“綜合性學習”理念下藏書印教學藝術探索

黃耿東

[摘 要]綜合性學習是美術課程改革的一大亮點，其目標是培養學生的藝術綜合能力。以藏書印的教學為主線，從“與名人學藝整合、與藝術交融、與傳統思想交匯、與文學詩詞結合”四個方面對美術綜合課教學進行了一些探索，以期構建新的美術教學模式，提升美術教學實效。

[關鍵詞]美術教學；交互整合；審美；藝術綜合

自2016年9月以來，福建省南安市實驗中學在美術教學中確立了基于學科交叉的美術“綜合性學習”核心理念，即一種側重于多學科交互整合的美術教學。為了適應學生在綜合性學習理念下學習美術基本知識、技能和提升藝術綜合能力的需要，教師除了在美術教學的各個領域開展教學研究，還把綜合性學習理念滲透于手工課的教學，并取得了一定的成效。現就“方寸鈐記，藏書印”這一課的藝術綜合教學實踐為例，談談一些感受與體會，以期促進美術綜合課教學的順利實施，推動美術課程的改革。

一、 激趣導入：與名人學藝的整合

當前，中學生的升學壓力較大，由于教師布置的手工作業需要搜集素材，而且構思制作過程要花較多的時間，所以大部分學生未能按時完成手工作業，學習效果一般。針對這一現狀，教師在藏書印制作這一課特地引入了名人學篆刻的故事來激發學生學習篆刻的熱情，使其了解藝術家們在方寸之間如何表達自己的情感世界。如在導入時，教師先引導學生欣賞國務院原副總理李嵐清刻制印章的情景圖片，提出問題：“李嵐清同志平時的業余愛好是什么？為什么？”學生回答說：“喜歡篆刻藝術。學習篆刻藝術可以培養業余愛好，陶冶情操，提升藝術修養。”教師接著補充說：“李嵐清同志自七十一歲起開始學習篆刻藝術，他笑稱這是他‘經營的副業。他在退休之后的九年時間里刻制了八百多方印章，并對印章篆刻藝術進行創新。”看到李嵐清同志學習篆刻的情景，學生們學習篆刻的熱情一下子被調動起來，這就為新課教學的順利進行創造了極其有利的條件。

二、欣賞評述：與藝術交互的整合

美術與音樂之間有許多天然的關聯，它們同屬藝術表現形式的學科，彼此有著極其密切的聯系。為了使學生更好地學習藏書印篆刻藝術形式美的法則，感受藝術學科藝術美的互通性和一般規律，同時為了拓展藏書印教學綜合的空間，搞活手工課的教學，教師應嘗試把美術和音樂等學科知識合理交叉融合，為手工教學創設新的教學模式，并進行新的有效探索，使學生能在藝術之間找到共性和特有的魅力。

如藏書印的兩種刻制方法——陽刻法和陰刻法講究相互對比，陽刻法即朱文，陰刻法即白文或陰文，兩種刻法的對比可以概括為黑底白字或白底黑字，兩種刻法給人的感覺是“朱文分量輕，白文分量重”。在讓學生欣賞藏書印刻制表現形式的過程中，教師巧妙地提出問題：藏書印的朱文印色淡雅，而白文或陰文印色濃重、對比強烈，如果我們用音樂、繪畫來比喻，它們分別用什么音樂、繪畫來形容比較合適？學生討論后回答：朱文印色淡雅好比是音樂中的輕音樂、繪畫中的水彩畫，而白文或陰文印色濃重、對比強烈，猶如音樂中的搖滾樂、繪畫中的油畫。

接著，教師進一步把問題引向深入，又提問：藏書印中講究陰陽對比與和諧，那么音樂、攝影中是否也講究這種對比形式？請舉例說明。教師巧妙地播放了富有對比性的樂曲和攝影作品讓學生欣賞。學生欣賞后回答：我們在聽音樂時，常能感受到節奏的快慢與起伏、力度的強弱、旋律節拍的高低變化，這些都是音樂中的對比，而這些音樂要素的起伏變化必須與曲調、歌詞、風格和內容統一起來，這樣才能使樂曲做到平衡與和諧；欣賞攝影作品時，我們會看到人物的不同表情、形象服飾上的差異對比，也會看到物體的大小、高低與面積的對比，還會看到人物突出主體的虛實對比，如有的是利用色彩冷與暖、艷麗與淡雅等來增強藝術表現力及情感色彩的對比，還有的是運用各種線條、明暗、影調變化進行對比來表達自己的藝術構思，以及運用城市建設過去與現在的時空對比來體現時代的進步等。

教師最后總結：所以說，音樂與美術之間存在著某種聯系通感[1]，攝影藝術創作的形式美與美術也有相似的規律，任何藝術都有著對比的元素，沒有對比變化與和諧的藝術表現是枯燥乏味的，藝術作品中的對比是為了使形象更鮮明、更生動感人。

三、審美體驗：與民族傳統思想整合

中國傳統美術一直追求在矛盾的對立統一中尋求一種充滿妙趣的和諧之美[2]，藏書印也是如此。它不僅追求思想內涵合一的審美意味，而且通過深刻的意蘊與獨特的藝術形式相結合來構成內容與形式、理念與表現的統一體。藏書印是我國特有的傳統藝術，有著悠久的歷史，作為篆刻的一種獨特表現形式，它不僅讓人賞心悅目，寄托自己的情趣，而且本身內蘊豐富，正所謂“方寸之間，氣象萬千”。藏書印的藝術審美特征與我國古代的太極圖案有著極其相似之處，因此，教師可在教學藏書印制作方法這一環節，融入我國具有傳統特色符號的太極圖，以此來增強學生對傳統文化的了解，感受傳統藝術獨具特色的魅力。

教師在課前先給學生布置任務——通過網絡去查找太極圖，了解太極圖的深刻含義和審美特點。課中，教師先讓學生對太極圖與藏書印的藝術特征和創作手法進行比較，請學生說出太極圖的內涵、顏色和圖案構成及其象征意義（舉例說明），以及藏書印與古代太極圖的相通之處。在自主、合作、探究的基礎上，有的學生說，太極圖是古代人們認識宇宙世界的一種思維方式，是對自然認識的一種總結，由黑白兩種顏色和魚形圖案所組成，中間以S形隔開；有的學生說，圓形代表無極或太極，表示天地萬物無限循環之意，具有豐富的內涵和象征意義；有的學生說，白色代表天，善、生、火、男，黑色代表地，惡、死、水、女等，具有對應關系；也有的學生說，小圓點（魚眼）暗含事物會互相轉化，其圖形黑白交織具有對立統一、互相轉換、動靜相生、剛柔并濟和陰陽互補等含義；還有的學生說，太極圖的白魚圖形猶如人的優點，小黑點猶如人的缺點，我們應發揚優點，改正缺點，不能讓缺點擴大，擴大后就變成黑魚圖形。在學生的探討之下，最后師生共同總結它們的相同之處：一是講究相互對比，在對比中突出藝術形象；二是太極圖黑白相間，藏書印朱白合一，具有異曲同工之妙；三是都能引發想象，具有豐富的內涵；四是體現完美的視覺藝術元素，如點、線、面的結合。

教師通過這樣的教學，既使學生了解了藏書印的藝術特點及其重要的歷史價值，領悟了我國民族傳統視覺符號太極圖的哲學思想，感受了它們之間千絲萬縷的聯系，達到了育人目標，又使學生感受了我國傳統文化藝術的共同審美價值觀。

四、藝術活動：與文學詩詞的整合

藏書印是書法、章法和刀法三者完美結合的藝術，一方藏書印中，既有豪壯飄逸的書法筆意，又有優美悅目的布局構圖，并有刀法生動的雕刻神韻，更有藏書者的情致與個性。在引導學生進行篆刻藝術創作活動時，教師不僅注重篆書字體的選擇、構圖布局的安排、刀法的恰當使用，而且在藏書印邊款和印面內容上加強與文學詩詞知識方面的聯系，為學生創設一種更好的篆刻藝術創作文學氛圍，提升學生的藝術涵養，從而使學科之間組合成一種互補共生的生態關系[3]。

如教學中，教師先讓學生掌握藏書印三種不同類型的藝術特征，讓學生懂得以姓氏為主的是姓名章，姓名之外的是閑章，只有圖案沒有文字的是肖形章。在學生明白三種印章形式后，教師向學生介紹閑章內容是“包羅萬象”的，由字數不同的詞匯所組成。教師接著展示了二字、三字、四字、五字、六字和七字閑章內容，如頓悟、翰墨緣、上善若水、山色有無中、花雨禪心俱寂、一簾疏雨琴書潤等，然后請全班學生朗讀具有代表性的古今中外詩詞，并解釋詩詞主題和表達的意境。在學生理解了詞義之后，教師接著講述閑章的分類：一是詩詞類，由于印面僅方寸大小，故多是摘錄詩詞中的精彩名句；二是文句類，多是古代文人的名言妙句；三是勸誡類，多是用于自勵、自律的格言警句……并告知學生：藏書印制作中各種元素的選擇代表著個人的情趣和審美追求，元素處理后呈現的篆刻藝術效果往往能體現作者的審美品位與趨向，所以在創作中要予以重視。

教師讓學生在藏書印制作中融入我國的文學詩詞，既使學生了解了藏書印的制作與文學藝術的密切關系，又使他們懂得了藏書印內容的選擇與表現的豐富性，獲得極其豐富的文學藝術涵養。在教師的引導下，學生很快掌握了藏書印的制作方法和技巧，作品內容個性鮮明、形式風格多樣，刀法與布局靈活生動，逐漸達到內容與形式的統一。而且在制作活動中，學生體驗到了藝術創作的樂趣，感受并掌握了一些藏書印獨特的藝術表現手法，明顯地提升了自己的審美修養和藝術表現能力。

手工課在中學美術教學中占有很重要的地位，而藏書印制作是手工課教學的重要內容之一。教師在教學中不僅要讓學生掌握藏書印的基本知識、學會藏書印制作的方法、了解藏書印的文化內涵，培養學生的動手能力、實踐能力、創新能力和審美能力，還應靈活巧妙地運用名人效應、傳統文化和其他相關學科知識，來激發學生學習美術的興趣，拓寬學生的知識面，實現藝術學習的相輔相成、融會貫通，塑造學生健全的人格，培養學生的人文素養，以最大限度地實現美術綜合教學的實效和高效，為培養現代高素質人才打下堅實的基礎。

參考文獻

[1]黃繼文.淺論音樂與美術的通感[J].湖北美術學院學報，2012（1）： 125﹒

[2]毛雪琴. 感悟美術傳統文化 突破審美理解瓶頸[J].中國校外教育旬刊，2009（S2）：206﹒

[3]楊立梅.綜合藝術課程與教學探索[M].北京：高等教育出版社，2003：107.

（責任編輯 張慧籽）