傳統文化語境下身體美學在當代攝影創作中的研究

摘 要：當代攝影以敏銳的、批判性的觀察和多元化的視角向人們展示其所處時代的一系列特征。許多藝術家以攝影作為創作媒介，對當下人們的生存環境和內在精神展開思考。以當代攝影個案切入對身體美學的思考，一方面是對傳統文化的再發掘，另一方面是對當代社會境遇的批判性反思。

關鍵詞：攝影;身體美學;傳統文化

“天人合一”的思想作為中國身體觀念的理論基礎，將身體、思維、世界視為統一體，即主客相融。“君子之學也，入乎耳，著乎心，布乎四體，行乎動靜。”荀子的這段話將智識與人身體的各個部分相統一，可見在中國傳統文化的語境下，身體的出現并非如西方傳統哲學所主張的“抑身揚心”那樣，認為身體是對理性的阻礙。身體在中國傳統文化中構成了具有靈性的生物——人，同時也直指終極訴求——“道”。“道”不是超越現實層面的抽象存在，而是精神與身體所共同追求的理想狀態。與之相似的是梅洛-龐蒂以身心交融為出發點，將身體的各個部分視為有機統一體，身體與知覺亦是相統一的，由此消解了身心的二元對立，同時將身體與世界相連接。“身體是在世界上存在的媒介物，擁有一個身體，對一個生物來說就是介入一個確定的環境，參與某些計劃和繼續置身其中。”[1]世界是身體得以存在的前提性場所，身體又是世界得以顯現的條件。老莊哲學將“天人文化”中的“天”定義為不可言說的“道”，人的身體亦是由這終極的道所生成，當身體與“道”相合入于“不生不死”的逍遙身體，就是莊子所說的“至人”。“至人”是中國文人對生命境界的至高追求，這一追求也體現在文人畫中，文人畫雖以山水為主題，但可以看到山水之間是逍遙自由的人的存在。

董源作品《瀟湘圖》描繪的是南方的山水，實為作者自我的精神寄托。在畫面中，我們可看到描繪得細致入微的漁人捕魚場景，身著白衣的漁民在江中捕魚，他們無具體身份，僅僅作為象征性符號出現在作品之中。這種以簡單的線條和顏色所表現的形象成了象征天人合一的身體。這些“無名”的身體所從事的其實是無所系縛的精神性游戲，捕魚并非因生活所需、所迫，他們的活動完全是一種無功利性的自由行為。董源所創作的“筆簡形具”的漁民形象不正是百年前與世無爭的“逸民”和老莊哲學中“至人”的象征嗎？

近年以黃河流域附近的人文景觀為拍攝對象的攝影師張克純，其攝影作品以類似于傳統繪畫中“平遠”的視角向人們展示了這個時代黃河流域附近所呈現的一系列自然、人文景觀樣貌。他的作品名為《北流活活》，該名取自《詩經·衛風》的“河水洋洋，北流活活（音guo）”一文。張克純的創作有著明顯的地域性選擇，他從黃河入海口逆流而上，沿黃河經山東、山西、陜西、甘肅直到青海的黃河源頭瑪多縣。在畫面形式上，張克純借鑒了我國傳統山水畫的形式。例如，其中一幅表現漁民的作品與董源所繪《瀟湘圖》中的局部內容十分相似。該攝影作品畫面空曠而恬淡，人物在畫面中占據很小的面積，其身份同樣難以辨識，而僅僅以身體的形式出現：他手持木棍僵硬地站在水中，我們無法分辨他在做什么以及他的情緒如何，能看到的只是一個男性獨自站在水中，略低著頭看向水面。與《瀟湘圖》不同，張克純作品中人物所處的背景是無邊的荒漠，漁網的綠色如水藻一般浮在岸邊。其作品中的人不再是象征精神自由的“逸民”，而是現代社會中異化了的身體（工業、地理環境對其原初身份的剝離），這具身體與環境格格不入，漁網作為圍困的隱喻，虛空的地理空間與異化了的身體共同顯現。張克純這樣描述道：“它是寧靜、清淡的。這片水土的人們原本就是這樣繁衍生息，流水般向前。商業洪流的到來讓人們看到了致富的希望，但豐富的文化精神也受到了劇烈沖刷。”他的作品并不是簡單地批判生存環境的惡化，而是人與整個世界的內在性變化。瀟湘（湘水神話）作為古代文人所樹立起的精神載體與黃河的文化性內涵;“逸民”的精神性游戲與現代人不可避免的異化，共同構成了身體美學在視覺藝術中的變遷。

儒家思想將“天人文化”轉換為對主體的道德修養與實踐，身體成為一系列禮儀秩序之源。以東晉花架顧愷之的代表作品《女史箴圖》為例，該作品以敘事性的方式對宮女進行思想上的勸誡和教化。作者以婉轉、秀美的線條描繪道德理想化的女性身姿，畫中的宮廷婦女在身體上所顯現出的纖柔、矜持均合乎她們的身份和禮儀規范。這一作品符合孔教對繪畫所倡導的“成教化、助人倫”的功能性要求。歐洲視覺藝術因基督教“道成肉身”思想的影響，并不排斥表現身體的扭曲和變形。

當代攝影的創作早已不是道德規訓的工具和個人志向的寄托，在當代社會背景下，其廣泛的傳播性和圖像學層面上的透明性，對現實的再現能夠直接、直觀地反映出這個時代的特征和藝術家對于某一議題的思考。中國攝影師馮立沒有將攝影局限為說教、規誡性的工具，其作品以獨特的視角和富有沖擊力的畫面再現了當下人類的精神境遇。馮立拍攝的范圍寬泛，主題趨向日常化，人是其表現的主要對象，他的攝影作品中有許許多多扭曲、變形、碎片化和創傷的身體，在閃光燈的照射下尤為明顯，畫面中人物身體姿態富有極強的內在張力。每一幅圖像都具有獨立的敘事內容：給頭發焗油的男子、掛滿樹梢的義肢、手持煙花玩耍的女孩兒……形形色色的身體所展現的無一絲美感，只有荒誕和怪異。作品中沒有頌揚、標榜和說教，美在馮立的作品中是缺席的，這些人的身體絲毫不符合禮的規范。他的作品也并不喚起人的同情，因為這些拍攝對象并非社會中的底層群體或邊緣人群，他們是實實在在存在于我們身邊的那一群人。馮立的創作就是用攝影表現身體這一鮮活的素材去揭示人在當下的生存境遇。

參考文獻：

[1] 莫里斯·梅洛-龐蒂（法）.知覺現象學[M].姜志輝，譯.商務印書館，2001：116.

[2] 徐復觀.中國藝術精神[M].廣西師范大學出版社，2007.

作者簡介：董亮（1987—），男，山西太原人，助教，研究方向：攝影藝術。