論戲曲演員的創造力對戲曲傳承的意義

張斌

摘要：中國戲曲藝術是中國文學的重要組成部分。戲曲包含的精神，審美情趣，人格魅力，悲劇藝術等等，作為文化的觀念層面，構成某一種文化特色的價值體系。戲曲是我國的寶貴財富，對戲曲的傳承離不開戲曲演員的演繹和研究，戲曲演員的創造力對戲曲的創新和傳承更具重要意義。

關鍵詞：戲曲演員;創造力;傳承

繼承與創新是永恒的話題，戲曲藝術的發展離不開這一對辯證關系，但是，不能只繼承劇目不繼承精神。我們從前輩藝術家身上和優秀的事例當中，不難看出所有的經典之作都是集體智慧的結晶，是各部門在以演員為中心的基礎上創造而成，創新是在繼承的基礎上進行的，創造力是創新的必要條件?！俺鰬颉钡年P鍵，在于有好創造，好的創造在于演員創造力的激活與發揮。

一、有利于新流派的產生

“藝術的活力在于創造，流派也是創造出來的。凡流派創始人和有成就的藝術家，無不都是卓越的革新家。通過創造性的勞動使塑造的人物形象具有新意，和獨特的藝術風格，為廣大觀眾所承認。一個演員對觀眾有吸引力，正是由于他們在藝術上的獨創性。沒有創造，就沒有戲曲藝術的今天。所以，對流派的繼承與發展要有正確的認識，繼承的目的是為了發展。”無疑，唯有創造才能使藝術具有活力，那么創造的主體是人，演員是承擔起這一重任的不二人選。這里強調出了創造力的強弱關乎大局，小了說是一出劇目的成敗，大了可以說關乎戲曲藝術的發展。

“流派，是藝術發展的一種必然產物。流派的多樣化，是藝術繁榮昌盛的標志之一。無論在哪一門藝術中，流派的形成都需要有一定的創作基礎和社會條件，京劇藝術自不例外。”流派對戲曲藝術的繁榮與發展有著極為重要的推動作用，但是作為青年演員切不可就流派而學流派，純粹的流派學習“從一而終”，會抹殺藝術的創造力。正確地做法應是，通過流派的去深入研究本劇種，達到一斑窺全豹的目的。

流派的繁榮象征著戲曲藝術的興盛，流派是戲曲藝術的重要載體，表演風格的確立有益于流派的繁榮。戲曲藝術傳承至今，依靠的就是流派的力量，通過流派去傳承戲曲，通過流派去發展戲曲，流派是時代的產物。自建國后，鮮有深遠影響力的流派，也證實了這一點是戲曲藝術不景氣的重要因素之一。歷史的車輪滾滾向前，在不斷地演變中勢必會淘汰與時代脫軌的東西，每一個流派都有其獨有的劇目，這些劇目大多成為經典之作，也成了流派傳人所必須學習的范本。流派獨特的韻味和風格，是藝術家在長期不斷地大量實踐中，摸索形成的一種“定式”。學習流派也應當根據自身特點活學活用，流派是藝術家獨特個性的極致發揮，也是揚長避短的集中體現。

目前，由于時代的原因。網絡信息高速發展，快餐式文化充斥著大街小巷，信息傳媒給傳統文化帶來了機遇的同時也帶來了沖擊。另外，由于缺乏市場的刺激，藝術創作出現了疲軟的現象，導致目前難以產生新的流派，這里當然不乏演員創造力減弱的主要原因。目前有很多流派幾近消亡，這樣也就造成有些小劇種瀕臨滅絕。流派的繁榮是戲曲藝術繁榮的景象之一，流派的消亡是戲曲藝術衰弱的先兆。難以想象作為“花雅之爭”主角之一的昆曲藝術，目前在全國僅剩余 7個劇團，美其名曰“北斗七星”，這樣的局面是作為戲曲人最不愿意看到的情況。戲曲藝術是中華文化的縮影，是寶貴的非物質文化遺產，倘若戲曲藝術一成不變的話，停留在技能（模仿）的層面，只會使老祖宗的遺產不斷流失。近年來，大量劇種消失，多數劇目失傳，出現了不少“天下第一團（一個劇種在全國僅一個團）”的現象。這種尷尬的局面，應當引起我們的反思，沒有影響力就會在數量方面縮減，縮減后的下一步也許就面臨消失?？偨Y流派減少，戲曲衰退的重要因素之一就是，缺乏領軍人物，再進一步追究下去，也就是文中反復強調的演員創造力低下的問題。

戲曲藝術的特性決定了，導演難以成就沒有創造力的演員。演員不能正視自身所處的歷史地位，也就難以創造出具有時代精神、符合社會需求的的好作品。從這一點來說，演員不僅承載了角色的創造，在今天的時代要求下還應當是一位多面手?！昂芏嗔髋墒且粤髋蓜撌既藶闃税竦模斎灰灿幸缘赜虻鹊葹闃酥镜牧髋?，如川劇以四條河道分為四大流派。即使是個人的流派，也是以其創始人為中心的集體智慧的結晶如京劇梅派，是以梅蘭芳為中心，編劇有齊如山、李釋戡，藝術指導及合作者有王瑤卿、徐蘭沅、王少卿、姚玉芙、蕭長華、姜妙香等，以及經濟后援馮耿光出國策劃張彭春諸人。因而，現在的青年尖子演員也應有意識

地團結藝術、經濟、策劃、管理等一班人，形成長期穩定志同道合的強力集團，才能在創作中產生鮮明而和諧的藝術風格逐步創立流派。而主演本人以德化人的人格魅力和善與人同的團結藝術，則往往是形成強力集團的關鍵因素?！眱炐愕谋硌菟囆g家，綜合能力極強，善于集中社會各類優勢資源為我所用，集中集體的智慧凝練風格并形成流派。

二、有利于劇種的發展和戲曲藝術的繁榮

演員創造力的激活與發揮，是流派產生的必要因素，流派的繁榮是戲曲藝術興旺的標志。因此，人是劇種興衰的重要因素之一，戲曲是對所有劇種的總稱，每個劇種是戲曲的一個分子，而劇種的分子是他的流派，流派又是以演員作為其主體對象?？梢哉f，流派、劇種、戲曲的繁榮無不是集體智慧的結晶，也是一層層遞進的結果。戲曲藝術的繁榮發展，需要興旺的劇種，劇種需要興盛的流派，流派需要系統完備的藝術風格作為支撐，藝術風格的建立需要以表演為中心的演員創造力的發揮。

繁榮是建立在多數量、高質量的基礎上的，是量變到質變的必然結果。戲曲的繁榮發展需要兩個方面，即：精于繼承與善于創造。“所謂‘精于繼承就是前輩們一再告誡的是‘捏碎了我變成你，而不是捏碎了你變成我。亦即擇善而從，適我者取。所謂‘善于創造，我認為著名美學家朱光潛先生的觀點，很適合戲曲，即：善于對舊的材料進行新的綜合。對于藝術家來說，可貴者膽，所要者識，運當則通神。鄭板橋有云：‘當則粗者皆精，不當精者皆粗我想戲曲演員的‘承與‘創，至少體現在三方面：表演技藝的承與創，新舊劇目的承與創和藝術風格的承與創。”承與創的三個方面，無不是以演員的創造力為前提的。這三方面也是一個遞進的關系，從技藝到劇目，再到藝術風格，最后到達的是流派與劇種，由此，最終達到推動戲曲藝術繁榮發展的目的。