讓音符飛進課堂

【摘要】多年來，我國識譜教學存在費時費力而效果差的問題。識譜教學過于分散，違反記憶規律；先識譜后唱歌，違反學生的認識規律。依據音階教唱名，采用大小調式音階，不符合音樂發展規律。為了改變當前識譜教學的尷尬，彌補識譜教學中的不足，全面提高素質教育改革質量，更好地完成新課程改革的目標，應從四個方面入手：一是讓學生在興趣中學習，先入為主；二是改變音樂的教學模式；三是樂器進課堂，鞏固識譜效果；四是利用創編旋律提高識譜能力。

【關鍵詞】識譜教學；音符；興趣；規律

【中圖分類號】G633 【文獻標識碼】A

多年來，我國識譜教學存在費時費力而效果差的問題。正如一項調查結果顯示，近十年，我國一些中小學在投入了難以數記的音樂課教學后，沒能培養出多少識譜的學生，更沒有培養出一個全能識譜的班級。這種音樂教學中出現的現象不禁讓人心寒。現在的青少年學生如此的聰穎，到底是什么原因讓學生變得如此遲鈍？簡單的七個音符為何如此令學生為難？

沈濤仁先生曾在《音樂周報》上提出這樣一個疑問“幾年教不會七個唱名這是為何？”他還做了一項調查，調查結果顯示，目前我國中學畢業生的識譜率不足0.5%，許多學生沒有在中學的音樂課上學習視唱。在調查的十所中學1400名高中生中能視唱簡單樂曲的學生僅占12%；在兩所高中400名學生中僅有38人能視唱，還不到總數的10%。這個調查數字相對于素質教育面向全體學生的要求差距太大。如果說數字有一定的局限性，那學生的想法應該引起我們的思考，喜歡音樂，不喜歡上音樂課，特別是樂理視唱課的原因何在。

這樣的報道充分暴露了什么問題呢？新課程改革已經進行了很多年，并且取得了比較好的成績，但在識譜教學方面產生的效果，卻沒有得到明顯的提高，因而需要引起人們的重視，以及思考這種現象出現的原因？從個人的觀點來看，認為一方面是因為“不重視”，還有很大的原因是我們對識譜教學的認識存在一定誤區。

一、對新課程改革存在的誤解分析

新的課程改革是改變過去重技術的情況進行轉變，并對情感方面的教育加強重視，即對學科本身的審美價值更加重視，從而降低學科基本技能方面的要求。總的來說，原來的雙基目標已經轉變為三維目標。在新的教材中，專門訓練學生識譜技能的視唱練耳已經不存在，學生學習的難度在下降，學習興趣得到提升，學習音樂的熱情在增強，對于推動音樂教育的現代化發展有著極大影響。從部分教師的教學情況來看，視唱練耳的取消，學生的識譜能力不會受到影響，孩子對音樂的喜歡程度也不會受到影響，即識譜教學本來就是多余的。由此可見，識譜教學已經從學歌必學譜發展成為學歌未必唱譜，也可以學歌不唱譜。所以，部分老師在識譜教學的教學目標上沒有較高的要求，出現識譜教學沒有計劃性、系統性的現象，最終降低教學效果。雖然新課改在知識技能、識譜教學上的要求低，但并沒有將其取消，因而不能是空白的。所以，在新課標提出的三維目標中，知識技能占據著一定比例，并在新課標中規定“學生要能識讀簡單的樂譜”。不能識譜，則音樂根本無法很好地表現出來，情感也不能表達到位，各種新的創意也不能得到實現。

二、識譜教學的方法不科學

（一）識譜教學過于分散，違反記憶規律。

音樂課一個星期只有幾節，并且，教學內容這不只是識譜內容，組織復習的難度也大，容易出現“三天打魚，兩天曬網”的教學情況。學生在學習后面的知識以時，已經將前面的忘記了很多，無法連續性、系統性地掌握，從而沒有成功的體驗，識譜的樂趣也在降低。所以，識譜最終成為學生音樂學習道路上一道跨不過去的坎。

（二）先識譜后唱歌，違反學生的認識規律

學生思維的發展一般是形象到抽象、容易到困難這樣的趨勢。如果先識譜后唱歌，則違背了學生的認知規律。長期這樣，學習效果不好，教學效率也不高。所以，學生上的音樂課可以說只是接受專業的視唱練耳訓練，根本無法增強學習音樂的興趣，最終導致大量喜歡音樂的學生不喜歡上音樂課。

（三）依據音階教唱名，采用大小調式音階，不符合音樂發展規律。

音樂是在人類的生產生活實踐中形成、產生的，并不斷發展，如果單一地根據音階來識譜教學，則音樂與學生生活之間的聯系就會被切斷，生動有趣的音樂形象也會消失，最終學生接觸到的是沒有生命力的符號。可以想象一下，在學生興趣降低的情況下，老師的教學能取得怎樣的效果呢？

針對以上情況，為了改變當前識譜教學的尷尬，彌補識譜教學中的不足，全面提高素質教育改革質量，更好地完成新課程改革的目標，應從以下幾個方面予以改善：

1.讓學生在興趣中學習，先入為主

先讓學生唱會優美的歌曲，最好是學生熟悉的童謠或經典熟唱的民歌，讓學生從熟悉的旋律中認識音符，在會唱的基礎上，再倒回來練習歌曲曲譜和其中必學的樂理知識。實踐證明，這樣的學習有98%的學生興趣盎然，識譜積極準確，久而久之碰到類似節奏音高的旋律歌曲也能視唱出來。

2.改變音樂的教學模式

首先進行語言提示或稱教材分析，然后將學唱歌曲的部分前移，用聽唱、模唱甚至教唱的辦法讓學生掌握大概，待學生對作品的內容及特點有了基本理解，對教材中的美有了一定體驗，再讓學生視唱，這樣的視唱唱出的就不是干巴巴的音符了，而是賦予美感的音樂了。歌曲教會了再來視唱不是本末倒置了嗎？此言差矣，音樂的“本”應該是學會鑒賞音樂、享受音樂、受到美的熏陶和教育。學會歌曲再視唱，更能知道音符高低長短的表意。久而久之，學生就不需要教師教唱，漸漸走上獨立視唱的道路。

3.樂器進課堂，鞏固食譜效果

俗話說，拳不離手，曲不離口。學以致用，熟能生巧。識譜是非常重要的基本技能，只有不斷練習，才能真正熟練掌握。不論在哪個學校，與一般學生相比，會樂器的學生都具有較高的識譜能力。盡管新課改在識譜方面的要求有所降低，但在中學一周只有一節音樂課，音樂課教學內容比較豐富多彩的情況下，如果只在課堂時間完成各種教學任務，難度還是很大的。所以，樂器進校園可以幫助學生進行聽辨學習，從而演奏學生喜歡的歌曲，豐富學生的課余生活，增強學習興趣。

4.利用創編旋律提高識譜能力

創造性能力的培養，需要在音樂學習的各個環節以及整個過程中體現。識譜教學中各項內容、能力的培養，可以采用即興活動的形式讓學生參與，從而對節奏、音響、旋律等進行探索。即興活動可以對敏銳聽覺、迅速反應、節奏感等進行培養；感知音樂的結構、形式；理解音樂形象、表現等。

對初中二年級的教學進行分析，由于部分歌曲有著鮮明的民族特點，在進行教學之前，可以打亂歌曲旋律順序，將短小的排在一起，鍛煉學生的聽辨能力，讓他們重新排列旋律、彈唱。這樣通過先聽辨再創編的方式，讓學生聽和唱教材上的歌曲，提高學生的識譜能力，調動學生的學習積極性、主動性等。

只要充分利用音樂本身豐富的音響、色彩深邃的意境所誘發出來的神奇魅力，揚音樂之長，改變音樂唱歌課單一型教法，學生一定會早日拿到步入音樂殿堂的“金鑰匙”，成為具有一定音樂知識、技能、深層次音樂審美能力、創造性音樂表現力的新一代。

作者簡介：李海娟（1986—），女，漢族，山東棗莊人，本科，中學二級，山東省濟南市歷城區港溝中學，研究方向：教育教學。