秦凝艷
摘要:音樂審美教育具有情感性特征,它使受教育者通過親身的情感體驗,達到以美感人,以情動人的目的。初中音樂課堂教學中的審美情感教育是音學教育的重要內容。可以充分發掘音樂教材中的審美因素,激發情感體驗;在初中音樂課堂教學中注重情感投入,以情激情;優化初中音樂課堂教學實踐,深化學生的審美情感體驗;用藝術的魅力多層次、多角度、多維度豐富學生的審美情感體驗,實現“涵養美感、和諧身心、陶冶情操、健全人格”的教育目標。
關鍵詞:初中音樂 ? 課堂教學 ? 審美 ? 情感 ? 學生
中圖分類號:J60-05 ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼:A ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號:1008-3359(2019)18-0087-02
《音樂課程標準》的基本理念是把“以音樂審美為核心”放在首位,并指出:“音樂課的基本價值在于通過審美活動,使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感,產生強烈的情感共鳴,為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。”[1]初中學生處于青春期,對審美有了強烈的要求和追求,但審美情感方面的素養缺乏科學性和鑒別性,非常懵懂,只具備了感性認識,并且泛泛多變,需要正確的引導和科學的學習。所以,在初中音樂課堂教學中可以注重對學生審美教育的培養,引導他們和諧的成長。《音樂課程標準》把“涵養美感、和諧身心、陶冶情操、健全人格”作為課程“總目標”的重要內容。可見,初中音樂課堂教學是離不開情感這一因素的。通過學生豐富的情感體驗,打開智慧,激發思維,提升學生的人文素養形成對美的認識和追求。初中音樂的審美教育無疑要把審美情感教育的任務放在首位,所以初中音樂教師肩負著對學生審美情趣和人文素養科學正確全面發展的責任。音樂審美教育具有鮮明的情感性特征,它使受教育者通過親身的情感體驗,感染了一定的情緒,產生情感共鳴,形成積極的審美評價,使思想得到陶冶,達到以美感人,以情動人的效果。那么,教學中如何培養學生的審美音樂情感呢?筆者結合課堂實踐,談些個人的體會。
一、充分發掘音樂教材中的審美因素,激發情感體驗
音樂教育以審美為核心,主要作用于人的情感世界。音樂本身具有自律美,它以優美的旋律、明快的節奏、豐富的和聲等構建美的形象,以其特有的情感打動人,激發人的情感。音樂美,即是一種特殊的情感表達方式。如從“鮮花調”基礎上發展而來的民歌《茉莉花》,各地方形成了不同的特色,抒發了不同的情感。北方《茉莉花》高亢、激越;南方《茉莉花》清新、柔美。教學中,教師應善于挖掘音樂作品中豐富的情感內涵,引起學生強烈的情感共鳴。例如在《長江之歌》一課的教學中,筆者先讓學生談一談在現實生活中對母親河的了解,接著聆聽樂曲旋律,自由發揮想象,用語言來描繪樂曲中的長江。然后要求學生配合樂曲旋律朗誦歌詞,通過快與慢、強與弱、高與低、長與短、平靜與激動等各種因素的感受,來表達作品的情感。同學們深深地被樂曲中起伏跌宕、激情澎湃的旋律所震撼,層層遞進的感受到母親河熱情而雄偉的氣勢。學生演唱時,自然的流露出了對長江的贊美之情。所以,歌曲內容、時代背景是學生情感體驗的源泉。通過挖掘音樂教材中的審美因素,激發學生的情感體驗,有效實現了學生涵養美感、和諧身心、陶冶情操的教育目標。
二、在初中音樂課堂教學中注重情感投入,以情激情
初中音樂課堂教學要“以音樂為本,以學生為本,要鮮明地彰顯出以美育人”的獨特價值。[2]情感是音樂審美過程中最活躍的心理因素,也是進行審美教育的關鍵因素。音樂教育家達爾克羅茲有句名言:“對音樂的理解,與其說是一種智力的過程,不如說是情感的過程。”教師是培養學生審美情感的橋梁,是學生與音樂之間溝通的翻譯。教師把音樂美的音符鮮明、生動、形象地敲擊出來,引導學生欣賞,讓學生接受審美情感的感染和熏陶,進行審美情感的激發和教育,促進學生的積極發展。教師在教學中不僅可以將蘊含在作品中的情感向學生傾訴,讓學生體驗,也可以讓學生自己去體驗和感受。而且,初中音樂生態課堂注重學生的自我發現,親自感悟,獨自體驗,突出學生的主體地位,促進學生的積極發展。教師的深情示范是最具魅力的教育,可以讓學生自主感悟和內化,幫助學生獲得情感體驗;也是進行審美情感教育和提升人文素養的有效途徑。如果教師在教學過程中缺乏真情投入,即使有過硬的演唱和演奏技能,也很難激發學生的學習興趣。因此,教師豐富的情感表達,是激發學生學習動力的精神力量。比如教師在用葫蘆絲吹奏《月光下的鳳尾竹》時,如果沒有營造出一種讓人陶醉的情境,學生又怎能“欣賞”到傣族那迷人的孔雀舞呢?所以,教師只有用發自內心的真誠,以深入人心的情感投入進行教學,才能使學生產生心理共鳴,達到“動之以情,以情激情”的效果。
三、優化初中音樂課堂教學實踐,深化學生的審美情感體驗
《音樂新課標》中強調:要注重在音樂實踐過程中培養學生的情感體驗。詞曲作家創作的音樂作品,在思想上蘊含了深刻的涵義,它是以具體載體來表現某種情感的。歌曲詞義、時代背景賦予音樂內容的確定性更為情感體驗提供了寬廣的通道。在初中音樂生態課堂中,創設一種與音樂情感相和諧的實踐活動,促進學生的情感投入,深化他們的審美情感體驗。幫助學生了解作品的時代背景,理解音樂的內涵,引導學生尋覓審美情感的源頭,容易產生共鳴,激發內心真切的情感體驗。如果缺乏這一步,學生就只能是對音樂進行感性的體驗,內心思想不參與,缺乏精神活力,審美情感體驗淺表化,不深刻,易轉移,甚至忘記。我們要優化課堂教學實踐,引導學生對音樂作品的主動參與,積極思考,激發學生的共鳴,引發學生的審美情感,促進他們人文素養全面的發展。所以,老師在課堂教學中需開展廣泛多樣、生動活潑的音樂實踐活動,培養學生對音樂情感和自己內心情感的表達能力,引導學生把音樂情感和自己的情感融為一體,并能動的表達出來。在音樂活動中,我們經常用歌表演、編配歌詞、打擊樂伴奏、律動等來加深學生對歌曲的理解,讓他們更好地體驗音樂、表現情感。音樂是情感的藝術,情感是音樂的本源。在實踐活動中創設一種與音樂情感相和諧的氛圍,學生的情感會很快的投入,把自己的理解、感覺用音樂語言表達出來。針對這種情況,筆者根據歌詞內容,創設一種與之相應的情境,讓學生更好地體驗音樂、表現音樂。
四、用藝術的魅力多層次、多角度、多維度豐富學生的審美情感體驗
羅丹說:“藝術就是情感。”情感更多地來自于內心的體驗。現實生活中,音樂常常與其他藝術門類,如詩歌、戲劇、舞蹈、影視、美術等結合在一起,這些藝術門類所表達的形象,大都具有視覺的可感性或文學的語義性,恰好與音樂情感表達的概括性和藝術表現的非具象性相互補充。波蘭音樂美學家卓菲亞·麗莎說過:“音樂較其他藝術更為強烈地傾向于同其他類型的藝術相結合,特別是同語言的、舞蹈的、戲劇等藝術相結合,從而使音樂作品中所表現的情感內容能更加明確,使這些內容同其客體的聯系更加鮮明。”要“找到真正有利于所有學生健康成長的普遍性的審美元素并加以汲取。”[3]所以,在欣賞呂其明的管弦樂合奏《紅旗頌》前,筆者先播放《紅旗頌》的成品舞蹈,要求學生注意演員的表情和激情。在舞蹈演員肢體語言的描繪中,加深了學生對樂曲內涵的理解。學生直觀的感受了革命烈士用生命和鮮血迎來了新中國的成立,增添了學生對歷史的一份凝重感和敬畏感。再結合著名畫家董希文的油畫《開國大典》,通過師生之間對油畫結構和色彩的分析,展望新中國的輝煌前景。在本課中,融合相關舞蹈和美術,不同程度地刺激了學生的感官,使他們無不沉浸在歷史的特定意境中,從而激發他們內在的愛國主義情感。同時,學生也領悟到更多藝術的魅力。但要注意的是:無論結合任何一種藝術形式,一定要以音樂為主并建立聯系,做到綜合有“度”。
此外,在初中音樂課堂中對學生音樂審美情感的培養,還需關注他們在生活中情感的積累和沉淀,豐富學生的生活閱歷和知識結構,讓學生的情感表現更為真實、更為生動、更有內涵。總之,在初中音樂課堂教學中進行審美情感的培養,需要每位音樂教師不懈地努力和積極地探索。
參考文獻:
[1]中華人民共和國教育部.義務教育音樂課程標準[S].北京:北京師范大學出版社,2001.
[2]中華人民共和國教育部.課程標準解析與教學指導[M].北京:北京師范大學出版社,2012:10.
[3]浦利華.音樂審美教學中的普適性審美特征闡釋[J].中國音樂教育,2017,(09):18-22.