初中律動教學在音樂授課中的應用

方彩連

【內容摘要】以聆聽為主是我國大多數音樂課教授方式的通病，這種教學陋習對于音樂綜合素養普遍不足的初中生來說，非常容易降低其學習興趣，進而使音樂課變得黯淡無光。要改變音樂教育事業這種尷尬的處境，我認為律動教學十分具有參考意義。律動教學是從音樂入手，先讓學生聆聽音樂，引導學生通過肢體的運動接觸音樂的各個要素。體態律動在音樂教學過程中的運用使學生的音樂和自身審美等多方面能力有所提高，同時提高了音樂教學的質量。體態律動教學與當前實際教學中的各種與身體活動相結合的音樂活動，是經過提煉加工過的動作，是通過動作來展示力量和形態，來表現音樂的意境。在初中音樂教學中，如何在新課程標準理念指導下進行律動教學？本文試從激發興趣、鼓勵創造、注重評價三方面進行闡述，希望對初中律動教學有所裨益，切實提升初中生的音樂體驗。

【關鍵詞】初中音樂 律動教學 應用

引言

體態律動教學與當前實際教學中的各種與身體活動相結合的音樂活動，是經過提煉加工過的動作，是通過動作來展示力量和形態，來表現音樂的意境。瑞士的達爾克烙茲創立的體態律動學中提到：“身體是一種樂器，可以再現音樂。通過律動，能喚起人天生的本能，培養對人體極為重要的節奏感，建立身心和諧，使感情更臻細膩、敏銳，使兒童更加健康、活潑，激發想象。”在初中中如何在新課程標準理念指導下進行律動教學？下面淺談一下我的幾點看法：

一、讓學生從“被動律動”變為“主動律動”

新課程標準基本理念提出“以興趣愛好為動力”。我國著名教育家陶行知先生說過：“喚起興趣，學生有了興趣，就肯用全副精神去做事情”。音樂作為一門美育學科，具有非常豐富的內涵，而初中生處于青春期，對于音樂的認識和了解已經有了一定的積極性，甚至有些學生對于音樂還有一種強烈的欲望和追求，有鑒于此，作為初中音樂教師，就要尊重學生的身心發展特點，以興趣的引導為方向，在律動教學中變“被動律動”為“主動律動”，讓學生徜徉于優美的音樂世界中，進而愛上音樂。

在音樂教學中，我注重以人為本理念的運用，常常利用學生好奇的心理特點，讓學生置身于一種律動的情境之中，激起他們一起律動的興趣，進而形成律動動機。有時我讓學生自由律動，觀察和了解每一位學生的學習情況;有時我請同學做“小老師”，帶領其他同學們一起律動，這種方式可以有效營造歡樂的學習氛圍;還有我與學生一起參與律動，把自己融入到學生中去，讓學生感受到老師并不是高高在上的，而是與同學們都是平等的、和諧相處的，借此拉近教師和學生之間的距離，激發學生們的參與熱情。

但在實際的教學中，初中的同學往往不喜歡“動”，特別是男同學，他們認為跳舞是女孩的“專利”，跟男孩子無關，有的要么不跳，有的要么特別生硬，羞澀，施展不開，這給教師們出了一道難題。為了改變他們的看法，在教學中，我發揮作為男教師的“優勢”，主動與同學們一起跳、一起動，通過我的示范引導，激發學生的參與意識，改進他們的學習心理。此外，我常常與同學們一起欣賞一些舞蹈片段（特別是有男舞蹈演員表演的舞蹈片段），一邊欣賞我一邊表演，鼓勵學生們也一起跳一起舞。有時還與同學們一起觀看一些有律動教學的優秀課例，讓學生了解律動的形式。通過潛移默化、循循善誘，同學們慢慢地提高了認識，改變了看法。他們參與律動的積極性提高了，也主動參與律動，在律動中品嘗律動帶來的歡樂。

二、激發學生的創造潛能

自然律動作為一項創造性活動，提倡的是喚起學生的聯想、想象，讓學生自由的創作。初中生已經具備了一定的自主學習訴求，其創造思維和能力也有所發展，在律動教學中，我充分尊重學生的創造潛能，積極鼓勵學生按他們自己的理解與思路來表現和創造音樂，提倡自由討論、小組合作、平等對話，引導每一位學生發表他們的不同見解，為學生創新意識和能力的發展創造條件。如欣賞《黃河大合唱》中的第一樂章《黃河船夫曲》時，我要求同學們充分發揮各自的想象力和創造力，想象黃河船夫怎樣劃船，怎樣喊號子，怎樣與黃河的驚濤駭浪搏斗的情景。同學們通過欣賞、討論、綜合所掌握的知識，他們想出了許多劃船動作，配合音樂還是像模象樣的。此外我還借助于多媒體給學生展現了幾段有關《黃河大合唱》視頻內容，讓學生從視頻中人物的劃船動作中感受律動的魅力和精彩，借此加深學生對音樂律動提升音樂表現力中的重要作用。

律動教學雖然是激發學生創造力的重要內容，但是由于每一位初中生的自主學習和創新能力不足，對音樂的理解也因人而異，要想切實拉近學生和音樂的距離，讓學生在收獲成功的喜悅的同時，也提升他們的音樂素養，還需要教師的指導和幫助。

如在小組討論、創作過程中，我不會閑著站在一角，而是常常會充當一個“顧問”的角色，適時給他們建議或意見，指導他們的創作。在指導中，我注意了既不代替學生思考，又能使學生得到適度的幫助去同化知識的同時，推動學生的經驗得到進一步提升的這一過程。所以在教學中，我在選擇好容易啟發學生相應情緒、聯想、想象的樂曲之后，組織學傾聽、分析、體驗音樂，讓學生自己探索、創編出相應的動作。此時，我注意觀察學生的動作、表情，尋找學生的興趣點和表現點，將自己的經驗和學生的經驗相融合，有選擇地對學生稍加點撥，從而引申和擴展出新的動作。

如教學歌曲《茉莉花》時，我根據學生的生理、心理特點，深入挖掘教材，大膽地進行探索，以學生為主體，引導學生感受音樂、理解音樂、表現音樂。通過拼茉莉花、說茉莉花、聞茉莉花、唱茉莉花、創茉莉花、演茉莉花、比茉莉花等多個環節讓學生感受茉莉花。在創茉莉花中，我讓學生分小組用動作表現茉莉花，我觀察到他們都用了繞手花的動作，我及時引導說：“同學們都很聰明，想到了用手來繞出茉莉花，但是同學們想想，花的樣子有很多種，想想用其他動作表示。”經過我的提醒，有些同學想到了雙手握拳、合并就形成了含苞待放的茉莉花;手指稍為分開的就形成開了一點的茉莉花;手指伸直的就形成了盛開的茉莉花。還有的同學擺動身體、手臂表現微風輕輕吹動的茉莉花。

創造活動給學生的想象插上高飛的翅膀，激發了學生的學習興趣，讓音樂教學的魅力充分彰顯，而教師適時的指導，使他們的創造性更充滿活力，發展潛力更能得到充分的開發，更能有效地提高教學的效果。

三、提升學生的情感體驗能力

提升學生的情感體驗能力既是律動教學的重要方向，也是保障律動教學得以順利開展的重要條件。初中生的情感認知和體驗能力遠比小學生豐富，通過激發和帶動他們的情感智能，既能增強他們的學習興趣，同時律動教學的成效也會有較大的保障。

新課程標準基本理念提出“完善評價機制”。在教學中，我注重發展性教學評價的運用，用發展的眼光看待每一個學生，多給學生機會，激發學生的情感體驗能力，讓學生們帶著情感感受音樂律動的魅力，加深學生對音樂的理解。在教學中，我通常采用自評、互評和他評等多種形式，有效地促進學生的發展，促進學生潛能、個性、創造的發揮，使每個學生具有自信心和持續發展的能力。由于每一位學生的音樂基礎不一，所以我在實際教學中比較注重關注學生的個體差異，對不同學習基礎的學生開展個性化教學和指導，對學生行為的轉變給予及時的鼓勵，肯定學生的點滴進步。在教學中，我對不同的評價對象采用不同的評價標準，顯示因人而異的特點，突出因材評價。

運用豐富的評價機制，使學生的行為發生改變，提高學生自信心，為學生的發展搭建一個良好而穩固的平臺。在評價中，我不是盲目地追求肯定，而是講究評價的語言藝術，給予更多鼓勵，創設一種和諧的學習氛圍，使學生樹立自信心、自豪感，形成積極向上的心態。

律動教學打破了傳統坐著不動的教學模式。采用體態律動教學，活躍了課堂氣氛，激活了學生的表現欲望。教無定法，律動教學的方法因教師素質不同，學生的差異不同，各自的想象力和創造力不同，對音樂、律動反應的差異而各不相同。針對有的學生不知道用什么動作去表現律動，有的學生在聽完音樂后，往往反復停留在幾個簡單動作上等現象，我及時地進行個別輔導，給予恰當的分析、示范、啟迪、肯定和鼓勵學生，引導他們提高表現能力，幫助他們聯想意境、理解音樂。

幾年來的教學探索和實踐，體態律動不僅幫助教師在音樂教學中以新穎多樣的教學模式授課，而且也能夠極大提升學生的音樂感受力、記憶力、想象力、創造力以及鑒賞力。當然，體態律動教學對教師提出了更高的要求，無論在音樂藝術素養、探索創新能力，以及以學生為本的人文關懷方面，都要有較高的水平，需要教師深入鉆研和學習，努力提升自己的綜合音樂素養，唯此才能達到提高學生藝術素養和全面素質的教育目標。

【參考文獻】

[1] 朱則平， 廖應文. 高中音樂課程標準教師讀本[M]. 華中師范大學出版社， 2003.

（作者單位：廣東省廣州市從化區鰲頭中學）