美國西部片與西方意識形態

張永第 五凱

【摘要】電影是與傳統宣傳工具不同的一種意識形態，盡管電影當中的真實世界是完善的，但電影話語是對現實世界和社會環境所反射出來的產物，美國西部片就是一種對美國主流白人文化的表述，他們的意識形態和觀點都灌輸到了西部片當中。

【關鍵詞】西部片;美國精神;意識形態

一、恢宏的西部傳說

在好萊塢電影的類型片中，西部片無疑是特殊的一種，當年美國人西部開發時產生了許多故事和民間傳說，西部片的故事、深層符號和象征都是基于此，牛仔和左輪、警長劫匪、駿馬、酒館、一望無際的荒野和荒涼的小鎮、廣袤的西部原野、漫天黃沙堆積……在這樣的環境當中，有無數經典誕生，從《火車大劫案》到家喻戶曉的《關山飛渡》，以及后來最負盛名的《正午》，這些西部片的主題都是浪漫主義風格、個人英雄主義風格。西部的大峽谷和荒漠鍛造了牛仔堅韌的性格，錘煉著他們勇于冒險、自由堅忍靈活的西部精神。可以說每部西部片都透露出美國本土文化的氣息，從中可以感受到美國人的夢想和價值觀念。

宏大、荒涼、充滿陽剛之氣的美國西部，孕育了獨有的英雄扮演者——西部牛仔。英雄崇拜在任何文化、任何意識形態中都有體現，只不過每一位英雄他們都承載著自己民族的文化精神。美國好萊塢西部片正是代表著美國文化意識的一部分，演繹著美國人民心中的情懷和理想。

電影剛剛誕生的時候就有了西部片，而西部片則是世界電影史上繞不過去的一道風景，盡管現在西部片式微，但是它為電影歷史貢獻了太多的經典，它的出現極大地影響了美國人的精神，也映射了西方的意識形態，無論是個人英雄主義還是浪漫主義，還有對自由的渴望，對正義的追求。這些都是銘刻在西方文化中的因素。

二、美國精神的代表

西部片詮釋著美國人的文化價值觀念，他們對自由、平等、正義的追求，塑造了牛仔這樣的人物，嫉惡如仇，敢作敢當，敢于冒險，維持正義，具有高度的榮譽感和責任感，從牛仔的人物形象當中，我們可以看到美國人所珍視的優秀品格和精神，追求自由、自立、冒險，迎接挑戰。然而在好萊塢影片當中，這些精神都有滲透。但是西部片的經典便在于它的純粹，純粹的善與惡的對抗，充滿男人氣概的決斗，西部片的關鍵詞：“黃沙，瘦馬，槍，牛仔，女人等”，這些都是西部片的重要特征。一百多年過去，有數不清的經典電影，但是人們依然會記得這些著名西部片的名字：《關山飛渡》《與狼共舞》《落日黃沙》……也不會忘記這些最負盛名的演員和導演，約翰，韋恩、約翰·福特、克林特·伊斯特伍德、凱文·科斯特納等等。雖然現在西部片是跌落低谷的時刻，但是那些經典永遠存活在影史當中。

西部片無疑是最能夠體現美國精神及其價值觀念的藝術形式之一，它在美國人確立自身民族意識和自身形態意識的過程當中，起到過不可替代的作用。自西部片誕生以來，印第安人便作為其中不可或缺的電影類型，但是西部片本身并沒有如實地再現美國西部的印第安人遭受白人殖民侵略的歷史。印第安人在西部片當中不是作為兇惡的土著就是作為被主角所擊敗的反派，野蠻、愚昧而又落后的印第安形象，被電影廣泛的傳播，這是不可扭曲的事實，《關山飛渡》《紅河》等電影是西部片的扛鼎之作，但是在影片當中，印第安人被過度的丑化，比起小說更加強化了印第安人的負面形象，扭曲了事實。

三、西部片與意識形態

電影是在特定體制當中所制造出來的一種宣傳工具，是被制造的意識形態上的產物，所以對電影類型的研究，要結合史實，從具體的政治環境和社會環境出發。上世紀中葉，西部片的興起與美國白人對西部殖民的事實有很大的關聯。美國白人的主流意識銘刻在這一時期的西部片當中，使之成為美國白人的主流文化對印第安整個民族所實施的種族和文化滅絕的重要部分，這種反印第安的宣傳是早期西部片的主流，也是電影作為意識形態工具的表現。

隨著時代的變遷，如果說百十年前的西部冒險是為了財富和自由開疆拓土，那么，如今的西部片不僅僅是為了懷舊，他們更是試圖探尋人類心靈和欲望的邊界。如《與狼共舞》，這部電影的主題與早期的西部片有了較大的改變，人與自然的沖突成為主旋律，印第安人的形象也有了改變。同樣，在《荒野獵人》當中，印第安人的形象和白人更是有了顛覆，這種反傳統的影片變奏設置，不單顛覆了傳統西部片的敵對關系，而且對于電影主題有了升華。到底誰才是侵略者，誰是野蠻人，這些電影的變化也是人類對于自身行為的反思。

總而言之，上個世紀三四十年代所出現的早期西部片，不僅僅在電影情節當中惡意地丑化了印第安人，把他們刻畫成電影的反派，而且從根本上把白人對印第安原住民的侵略美化成對他們的拯救。上面說過，電影只不過是傳播意識形態的工具而已，所以在國家機器的統一支配之下，這樣一種抹殺歷史，侵略其他民族的行為變得合情合理，這種對真實歷史的否認，完全的體現了當時國家意識和統治階級的意識形態。

電影是國家機器傳播意識形態的完美工具，不動聲色地影響每個人的觀點，早期西部片有很大一部分是國家機器在體制內制造出來的意識形態產物，它們所表述的對于印第安民族的抹黑和對歷史的篡改，白人統治階級對自己的美化，是通過意識形態所折射出來的面目。

四、西部片中意識形態的反思

根據阿爾都塞的觀點，我們可以把國家機器的意識形態當作對民眾的教化、灌輸，意識形態傳播的方式不一，有宗教、家庭、教育還有法律等等，電影只不過是其中的一小部分而已，借助意識形態工具，統治階級才能夠達到統治的目的，使社會上的民眾滿足于現有的社會體制，滿足現階段的生活條件。

任何一部電影，如果脫離了歷史文本的框架，那么它的出現就沒有意義，當歷史出現特殊的時間節點，根據這一時間節點所衍生出來的故事，所拍出的電影必然圍繞這一節點，映射當時的國家社會。而電影的形式和內容，存在統治階級的意識，這是無法避免的。

根據《電影手冊》所表現出的觀點，合理的審視西部片，西部片當中對印第安形象的扭曲還有對歷史的扭曲，是在國家機器也就是統治階級的支配下進行的，其中《關山飛渡》便是其中的代表作品，西部風光在這部影片當中得到了體現.廣闊的大漠，落日黃沙，展現了西部壯麗的風景，跌宕起伏的劇情也是驚心動魄，如果刨除歷史原因，這部片子仍然是不可多得的佳作。但是這部片子當中對印第安人與白人沖突的刻畫，對印第安人自身的丑化也是深入人心。這并不是個例，它僅僅是當時西部片的代表罷了，此后數十年間同類影片的層出不窮，更加確立了印第安人在西方文化當中的粗鄙邪惡，反派的形象深入人心。

美國西部片就是一種對美國主流白人文化的表述，他們的意識形態和觀點都灌輸到了西部片當中，把種族滅絕和屠殺當作拯救，把文化滅絕和侵略當作開化，將美國西部的本土印第安人當作野蠻人，視為野蠻種族，自己卻作為這片土地名正言順的主人，在這種絕對的意識形態制約下，白人社會對印第安民族的敵視和仇視變得普遍，對自身侵占印第安人土地的事實選擇性忽略，對聯邦軍隊屠殺印第安原住民的行為表示支持。白人社會的意識形態在對待印第安問題上的立場，在好萊塢電影當中到處都有表現，西部片更是如此。早期西部片當中的反派大多是印第安人，他們殘暴，野蠻，毫無理性，是邪惡的種族，西部片的這種表述，迎合了當時統治階級的主流思想，也映射出了在白人社會的意識形態當中印第安土著人的形象和他們之間的關系。

結語

電影是在特定體制當中所制造出來的一種宣傳工具，是被制造的意識形態上的產物，所以對電影類型的研究，要結合史實，從具體的政治環境和社會環境出發，才能探究好萊塢類型片如何構建意識形態，對中國電影的研究亦是如此。

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【作者簡介】張永第，長春工業大學高級實驗師;研究方向：廣播電視。