中國古代服裝“意在留褶”的審美內涵及對服飾造型的影響

韓薔薇

摘 要：中國古代服裝對于“意在留褶”有著較高的審美追求，貫穿社會各個歷史時期，充分的展現了古代服飾造型中的審美內涵和特點?！傲赳蕖敝饕菑姆b設計角度出發，對服飾特征進行闡述，屬于較為專業化的服裝術語。在不同的歷史時期中，由于受到人們審美思想的影響，使服飾造型特征也各具特色，如商周時期的“莊嚴”、戰國時期的“清新”、盛唐時期的“華美”等，均能夠充分展現出當時的時代特色。基于此，本文將對古代服裝設計中，“意在留褶”的造型形象以及審美內涵進行分析。

關鍵詞：古代服裝；傳統文化；意在留褶；審美內涵

中國美學源于老子美學，數千年來，眾多文人學者在此領域前仆后繼，不斷的探索和發現，最終形成了獨具玄機、博大精深的中華美學文化體系。服飾作為美的重要載體，在不同歷史背景下，形成了各具特色的造型、圖案、工藝，充分展現當時人們的審美傾向與思想內涵。褶皺具有一定的開合量，能夠按照一定的方向將人體維度空間差進行分散、傳送，打造出一種三維的立體造型，褶皺在服裝設計中的應用，不但能夠使中華古代工藝文明得以充分展現，還揭示了服裝與傳統文化、道德、禮儀間的內在聯系。

1 中國古代服裝“意在留褶”的審美內涵

在中國傳統文化中，服裝設計與社會制度之間通常存在著較大的聯系，也是對服飾是否優美進行評價的衡量標準，在很大程度上展現出人們的審美傾向。由于受到“天人合一”思想的影響，古代人們將服裝當做能夠實現自身與外界相聯系的載體，服裝中被植入了大量“文化”，并且在外形設計上受到了嚴格的規范。例如，魏晉時期的衣著服飾特點為“衣衫無袖端”“凡衣袖之大，足斷為二”，這個時期的服飾不但衣袖寬大，手臂裸露在外，并且衣袖能夠自然的下垂，在風中形成無數自然飄逸的褶皺，給人一種心懷寬廣、放浪于形骸之外的內在精神氣質，如圖1所示。

在對中國古代服裝審美內涵進行分析時，將不可避免的提到服飾結構與褶皺，將褶皺應用與服裝設計當中，共有三點好處，一是褶皺與傳統服飾的最初目標相符合。在中華傳統文化中，重點在于通過簡單的外觀展現超越人性的莊重與含蓄之美，而服飾上的褶皺能夠使人體的四肢與軀干融為一體，展現出較強的生機與活力，并且身體表面的凹凸得到了自然的掩飾，給人一種若隱若現之感，因此人們對于服飾中的褶皺設計通常持有積極的態度。二是褶皺使服飾變得更加自然、簡潔，東方人一般身材矮小，飄逸的褶皺能夠彌補人體上這一缺陷，使黃種人的軀干起伏被有效掩蓋，達到了服飾與人體的完美結合。三是從服裝設計的角度來看，傳統服飾較為廣大，穿著者具有較為放松之感，主要的受力點在人的雙肩，為四肢與軀干的活動提供了大量空間，并且在運動中也能夠起到良好的遮蓋作用，不容易暴露肌膚使穿著者難堪[1]。

圖1 古代服飾之魏晉時期服飾

2.中國古代審美思想“意在留褶”對服裝造型的影響

2.1以和為美

儒家與道家的哲學觀上均提倡“和”，同時也是中國古代文化的精髓所在，受這種思想的影響，古代藝術家將其應用到服裝設計當中，力求實現“天人合一”的超凡境界。將天、地、人、道德、設計等有機整合起來，強調“以和為美”，在古代藝術家的心中，這種最具生命力的狀態，恰恰與本真的美更為接近。

在“以和為美”思想的驅使下，古代藝術家誕生了一個獨特的設計理念，也就是將所有藝術品均看成是大自然的產物，如《考工記》中提到“天有時，地有氣，材有美、工有巧”，在服裝設計中也強調能夠實現“地位、禮儀、精神”上的高度統一，不突出人體的線條和性感，而是嘗試著通過渾然一體的外在設計，體現出人的精神內涵，因此，便產生了古代男子的“袍套靴帽”，女子的“群帶釧笄”，從這些服裝造型中便能夠體會到傳統服飾設計中的“天人合一”思想境界。

2.2自然為美

在道家的《自然妙道》中提到，自然具有自由、必然的含義，本身屬于一種“無為”的象征，不具備任何功利性質，也并非是人力造就而成，而是一種“清水出芙蓉”之感。在魏晉時期，文人志士恐于黑暗的朝堂勢力，只得自我超脫，服飾成了其宣泄的渠道，最為典型的便是“竹林七賢”，他們主張道法自然，在服飾上表現為坦胸露臂、披發跣足，代表著不受禮法的拘束，超然物外之意。這種人格上的自然主義沖破了儒教中禮法的束縛，將人格的個性充分的展現出來，“天然去雕飾”，使個人的人身價值得以實現[2]。

2.3境界為美

清代著名學者王國維曾經提出“有境界，則自成高格”。境界成為我國古代重要的美學范疇，能夠廣泛的融入到各種藝術類型當中。而服飾上的意境主要體現在氣韻風格方面，所謂的“氣”主要是指精神狀態，“韻”是指風致、韻味、情趣等。服飾的氣韻就像是人的氣質，它屬于服裝的靈魂所在，也是服飾內在美的體現，氣韻之美還從側面體現出當時古人的價值觀、服飾觀等思想。

我國幾千年來所沉淀出的寬衣服飾文化，具有豐厚的文化底蘊。古代女子的寬衣造型方面，能夠展現出一種獨有的神氣與韻味，“風吹仙訣飄飄舉”，使人不自覺的引發聯想，在清風的吹拂下，原本靜止的衣面開始隨風搖擺，層疊裙裾開始在微風中展開，交叉飛舞飄展。古代男子的儒服雅步、褒衣博帶也彰顯出“飄如游云、矯若驚龍”的無盡神韻。

3 中國傳統文化與“意在留褶”間的聯系

在對中國古代服飾進行探索和分析時，不由得會產生這樣疑問，是什么對平面裁剪方式產生了影響，使得褶皺在服裝造型中具有不可動搖的地位，這主要是由于受到傳統文化的影響，以下將針對傳統文化與“意在留褶”之間的聯系進行具體分析。

3.1弱化形體，突出神韻

以往的散點透視法很難使對象從周圍環境中突顯出來，而褶皺則能夠通過三維立體的方式，給人一種獨具特色的審美感官體驗，打破以往利用形式規劃個體的方式。而傳統藝術講究的是超脫、宏大、虛靜守一的形態，與中國畫中借助變形、離形、輕形來彰顯神態和氣韻的方式相似，服裝外形設計中也更加注重審美內涵的表現，而不單純是外在造型上的設計。因此，“意在留褶”在服飾造型中的應用，能夠充分展現出“以形寫神”的精神境界，并且在古代服飾造型文化中得到了廣泛認可[3]。

3.2仰觀俯察，注重虛無

在觀察方式上，古人習慣采用仰視俯察的方式，通過不同的遠近距離進行觀察，具有較強的流動性，同時也充分的體現出了中國宇宙觀的整體性。因此，在古代服裝設計上也受此思想的影響，要求設計所用的形狀和線條，無論通過怎樣的方式相結合，都應保持連貫性與動態性的特征。因此，古代服飾將褶皺元素應用其中，通過褶皺的不斷變化，對光線的明暗產生影響，進而實現服飾與人體的有機結合，在輪廓和線條等方面產生出較強的韻律感與動態性。另外，中國傳統文化中更側重于事物的虛無，例如，在看待服飾設計時，而中國人注重的是神韻、禮法、完整度和流暢性。

3.3超凡脫俗，注重體悟

西方文化中更加注重客觀事物與主觀認識的逐一對應，對服裝結構與塑造性給予了高度重視，使得設計形式和元素更加多元，服裝的整體性與細節特征得到極大的突顯[4]。恰恰相反，在中國傳統文化中，對審美中的體悟與品位的重視程度更高，在看待某個對象時，通常是按照觀賞、品位、體悟的流程進行，審美的最終目標在于通過體悟過程，使主體與客體之間的距離更加接近，使對象的氣韻和思想被感知，進而使主體的情操得到顯著提升。進一步來說，中國古代服裝造型突破了服裝結構與人體比例的限制，向著超然宏大的境界出發，將體悟審美過程的重要意義充分的體現出來，這也正與中華傳統文化的傳承相符合。服裝作為人體形態與精神境界相連的載體，在設計造型與結構方面給予了較大的釋放空間，使傳統的平面裁剪方式逐漸退出歷史舞臺，自然褶皺的出現成為必然，為服裝設計帶來更多可能，也大力的促進了體悟審美最終目標的達成。

4 “意在留褶”的現實意義

褶皺是我國數千年傳統服飾文化中的精髓，對當代也有著十分重要的現實意義，主要體現在服裝教學方面。將褶皺思想融入到服裝設計專業教學中，能夠通過學生動手制作不同類型的褶皺，培養學生立體空間意識，擴展創造思維，探索多種藝術表現形式，還能夠豐富學生的創作手段，對于學生創新能力與想象力的培養和鍛煉來說，有著十分積極的現實意義。

5結束語

綜上所述，在中國古代幾千年的服飾文化發展中，沒有對細節給予過多的關注，而是通過忽視和否定形體的存在，力求進入到理想的超凡境界當中，從而體現出人類的智慧與精神。留褶之所以能夠在古代服飾中保留崇高的地位，除了因為其能夠體現出中華文化的審美思想以外，更多的是因為它能夠充分且完整的展現出精神的超越與時空永恒，它的出現和流傳屬于一種歷史必然，也是中西方服飾文化中最為燦爛的一筆。

參考文獻

[1]王一然. 布的折疊語言在中國古代褶裙中的應用初探[J]. 現代裝飾（理論）， 2015（2）.

[2]程振紅. 中國古代服飾審美思想的成因[J]. 裝飾， 2015（5）：85-86.

[3]穆慧玲. 中國傳統造型元素與服裝時尚設計研究[D]. 青島大學， 2016.

[4]唐長亮. 淺析中國古代審美思想對服飾造型的影響[J]. 四川絲綢， 2016（2）：53-54.