結晶，自從1962年出現以來就對全社會的審美傾向與藝術思維均產生了較大的影響，而服裝作為最為實在、最為物質、最為具象的載體，更是淋漓盡致地體現出了未來主義風格，直到現在仍然是被人推崇的設計風格[1]。尤其是最近幾年，未來主義風格的服裝設計充斥著整個時尚界，其設計元素被廣泛運用，并成為了當季最流行的服裝趨勢。本文就服裝設計中的未來主義風格進行探究。

2.未來主義風格服裝的歷史與發展

2.1 未來主義風格服裝的歷史

《2001太空漫游》（Stanley Kubrick導演，1968年上映）在全球科幻電影史中具有里程碑意義，導演用超現實手法來表現出超時代的理念：人類在未來將會被計算機所取代;而美國“阿波羅號”宇航器全球首次登月（1969年7月16日）更是在整個社會掀起了“軒然大波”，未來主義服裝風格也是在這種情況下應時而出。未來主義服裝設計以宇航、太空、銀河系等主題詞為設計靈感的來源，而時尚的主題也變為“重視科學技術”、“向往外太空的宇宙生活”等[2]。服裝設計大師們紛紛通過新穎的設計元素與新型服裝材料來創作出吸引人眼球、視覺沖擊力“爆棚”的未來主義風格服裝，其中以法國時裝設計大師Andre Courreges和Pierre Cardin的設計最具特色。Andre Courreges從“阿波羅號”宇航器登月中汲取了大量的設計靈感，以淺色面料或者白色面料為基調，并且配以夸張的眼鏡、獨特的帽子來設計出了太空服裝系列，整體服裝設計給人較強的未來感與神秘感，這也使得Andre Courreges成為了未來主義風格服裝設計的領軍人物[3]。而Pierre Cardin所采用的面料為呢子面料，具有色調活潑、色彩飽和的特點，而服裝造型上也在傳統制服樣式的基礎上進行改進，以此來設計出不同風格的未來主義服裝。

2.2 未來主義風格服裝的發展

從最近幾年來看，全球著名的服裝品牌都先后推出了多個未來主義風格服裝作品，Nicolas Ghesquière（巴黎世家品牌前創意總監）為了能夠向未來主義風格致敬，先后推出了“鮮花盔甲”與“頭盔帽子”。Christian Dior品牌在2015年12月25日的2016春夏成衣系列發布會北京秀場推出了未來主義風格成衣（呈現出純凈特點）。時尚女裝品牌Monki則將現代格調與未來主義元素緊密地結合在一起，不再采用傳統常用的未來主義元素——硬朗線條，而轉為以夢幻色彩為主體的新型未來主義風格[4]。Hussein Chalayan（英國著名設計師）一直以來都以“極簡主義與未來主義追隨者”的標簽自居，他在2006年發布了設計作品——“發光的裙子”，2016年則通過對模特身上的衣物進行淋濕，以此來產生出一系列新的變化，雖然Hussein Chalayan的這些作品不太具有可穿性，但是卻能夠給社會大眾帶來無限的創意空間。Y-3運動品牌由adidas公司聯合山本耀司（日本籍世界頂級設計師）合作推出，一經發布就對全球運動時裝界造成了強烈的震撼，Y-3運動品牌用高科技多孔面料來設計斗篷與連身衣，用解構式設計來對可能會有外星人生活的未來世界進行了淋漓盡致地詮釋。

3.未來主義服裝設計的分類

3.1 宇宙風格設計

隨著20世紀60年代美蘇兩大陣營之間相互角逐與競爭，再加上美國“阿波羅號”宇航器全球首次登月（1969年7月16日），讓全球各國人民在數十年間對外太空的探索變得密切起來，于是乎宇宙風格服裝在全球時尚界迅速推廣起來。宇宙風格設計的服裝都會或多或少有模仿宇航服、飛行器、火箭的形態，有機地將材料、色彩、線條結合在一起來表現出較為明顯的先進感、時代感、速度感，完美的實現了生活、技術、藝術三者之間的相互結合。緊身皮革、PVC材質、頭盔帽子等元素也基本成為了宇宙風格設計服裝的標配[5]。

3.2 概念風格設計

未來主義是概念風格設計的一個主要方面，通過概念設計來將傳統型思維進行打破，將未來主義（也就是創新性）來拓寬視野，以便能夠更好地在服裝設計中體現出服裝設計師的創造力。未來主義概念設計實質上就是社會對未來主義風格服裝的設計思想與設計理念的表達，雖然這些設計理念存在著超前夸張的特點，但是卻能夠給社會大眾帶來無限的創意空間。以英國服裝設計師Gareth Pugh為例，他以擅長設計未來主義概念風格而聞名于服裝界，其善于選用具有象征性和隱喻性的設計理念，且設計風格大膽夸張，往往會在他的服裝作品中出現許多完全不同風格的風格，包括“星球計劃”、“宇宙大戰”、“未來戰士”等一系列未來主義主題。Gareth Pugh在2011年所設計的春夏成衣秀，就以星球大戰中的機械戰士為靈感來源，他將橡膠面料、尼龍面料切割成若干個形狀，最后再將其拼接成衣，形成極具科技感的銀色緊身衣，貌似星球大戰中機械戰士所穿的銀色盔甲一般，一眼望去，就會有濃濃的未來主義概念設計色彩撲面而來。

再以日本服裝設計大師Issey Miyake為例，他一直以來都以強烈的藝術性來對常規服裝設計風格進行突破，在原有服裝設計風格的基礎上進行二次創作，以此來賦予服裝更多的活力。Issey Miyake在設計過程中往往會選擇各種類型的材料，甚至包括亞麻、白棉布、日本宣紙等，以便能夠表現出褶皺效果與肌理效果。Issey Miyake的服裝設計作品充滿了濃郁的未來主義色彩，以其獨特性和前衛性來將不同民族、不同國家、不同時間段的界限進行了較好地跨越，成為了國際著名的服裝設計大師。褶皺是Issey Miyake最負盛名的設計元素，并且Issey Miyake所設計出的褶皺是永不變形的，既能夠將身體的體態進行較好地展示，又能夠給人以舒適的活動空間，還能夠讓人不會感到服裝結構所帶來的束縛。

3.3 優雅風格設計

優雅風格女裝能夠向外界散發出濃郁的女性特征，兼具華麗品質與時尚外觀，通過柔美的線條、精致的細節、考究的裝飾來將女性身上的高貴氣質與優雅女性特點都淋漓盡致地表現出來。表面來看，優雅風格設計與未來主義風格貌似格格不入，但其實并非如此，未來主義設計在優雅風格女裝中更多偏向于體現在細節，而不是造型。

3.4 休閑風格設計

休閑風格設計也就意味著所設計出來的服裝會顯示出隨意與輕松，與優雅風格設計正好相反，休閑風格設計在生活中是最為常見的一種服裝風格，適合于多個場合，包括：工作、休閑、度假、運動等。未來主義設計在休閑風格服裝中也是通過細節來進行體現，2014年香奈兒服裝設計作品為了能夠將休閑風格的未來主義設計更好地表現出來，選擇了具有濃郁未來主義風格的配飾和幾何的服裝裁剪方式[6]。

4.未來主義風格服裝的設計方法

4.1 深化設計理念

隨著科學技術的迅猛發展，未來時代會存在著較多的命題，而這些命題會對未來主義風格服裝設計提出較多的要求，這就涉及到深化設計理念的問題。雖然未來主義服裝的設計風格類型較多、特點多樣化，但對前沿科技進行體現是其永恒不變的主題。有鑒于此，務必要基于明確的設計理念和合理的設計方法來開展設計。

4.2捕捉設計靈感

一旦確定了設計理念，那么就需要通過海量的素材收集來捕捉設計靈感。正如香奈兒（Chanel）品牌的創始人可可·夏奈爾所言：“時尚與我們的所聞所見、生活方式、思想理念等息息相關。”服裝設計中的未來主義風格務必要與社會的發展、科技的進步緊密結合起來。在設計靈感的捕捉過程中，務必要從“小處入手”、“大處著眼”，將設計靈感體現在圖案裝飾、色彩、造型等多個方面。

5.結語

總之，隨著未來主義設計風格元素的日臻完善、社會公眾藝術審美水平的日益提高、科學技術的日益完善，未來主義風格的服裝設計必將會得到可持續性發展，值得大力推廣應用。

參考文獻：

[1]孫睿.未來主義服裝風格分析及設計研究[D].南京藝術學院，2014

[2]趙啟皓.立體主義與未來主義時空觀在服裝形態中的藝術表達 [D].東華大學，2015

[3]魯道夫·阿恩海姆.視覺思維：審美直覺心理學（騰守嬈） [M].成都：四川人民出版社，1998.56

[4]丹尼·卡瓦拉羅.文化理論關鍵詞（張衛東、張生、趙順宏） [D].南京：江蘇人民出版社，2006.156-157

[5]王士林.解構主義服裝的結構美學研究[D].天津：天津工業大學，2008

[6]LiuRui. Exploration of futuristic style in fashion design[J].Shandong Textile Economy. 2017（10）：7-8