精英藝術與大眾藝術的融合

談婷云

摘 要：經典需要經歷時間和歷史的檢驗，中國傳統音樂的經典化同樣如此，精英藝術和大眾藝術是中國傳統音樂經典化的命題，隨著社會的不斷發展，精英藝術與大眾藝術的融合成為時代的主體形態。本文基于兩種藝術的融合，根據中國傳統音樂的現狀，提出了中國傳統音樂的經典化路徑。

關鍵詞：精英藝術;大眾藝術;中國傳統音樂;經典化

經典化是在藝術門類中被人們提到比較多的內容，在價值體系的建構方面能夠產生一定的影響，隨著多元化社會的到來，很多經典也受到了人們的否定和挑戰。中國傳統文化也是如此，人們對其的否定從古延傳至今。精英藝術與大眾藝術是中國傳統音樂經典化的命題，與中國傳統音樂一樣，精英藝術和大眾藝術受多元化社會的發展的影響，兩者的融合也成為了一種發展趨勢。

一、精英藝術與大眾藝術

精英藝術與大眾藝術是人類歷史發展進程中的兩個端點。精英藝術是文明社會和文化精英所創造的，以文化精英為主要對象的藝術。大眾藝術則是以盡量得到最多群眾接受與欣賞為主旨的舞蹈、文學、音樂、戲劇或其他藝術形式。精英藝術的特點在于其藝術的本真性，又因其在一定意義上超越了時代局限性，被賦予歷史的永恒性;而大眾藝術則代表了時代的最強音，以大眾為消費對象，以娛樂性、市場性為其顯著特點，被更多的社會大眾所接受。從音樂發展史來看，西方古典音樂在經歷了長期的發展之后，已經形成了完善的音樂形式，成了少數受過良好教育人的藝術，所以說精英藝術是小眾的;而大眾藝術已成為人們日常生活中不可缺少的內容，具有一定的大眾性。

任何藝術作品都是其時代的產物，當這個藝術作品超越了時代的限制，它就有可能成為經典藝術。但我們也應該知道當今作為藝術新載體的電視娛樂界的各類文化休閑節目并不需要太多的精神價值，它們只求得身心的放松足矣。雖然這種娛樂方式已不是傳統意義的藝術，但是至少還是一種大眾文化方式。所以說精英藝術一般對應著過去，大眾藝術對應著現在。我們要學會尊重前者，也一樣尊重后者，這不僅意味著讓我們的藝術中形成兩種藝術，而且意味著我們的兩個自我，過去的自我和現在的自我破鏡重圓。將精英藝術和大眾藝術進行融合，可以使藝術變得多元化。

二、中國傳統音樂現狀

隨著我國國民經濟發展水平不斷提升，人們的物質生活水平也有得到了一定的提高，國與國之間的交流也越來越便捷，關注國外流行音樂的人也越來越多，其中占比較多的是年輕人。與中國傳統音樂相比，大部分都認為國外的流行音樂更加新穎，與時代相符合，能夠符合自身的個性特點，可以滿足自己對音樂文化的欣賞需求，從而導致我國傳統文化受到忽視。這樣的發展形勢也使人們開始關注音樂，很多大人讓孩子在各類的音樂培訓班中報名，在選擇音樂類型時，大多會選擇流行音樂、搖滾樂，而選擇樂器的過程中，也更加偏向于小提琴以及鋼琴等，使得孩子更加熱愛西方音樂，無法有效傳承中國傳統音樂。

對我們中國傳統音樂進行市場調查可以了解到，目前人們能夠想到的也只有《梁祝》、《高山流水》、《二泉映月》等，如果對大眾進行國外音樂的調查，會發現很多人對英文歌、韓文歌和日語歌的了解程度高于中國傳統音樂，這樣的音樂發展現狀對于西方音樂來說是有利的，但對于中國傳統音樂的傳承來講卻極其不利，甚至面臨著較大的阻礙。除此之外，當下我國音樂教育的發展過程也未能關注傳統音樂，使得人們直接將目光轉移至西方音樂文化。

除此之外，在我國的音樂文化發展過程中，很長一段時間中國傳統音樂都被當做是一種封建文化，最嚴重的是直接否定了其傳承價值，導致中國傳統音樂在傳承過程受到嚴重阻礙。但是，古代時的中國傳統音樂卻被視作主流文化，具有較高的欣賞價值與藝術價值。因此，我國必須重視中國傳統音樂的發展，尋找中國傳統音樂的發展路徑，讓更多的人了解中國傳統音樂，增加其影響力，使其變得經典化。

三、中國傳統音樂的經典化路徑

通過上面的分析可以了解到，我國的傳統音樂因為受時代發展和國外音樂文化的影響，我國人民欣賞音樂的方式發生了一定的變化，尤其是年輕人更加追求國外流行音樂，對于中國傳統音樂的了解也越來越少，導致中國傳統音樂不能夠得到很好的繼承與發展。而目前多元化的文化形態下，精英藝術與大眾藝術相互交融是時代的主體形態，因此認為中國傳統音樂的經典化需要將過去和現在進行融合，在對傳統音樂傳承的基礎上，借鑒西方音樂的優點，將中西方音樂進行結合。

（一）尊重歷史，保護傳統音樂

中國傳統音樂在歷史變遷中總是自覺不自覺地依據音樂種類或曲目的需要，為迎合人們藝術品味與音樂感受，其原有曲調或多或少地被人們進行變奏和變唱的加工。這一現象說明了中國傳統音樂無論怎么變化都始終遵循自身原有的特點。中國傳統音樂的經典化的基礎需要對傳統音樂進行繼承，一味的對其傳統音樂進行發展而不繼承，發展就失去了自己所依據的根，更不用談其經典化，因此需要尊重歷史，保護傳統。由于中國傳統音樂文化具有很強的地域性和民族性色彩，而且這些古老質樸的文化往往散落在民間，隨著老藝人的先后去世，傳統音樂將失去繼承人。也不利于尊重中國傳統音樂歷史文化，保護中國傳統音樂傳統。首先，提高中國傳統音樂在國民教育中的地位，一些音樂相關的學校可以改變傳統音樂教學模式，更加的注重傳統音樂;非音樂相關的學校可以改良課程設置，將中國傳統音樂作為必修課。其次，可以組織學生深入到民間之中，通過自身去體會不同民族、不同地域中中國傳統音樂的魅力，學習和掌握搜集傳統音樂的方法。使人們了解到中國傳統音樂真正存在的價值，為中國傳統音樂的經典化奠下基礎。

（二）借鑒西方音樂優點

在古代的傳統音樂中，我們也能看到很多西方音樂的影子，比如在周朝的時候，周王和貴族將外國音樂放進自己的祭祀中，這樣做有利于外國音樂的傳入和吸收;漢朝鼓吹中的橫吹，也是音樂家李延年根據張騫從西域帶回來的音樂改寫而成。所以說中國傳統音樂的發展始終伴隨著外國音樂文化的影響，而隨著當前社會更加開放，中外交流更加頻繁，中國傳統音樂應以更加開放的姿態迎接中西文化交流。在我國傳統音樂走入世界的同時，西方音樂也漸漸邁入我們的國門，為我們的音樂領域增添新的元素和活力，所以針對中國傳統音樂存在著許多不足之處的問題，中國傳統音樂可以借鑒西方音樂的優點，比如西方音樂的記譜法、樂器樂隊的組織、演奏技術的成熟以及作曲法都是值得學習的。借鑒西方的長處，并不等于文化傳統的消亡，文化是沒有國界的，中國音樂文化深深根植與中國傳統文化，其民族特性不會因為借鑒西方而消失。

（三）將中西音樂相結合

在中國傳統音樂發展的過程中結合西方音樂也是其經典化發展的一個途徑，比如比較著名的小提琴協奏曲《梁祝》到現在還是有很多人喜歡它，認為其具有獨特的魅力，一方面的原因是作者在創作的過程中將西洋奏鳴曲式的三個部分和我國民間流傳的梁祝追求自由戀愛的故事中的三個情節進行了結合，在表現形式上，通過節奏等方面的高度融合，創作出了這一中西結合的典范作品。再比如我國馬思聰的《思鄉曲》，是二十世紀初中國小提琴藝術的代表作，該作品中是馬思聰在對西方音樂的作曲理論進行學習之后，將作品的和聲部分采用西方傳統音樂和聲和我國民間音樂相結合。由于中西音樂的社會文化背景的不同，帶來音樂創作手法及審美觀的差異，兩者可以在保持原有風格的基礎上相互借鑒、相互促進，將中國傳統音樂和西方音樂相結合，可以豐富音樂自身的表現力，無論從視覺上還是聽覺上都是一個不小的超越。

四、結語

精英藝術一般代表著過去，大眾藝術代表著現在，兩者的融合代表著過去和現在的融合。本文是精英藝術和大眾藝術融合的視角下，針對人們對中國傳統音樂的關注越來越少和對國外音樂關注越來越多的現狀，提出了中國傳統音樂經典化，需要尊重歷史，保護中國傳統文化、借鑒西方音樂的優點和將西方音樂相結合，構建經典的中國傳統音樂，使其受到更多人的關注和喜愛，更好的繼承和發展下去。

參考文獻

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