美國鄉(xiāng)村音樂人聲風(fēng)格淺析

摘 要：美國鄉(xiāng)村音樂是獨具美國民族特色的流行音樂，其演唱方式也獨具特點。本文將從旋律演繹方式、歌詞咬字方式以及演唱形式三個方面對鄉(xiāng)村音樂人聲風(fēng)格進(jìn)行淺析。

關(guān)鍵詞：鄉(xiāng)村音樂;人聲風(fēng)格;藍(lán)草音樂

美國鄉(xiāng)村音樂演唱方式可以基本分為四個類別。即高音唱法（Belting）、低音唱法（Crooning）、鄉(xiāng)村唱法（Rural）、城市唱法（Urban）。高音唱法和低音唱法主要根據(jù)歌曲的音高以及歌手聲音的力度來區(qū)別，而鄉(xiāng)村唱法和城市唱法主要根據(jù)歌手演唱時的英文發(fā)音來區(qū)別。

1 高音唱法

高音唱法的產(chǎn)生有兩個原因，首先當(dāng)時擴聲技術(shù)還未成熟，而通常演奏鄉(xiāng)村音樂的樂隊配器飽滿，歌手需要用真聲以及高亢嘹亮的音色來突出歌曲的旋律。鄉(xiāng)村音樂中男歌手高音唱法的音區(qū)大約在小字組f到小字一組b1之間，歌曲中使用頻率最高的音區(qū)應(yīng)屬小字一組e1到小字一組b1之間。女歌手則更高一些，這種演唱方式還有一個功能就是能夠讓聽眾更加關(guān)注歌詞內(nèi)容。比如Bill Monroe的White House Blues的主旋律，最低音為小字組b，最高音為小字一組b1;Lonesome Road Blue的主旋律最低音為小字組a，最高音為小字一組a。歌曲和聲通常音更高。

2 低音唱法

麥克風(fēng)以及擴音技術(shù)從1870年發(fā)明至今一直在不斷改善和發(fā)展，鄉(xiāng)村樂隊在演出過程中開始使用接線擴音的方式，比如在各類彈撥樂器中加入拾音器。同時由于麥克風(fēng)的擴音功能，歌手可以采取低音唱法的形式去演唱一些歌曲。鄉(xiāng)村音樂的低音唱法是從著名男低音歌手Bing Crosby唱法中借鑒而來的。低音唱法與高音唱法能夠表達(dá)不同的音樂情緒。“低音”是由與高音唱法涉及的音區(qū)相比更低而得名的。低音唱法時常有些較高的部分音區(qū)也會和高音唱法較低部分音區(qū)重合，對于低音唱法的歌手來說，一般在演唱較高一點的音時會采用假聲唱法。比如在Lester Wise的Pain in my heart中，主旋律最低音為小字組d，最高音為小字一組g1，g1只出現(xiàn)在個別樂句結(jié)尾，在這首歌中，但凡出現(xiàn)小字一組g1時音高時，他都使用假聲的方式來處理。

3 鄉(xiāng)村唱法

鄉(xiāng)村唱法是指歌手在唱歌時發(fā)音的方式帶有濃重的“南部特征”，這種發(fā)音方式起源于南部比較偏遠(yuǎn)的地區(qū)，基本特征有：第一，帶有較濃的鼻音;第二，說話喜歡拖長元音的發(fā)音;第三，R在元音前發(fā)音，若R在元音后不發(fā)音等等。鄉(xiāng)村唱法也是最傳統(tǒng)、最具代表性的唱法，也是現(xiàn)在許多鄉(xiāng)村音樂歌手仍在使用的發(fā)音方式，比如著名鄉(xiāng)村歌手Blake Shelton、Toby Keith等等。

4 城市唱法

城市唱法同樣也是根據(jù)歌手演唱時歌詞發(fā)音的特點區(qū)分而出的一種唱法，這里的城市是指除了南部偏遠(yuǎn)地區(qū)以外的地區(qū)。這一類歌手的英文發(fā)音并不像鄉(xiāng)村唱法歌手們發(fā)音一樣帶有“鄉(xiāng)土氣息”，而是比較國際化、多元化。城市唱法歌手的唱法、咬字方法也受許多其他音樂比如搖滾、藍(lán)調(diào)、爵士等風(fēng)格的影響，總體來說較為自由，所以，城市唱法也是鄉(xiāng)村音樂中受眾面最廣的一類。

由于這四個類別的區(qū)分性質(zhì)不同，所以每名鄉(xiāng)村歌手同時具有前兩者唱法中的一種特點和后兩者唱法中的一種特點。比如，鄉(xiāng)村高音唱法歌手有Hazel Dickens、James King等;鄉(xiāng)村低音唱法歌手有Evelyn and Suzanne Cox、Lynn Morris等;城市高音唱法歌手有John Cowan、John Duffey等;城市低音唱法歌手有Chris Hillman、Alison Krauss等。

鄉(xiāng)村音樂最常見的演唱形式為“重唱”，比如二重唱、三重唱甚至四重唱（常用的是二重唱）。多聲部的演繹能夠讓音樂作品更加豐富、音樂形象更加飽滿、情緒表達(dá)更加到位，可謂畫龍點睛。初代鄉(xiāng)村音樂家們常使用“二重唱”的模式，且通常是“兄弟重唱”（brother-duet），比如Delmore Brothers（Alton and Rabon）、the Blue Sky Boys（Bill and Earl Bolick）以及藍(lán)草音樂之父Bill Monroe和Lester Flatt等等。基本上“兄弟”二人都是邊演奏曼陀林和吉他，或者兩人都邊演奏吉他邊演唱。重唱離不開和聲，部分藍(lán)草音樂的兩個聲部，低聲部為主旋律，高聲部為主旋律的和聲，這一點不同于當(dāng)時西方比如歐洲或者美洲主流教堂音樂的和聲運用（一般最高聲部為主旋律，其余聲部為和聲）。鄉(xiāng)村音樂受到爵士樂的影響，在器樂演奏時樂手常會進(jìn)行即興演奏，歌手們也如此，演唱高音和聲的歌手編配和聲時較自由，不只使用三度、五度這類較為和諧的音程，有時會采用一些二度這種不和諧的音程。若將和聲聲部單獨演唱，其旋律性并不強，但當(dāng)它與主旋律配合演唱時，則是一種聽覺享受。

作者簡介：廖智慧（1994—），就讀于福建師范大學(xué)音樂學(xué)院，主修民族音樂學(xué)方向。