韓國犯罪電影的敘事模式及現實批判

段曉晗

摘要：《恐怖直播》沿襲犯罪片的題材，以主持人尹英華和罪犯通話的單邊獨角戲為主，融入封閉空間元素。狹小的直播間輻射了整個社會問題。韓國犯罪電影完成了本土化轉換，成為具有韓國特色的電影類型。而《恐怖直播》無疑又是一次新的嘗試。在此背景下，本文將以《恐怖直播》為論述對象，研究以《恐怖直播》為代表的韓國犯罪電影的敘事模式及現實批判。

關鍵詞：犯罪電影;敘事;現實批判

一、犯罪電影的聚焦點——人性、現實、傳統倫理道德

1998，韓國電影分級制度代替電影剪閱制，這不僅代表電影作品的完整性得到保護，并且給導演提供了自由的創作環境。“取消電影審查制后，政治、情色和暴力題材的電影成為最成功、最受歡迎的韓國電影。”[1]政治、情色和暴力題材有了表達的可能性，這些元素融入各種類型電影，韓國電影開始走上反映現實、折射社會問題、探討人性的道路。在寬松的創作環境、導演積極的探索下，犯罪電影完成類型電影本土化，并聚焦于對人性、現實、傳統倫理道德的探討。

韓國電影熱衷于探討人性，最經典的當屬樸贊郁的“復仇三部曲”。當主人公紛紛走上復仇道路時，觀眾被帶進了人性本惡的死胡同。韓國導演同樣熱衷在電影中表達對傳統道德的思考與反叛。如《老男孩》《圣殤》中，愛情與親情的混合常被當作對傳統道德的反叛手段。有人指出，這種情節是為了博人眼球從而贏得市場，“這種隱喻警示人們：這是罪惡可怖的，除了帶來精神傷痛，它還會造成更多更可怕的毀滅性災難。”[2]而我卻認為，導演通過這種情節以作為跨越倫理跨越道德的手段，站在傳統倫理道德界限之外探討人性的多樣性。對時代及社會問題的反映，也成為犯罪電影的聚焦點之一。如在《熔爐》中，整個事件反映了司法的隱形規則，揭露了司法的腐敗。又如在《恐怖直播》之中，直播間及主持人成為特定符號，隱喻媒體的墮落。

二、韓國犯罪電影的敘事模式

（一）“犯罪—偵破—緝兇”的敘事模式

《恐怖直播》是韓國犯罪電影的又一力作，因其“限定空間”的場景顯得獨樹一幟。但《恐怖直播》仍具有犯罪電影的敘事模式。“事實上，大多數犯罪電影的敘事框架都是相似的，基本上遵循著從‘犯罪—偵破—緝兇這一模式。”[2]由于每部電影在相同的敘事模式中選取了不同的敘事部分及敘事視點（受害人/加害人），這便造成了犯罪電影在相同敘事模式下的多樣化。《殺人回憶》選擇了警探的視角，如何偵破案件成電影主要內容。電影《追擊者》選用從警察局退役的按摩店老板忠浩的視角，敘述捉拿連環綁架案兇手的過程。《恐怖直播》將敘述重點放在“犯罪”。自稱是修橋工人的樸魯圭打電話給節目主持人尹英華，以炸掉麻浦大橋威脅尹英華，除非他找來總統，為因修橋而死的工人公開道歉。這部電影一直是尹英華的獨角戲，通過導播間的轉播表現犯罪現場，尹英華及犯罪嫌疑人的通話表現犯罪過程。影片的后半部分，警察追蹤到罪犯的具體位置，并在結尾處擊殺罪犯。整部影片嚴格遵守“犯罪—偵破—緝兇”的敘事模式。

（二）功能型的人物設定

韓國電影創作者把對社會、政治的觀點融入電影人物。角色成為反映社會問題的功能型人物。電影《恐怖直播》的罪犯是一名學生，他父親是修橋工人。父親因工作去世，得不到政府的補償與尊重，反而不斷受其欺壓。父親的遭遇成為樸晨佑的作案動機。樸晨佑及其父親代表無權無勢的底層人，他們往往受到壓迫，走上犯罪道路的形象。他們身上具有受害者與加害者的雙重屬性，而究其雙重身份的原因，則會發現韓國導演對社會問題的反思及對底層民眾的同情。韓國犯罪電影的創作者在對人物形象的處理上，往往運用扁平人物的塑造方式，而并不意圖展現飽滿的人物角色。

《恐怖直播》的人物被書寫為具有隱喻內涵的形象。即將炸毀的麻浦大橋上，無辜群眾命懸一線。臺長為爭取獨播機會，私下與罪犯協商，滿足對方索要錢款的要求，將大橋上的人置之不顧。臺長作為電視臺領導者，在此處成為媒體的符號，對其丑惡形象的塑造成了對媒體的質疑與控訴。男主尹英華被設定為抓住機會朝上層階級靠攏、拋棄職業道德的媒體人。在他直播過程中，通過與罪犯為代表的底層人物、臺長為代表的高層話語權的互動，從毫無良心的媒體人逐漸改變，向受害人立場靠攏。客觀地說，無論是罪犯樸晨佑、主播尹英化、臺長的形象，導演對其的塑造都過于概念化、扁平化，但另一方面，他們所代表的并不是自身，而是對某類人的指涉和隱喻。

韓國犯罪電影數量眾多，但拋開類型電影的外殼，其內核都是對社會現實的反映與批判。電影《恐怖直播》在開頭便是主持人針對稅率問題與觀眾連線，從樸晨佑的電話被掛斷就可看出來，能為民眾發聲的媒體人對群眾的聲音及生活毫不關心。而后媒體為收視率而置群眾生命于不顧，則反映了媒體的丑陋及墮落。緊接著，是樸晨佑炸掉金浦大橋的動機又道出了另一個讓人無力的現實——辛苦勞動的底層工作人民得不到保護。在影片的最后，想要認罪的樸晨佑被射殺;尹英華成為此次恐怖事件的替罪羊，沒有犯罪的他也成為射殺對象。最終，他按下了手中炸彈的按鈕。整座大樓轟然倒塌。這樣的結尾方式，使得影片的批判性并未沒消解，反而愈加強烈。

三、高度寫實、暴力血腥的電影風格

同樣得益于電影分級制度，韓國犯罪電影從不吝嗇對暴力血腥內容的表現。對于暴力血腥情節的設計、鏡頭語言的表現，使得電影極具視覺沖擊力。《恐怖直播》中血腥場面較少，僅有一處，從中可窺見韓國犯罪電影處理暴力血腥場面的特征。警察局局長的一番對話，使犯罪嫌疑人樸晨佑受到極大刺激。手持鏡頭無規律的搖晃與推拉搖移，使畫面及故事充滿不穩定性，緊張情緒也達到最高點。突然，局長的耳機爆炸，血液飛濺，整個人飛出畫外。剪輯一氣呵成，處理得干凈利落，賦予電影一種凌厲明快的節奏。

在韓國犯罪電影中，導演會創造各種各樣表現暴力的形式。電影中出現的連環殺人犯及相關題材，如《殺人回憶》《追擊者》等可以被算作常規化的暴力血腥情節。韓國導演不斷探究如何能夠形成更有張力、更加夸張的情節，殺人不僅僅作為一種行為出現，在導演的鏡語表現中有被儀式化的傾向。例如《親切的金子》，受害者家長仿佛在完成某種儀式一般，一個接一個向罪犯復仇，而后又坐在桌前分食蛋糕。

四、結語

《恐怖直播》從主題的選擇到敘事模式都采取了韓國犯罪電影的極具特色的類型化特征，而又加入了不少新元素使其耳目一新。但我們仍可以看出，以《恐怖直播》為代表的犯罪題材電影存在的問題，如人物塑造上的概念化、故事情節的不合邏輯、對主題表現的同質化。韓國犯罪電影從20世紀末發展到如今，走過了幾十年的光陰，但上述問題仍然在大多數犯罪電影中出現，并未被解決，我們看到的仍是換湯不換藥的程式化創作，也是令人感到悲哀的。

參考文獻：

[1]林移剛.當代韓國影視業崛起的原因探析[J].電影文學，2007（24）：3-4.

[2]蔡夢婷.1999年以來的韓國犯罪電影類型研究[D].南京師范大學，2017.