孫涵哲
摘要:隨著新媒體的蓬勃發展,傳統媒體也受到了擠壓,并開始積極轉型。作為傳統媒體“霸主”的電視也開始創新自己的節目形態。所謂核心競爭力,主要是指企業或者個人相對于自己的競爭對手而言所具備的競爭優勢。核心競爭力不是一成不變的,它會隨著社會發展變化而不斷變化,它是動態的,與時俱進。
關鍵詞:新媒體;綜藝;核心競爭力
本文旨在通過對《女神的新衣》的欄目內容及特點、商業價值體現等幾方面來分析探討這檔節目,并由此得到媒介融合時代,對于電視綜藝節目而言,不斷創新節目內容,堅持“內容+創意”為王;積極與新媒體互通融合,增強不同種類媒介之間的互聯性;注重附加產品的發展,延伸產業鏈;重視用戶體驗,變“受眾觀”為“用戶觀”。通過這些才能增強自身的核心競爭力,不會在在媒介融合時代被淘汰。
一、《女神的新衣》節目概述
1.時尚真人秀與商業的全新融合。2014年8月23日,由東方衛視聯合廣東藍色火焰文化傳媒有限公司打造的《女神的新衣》震撼首播,贏得業內外人士極高的評價。在《女神的新衣》中,明星發揮自身對于時尚的認識,配合自己的設計師,在規定的時間內完成從選題到選材、設計、制作、上臺展示、競拍等所有環節。在節目錄制現場,四位品牌買家進行競拍,拿下臺上女神們衣服的版權。在《女神的新衣》播出時,被買家競拍買走后的“新衣”,即時會在天貓商城上線售賣。觀眾們買到的不是高仿的女神同款新衣,而是“女神切身設計款”。
2.裸眼3D、全息投影打造史上最酷炫舞臺。作為國內首檔時尚真人秀節目,《女神的新衣》的硬件設施、技術配置也達到了行業巔峰,并創造了多個”第一”。第一次為錄制電視綜藝節目搭建攝影棚,第一次在常規電視節目中運用全投影視覺呈現技術和3D裸眼技術。為了達到頂尖的視覺呈現效果,制作方還定制了中國最大的全息膜。再加上國內常規電視節目首次使用的裸眼3D技術、高科技升降舞臺、第二現場巨大空間、40人視覺團隊、國際一流舞臺燈光制作團隊等,所有這些,只為在電視熒屏上還原一個豪華秀場并呈現給觀眾一個絢麗的舞臺效果,滿足觀眾的視聽體驗。[1]
3.“24小時制衣”挑戰極限。《女神的新衣》中,在規定的24小時內,女明星們和設計師們靈感碰撞后產生了時尚。節目用24小時將時尚生產的流程呈現在觀眾的眼前,向公眾展示一件衣服從定主題到設計造型、挑選布料、縫制剪裁、搬上秀場的全部過程。對于時尚這個比較陌生行業的透明化解讀這無疑也是節目的一大亮點。傳統的電視購物節目中,觀眾在購買后對于產品的生產過程沒有任何的了解,但是在《女神的新衣》中,觀眾可以全方位的了解創意產生和制衣過程,全方位的展現制衣過程也會給予觀眾更加直觀的刺激,進一步讓觀眾有消費的沖動。[2]
二、《女神的新衣》創新之道
1.以節目為平臺融合媒體優勢。從F2O(Focus to Oline)模式到T2O(TV to Oline)模式的轉變打造綜藝節目盈利新模式。F2O(Focus to Oline)模式即“焦點事件+電子商務”模式, T2O(TV to Oline)模式,是一種即看即買,價值即轉換的模式。意思是電視與互聯網的融合,將購物的元素融入到內容設置上去,達到節目推廣和品牌推廣的雙贏局面。電商開始與電視進行合作,《女神的新衣》將T2O模式做到了最好,成為了這條路上的領跑者。女神與設計師設計的衣服在節目播出時同時在電商平臺上線,觀眾邊觀看邊購買。利用T20模式,明星衣櫥APP得以更好推廣,天貓商城上衣服售額增加。T20模式,使傳統的電視綜藝節目盈利模式從依靠單一的廣告收入為主向依靠全行業產業鏈轉變。
2.以內容為商品延伸產業鏈條。《女神的新衣》打破以往的“內容—市場—廣告主”的模式,創造出了“內容即商品”的全新節目模式,原來只觀看的節目內容變成了消費品,這樣的綜藝理念刺激了觀眾消費,讓觀眾為節目內容買單,創造出了更大的商業價值。《女神的新衣》顛覆了傳統電視綜藝欄目內容營銷模式,使自身同時參與到電視、電商和時尚三個行業當中。“內容即商品”模式調動了觀眾參與的積極性,使更多的觀眾轉變為用戶,于是全體民眾參與的根基在不斷擴大。以某一類行業的產業鏈為主,將電視和電商融合起來,使選題、設計、生產、銷售融為一體是媒介融合時代電視發展的一大趨勢。
3.變廣告贊助商為制作方實現共贏。將電視和電商結合起來,電視擁能抓住用戶,電商刺激用戶消費,贊助商變成制作方,將以往的觀眾、電視節目、贊助商之間的矛盾變為三者皆贏的狀態。第一季中OPPO得到獨家冠名,除了冠名費以外還有三千萬的贊助費。同時,參與節目的四家品牌也都是經過多方考察最終定下來的,在節目的錄制過程中給予服裝設計很多建議,從幕后到臺前,展示自己品牌文化。[3]在節目播出之后,四個品牌受到了更多的關注,觀眾們也更加深入的了解各個品牌的文化,真正實現各方的共利共贏。
4.重視受眾體驗增強受眾粘性。傳受互動增強受眾參與感。在《女神的新衣》中,互動方式有了新的變化。節目現場的每一位觀眾都擁有一臺OPPO N1手機,觀眾們可以根據每位明星的表現用手機給她們評分,這將成為決定女神最終去留的一個根據。對于場外電視觀眾來說,他們可以參與節目的投票,同時下載明星衣櫥的APP,在明星衣櫥社區進行互動,從天貓商城購買女神同款衣服并進行評價。觀眾的這些行為通過阿里巴巴后臺大數據的分析,可以得到不同觀眾們的需求和偏好,給予節目和受眾反饋,從而使設計師在接下來的設計中可以根據買家的需求設計商品,對于商家而言也可以更好的調整售賣策略[4]。
三、《女神的新衣》給電視綜藝節目發展帶來的思考
媒介融合是現在傳媒發展的大勢所趨,傳統媒體大都紛紛轉型,尋找新的出路。對于電視綜藝欄目而言也面臨著轉型發展的問題。《女神的新衣》、《舌尖上的中國》等電視綜藝欄目中的T2O模式比較好的詮釋了這一種趨勢。對于我國的電視綜藝欄目而言也要尋找這樣的跨界融合,創新自身發展路徑。當然T2O模式并不是所有電視綜藝欄目都可以隨意搬弄的,《女神的新衣》的定位是時尚類的電視真人秀,電視和電商的融合正好可以使這個主題更加滿足受眾的需求。對于未來的電視綜藝欄目,不能生搬硬套,要具體問題具體分析,根據自身的實際情況,靈活運用。
參考文獻:
[1]李楊.為電視娛樂節目披上“新衣”[J].今傳媒,2015(3):98-100.
[2]申明明.互聯網思維下的電視節目生產[J].東南傳播,2015(2):114-116.
[3]劉琛.創意:媒介融合時代的核心競爭力[J].傳媒評論,2014(11):23-24.
[4]鄭海紅.從電視電商跨界融合看電視節目創新和價值鏈延伸[J].中國廣播電視學刊,2015(4):121-123.