淺析聲樂訓練在合唱教學中的作用

孫 消

（許昌職業技術學院，河南 許昌 461000）

縱觀歌唱藝術的歷史發展過程，我們不難看出，自古以來合唱與聲樂就存在著密切的聯系。在古希臘時期，出于傳播教會信仰的需要，人們借助小型合唱團的建立來歌頌《圣經》，從而形成最早的合唱組織。在音樂發展的過程中，人們對于音樂審美的要求逐漸提高，合唱中開始逐漸分離出獨唱，并逐漸形成各種形式的聲樂演唱藝術。從中也可以發現合唱與聲樂之間自古就有的淵源關系，但是各自又有著各自的不同。本文主要從合唱與聲樂的異同、聲音訓練在合唱中的現狀，對聲樂訓練在合唱教學中的作用加以分析。

一、合唱概述

（一）什么是合唱

作為一種音樂表現形式，合唱是其中最為常見的一種，主要由多聲部的人聲演唱為主要特征。與多人同時齊唱不同，合唱重在“合”，不僅包括齊唱，還包括不同聲部相互結合，在結合中共同創造出新的音樂美感。相對于獨唱來說，合唱一般由12人數以上的團體組成，不同的聲部由不同的人演唱，各盡其職，并由此結合形成一個完整的合唱。

（二）合唱的分類

縱觀合唱的分類有多種，這里僅僅從音色組成與演唱形式進行分類。

從音色角度來說，合唱可以分為同聲合唱和混聲合唱。同聲合唱主要表現為三個方面，即男聲合唱、女聲合唱和童聲合唱。混聲合唱主要是男聲與女聲的混合唱法，主要可以分為男高音、男低音、女高音和女低音，其中也間或有童聲。

從演唱形式角度來說，合唱可以分為有伴奏合唱與無伴奏合唱。其中無伴奏合唱的難度最大，僅僅依靠人聲來進行演唱，表現音樂藝術，對于合唱團隊的演唱水平有著較高的要求。

總而言之，合唱主要是由若干人組成，根據不同人的音色組成不同的聲部，各個聲部相互配合，共同演唱同一首樂曲，進而傳達出聲樂的魅力。

二、聲樂訓練

在合唱教學中對于聲樂的訓練主要表現在對于聲樂技巧的理解與把握上。在此主要就聲樂技巧的基本內涵與意義進行分析。

所有演唱者在進行聲樂演唱的時候，必須掌握一定的方法與技巧，并將這種方法與技巧成功地運用到演唱過程中，進而使聲樂藝術的技巧性與藝術性得到充分地發揮。演唱者在練習聲樂演唱的時候，主要關注的是聲樂技巧練習與運用，通過熟練地掌握和運用聲樂技巧來展示聲樂在合唱中的藝術魅力。而聲樂技巧的訓練主要表現在四個方面，即發聲方法、咬字吐字、音色控制與對于作品情感表達的掌控。相對于獨唱、齊唱等不同形式的演唱來說，合唱由于需要多數人的參與，更多關注的是集體性的發揮，即合唱要具有協調統一性，這就對每一個演唱者的聲樂訓練提出了較高的要求，每一個演唱者都必須熟練的掌握相應地聲樂演唱技巧，通過技巧的滲入更好地表達音樂所包涵的情感，并將這種情感傳達給聽眾，與聽眾達成心靈上的共鳴。

三、聲樂訓練在合唱教學中的現狀

在聲樂歌唱藝術的不斷發展過程中，聲樂教學已經逐漸形成了自己一套獨有的技巧訓練系統，特別是聲音的訓練取得了顯著的成就。合唱教學借鑒聲樂訓練的技巧成果，也逐漸形成了自己獨特的教學系統。合唱教學與聲樂訓練在相互補充、相互借鑒中共同發展。然而，縱觀當下的國內合唱教學，多沉浸在僅有的成果上，而未能充分借鑒國外經驗得到進一步充足的發展。究其原因主要表現在兩個方面：一方面，目前國內的歌唱藝術還停留在聲樂技巧的訓練上，多以聲樂為主發展歌唱藝術，合唱僅僅作為聲樂訓練的輔助手段，尚未成為獨立的學科得到發展。另一方面，由于傳統的音樂文化的作用，我國的合唱組織大多以大、中型團隊為主，小型的合唱團隊并沒有受到人們的重視。這種大、中型的合唱團隊，由于參與演唱的人數過多，合唱教師在教學的過程中不可能對每一個演唱者都照顧到位，再加上每一位演唱者的演唱水平參差不齊，這就給合唱教學帶來了較大的困難。值得慶幸的是，近幾年國內對合唱教學的關注程度逐漸上升，人們也越來越喜歡合唱這種歌唱形式，相應地，歌唱教學也逐漸開始關注起合唱的教學訓練，由原來的“大合唱”逐漸關注起“多聲部”“多層次”的演唱，同時也越來越重視聲樂訓練在合唱教學中的作用。

四、聲樂訓練與合唱教學的關系

（一）合唱是聲樂演唱集體和諧的表現

在大部分人看來，合唱學習往往比聲樂學習簡單得多，這是一個普遍的認識誤區。在聲樂演唱中，大部分表現為獨唱的形式，除此之外還有兩人一起演唱的情況，但大多出現在歌劇表演中，然而，盡管是兩人對唱也往往是各自唱各自的，仍然是另一種形式的獨唱，聲樂的這種獨唱的形式也就使得演唱者在演唱的過程中只需盡情演唱，無需照顧其他的演唱者。但是，作為一個集體性的合唱藝術，它既要對每一個合唱教師提出嚴格的要求，同時也要對每一個演唱者提出嚴格的要求。在分聲部進行演唱的過程中，演唱者既要專注于自己聲部演唱的訓練，同時又要考慮到與其他聲部的配合訓練，在相互配合的過程中做到各盡其職。由于合唱是一個集體性的演唱藝術，一旦其中一個演唱者演唱失誤，便很容易對其他演唱者造成影響，這是合唱中經常遇到的一種情況。因此，合唱作為一個集體性的演唱藝術，需要每一位演唱者的相互配合、和諧相處。

（二）合唱是聲樂演唱技巧的延伸

能夠獨唱的人不一定能夠合唱，但是，能夠合唱的人一定能夠獨唱。盡管合唱是一個集體性的演唱藝術，但是卻對每一個演唱者都有著嚴格的要求，從演唱技巧角度來看，合唱可以看作是對于聲樂技巧的一種延伸。一方面，在聲樂節奏方面，合唱對其有著較高的要求，在合唱中，往往有一個指揮員對整個合唱的節奏進行指揮，每一個演唱者在演唱過程中，節奏的快慢都要按照指揮員的指揮進行，節奏的把握直接影響到合唱的最終效果。但是，在聲樂演唱中，演唱者可以自行控制演唱節奏，整個過程以演唱者為主。由此可以看出，在節奏上而言，合唱相對于聲樂演唱有著更高的要求。另一方面，在合唱過程中，演唱者需要對自己的氣息進行嚴格的訓練，什么時候演唱、什么時候暫停，采用何種音色，都必須有一定的規范，必須做到整齊統一。

（三）聲樂與合唱能夠共同促進和協調發展

縱觀聲樂與合唱的關系，我們可以發現，合唱教學既能夠幫助演唱者扎實演唱技巧，提高演唱者對于音樂的整體感知，培養其綜合的音樂素養，同時對于聲樂演唱藝術的發展與完善具有著巨大的推動作用。無論是聲樂訓練還是合唱教學，它們的最終目的都是為了走向舞臺，將音樂傳達給聽眾，與聽眾產生心靈上的共鳴。因此，聲樂訓練與合唱教學應該相輔相成、共同進步，聲樂訓練應該充分發揮在合唱教學中的作用。

五、聲樂訓練在合唱教學中的作用

（一）呼吸訓練有助于鞏固歌唱的基本功力

盡管合唱有著嚴格的呼吸方法，但它更加重視的是對于呼吸的控制，而聲樂演唱對于呼吸的氣體的容量要求并不高。這主要是因為合唱有著自己獨有的呼吸要求，假使演唱者的呼吸過度，吸入的空氣將增加演唱者的飽腹感，而演唱的音量會因為過量的呼吸而增大，進而掩蓋其他演唱者的聲音。因此，呼吸的訓練也就成為了合唱教學中需要重點關注的重點。對于聲樂演唱中呼吸方法的運用，能夠加深演唱者對于氣息的關注程度，推動演唱者對呼吸進行專業的訓練，進而鞏固演唱者的歌唱基本功，推動合唱教學順利地進行。

（二）咬字訓練可以統一聲音的位置

除了呼吸訓練之外，在合唱教學中還應該重視咬字訓練。咬字方式的不同會產生不同的聲音效果。例如，一些演唱者喜歡打開牙齒咬字，這種咬字方法使得聲音更加立體，也更加洪亮；還有一部分演唱者喜歡用雙唇和舌尖咬字，這種咬字方法產生的聲音往往含混不清。由于咬字是一個人長期說話的一個習慣，因此很難改正，而且每一個演唱者的咬字方法都各不相同，這也從另一方面加深了合唱教學的難度。聲樂訓練中咬字方法的訓練能夠很好地解決這個情況。在合唱之前，通過引導合唱成員進行集體朗誦歌詞，在大聲朗誦的過程中，找出發音與集體不協調的成員，進行有針對性的訓練。同時，還應該注意，咬字的訓練是一個長期的過程，不可能一蹴而就，這就需要教師發揮極大的耐心，慢慢培養演唱者良好的演唱習慣，逐漸使得每一成員的咬字方法得到統一，進而推動合唱中聲音的統一，提高合唱的總體水平。

（三）練聲曲有助于不同聲部音色的統一

教師在對學生進行聲樂訓練的過程中，往往通過讓學生練習一些簡單的曲子來練習發聲，進而扎實學生的基本演唱能力。這些曲子可以是沒有歌詞的押韻、音節或歌唱旋律，也可以是沒有太多技巧的旋律優美的藝術歌曲。同時也可以從音階、音程的不同來選擇不同的樂曲進行練習，進而在練習中提高學生的演唱技巧。另外，我們可以將這種方法應用到合唱教學中，教師選擇不同的樂曲讓演唱者進行練習，進而對演唱者的發聲進行有針對性的訓練。通過不同的樂曲的訓練，一方面可以提高演唱者的演唱技巧，另一方面又能夠使各個演唱者在練習中加深彼此的配合程度，從而達到不同聲部音色的統一。

六、結語

總而言之，聲樂訓練在合唱教學中具有著直觀重要的推動作用。即使如此，聲樂訓練也并沒有得到合唱教師的高度重視。合唱教師無目的、無方法的教學并不能從根本上提高合唱團隊的整體演唱水平。因此，只有借助科學的聲樂訓練方法，對演唱者不同的呼吸、咬字以及樂曲的演唱方法進行有針對性的訓練，將聲樂訓練方法合理地應用到合作教學當中，積極發揮聲樂訓練對于合唱教學的推動作用，使聲樂訓練與合唱教學相輔相成，才能進一步推動合作教學的順利完成，推動我國聲樂合唱事業的發展與完善。