簡析中職音樂合唱教學中對學生合作意識的培養路徑

王賽君

摘要：合唱是現代音樂中的重要演唱形式，需要團體人員通力合作，也是中職音樂教學中的重要環節，合唱不僅能夠有效的提升學生們的綜合演唱素養，還能加強學生之間的團隊配合意識，每一個聲部都要按部就班的完成演唱任務，才能將音樂作品表現得完整。本文針對中職音樂合唱教學特點進行分析，探索培養學生合作意識的優化路徑。

關鍵詞：中職音樂;合唱教學;學生合作意識;培養路徑

音樂合唱的質量與不同聲部之間的配合有著密切關系，而不是依靠單獨個人的演唱水平所決定，而合唱則需要在團隊配合下不斷磨合，是一個繁瑣而又漫長的過程，因此需要老師在教學方面進行節奏、音色、音準等多個方面不斷打磨，同時合作意識也是決定最終作品成敗的重要影響因素，學生們在具備合作意識的條件下才能更好的感受音樂魅力，展示出團隊的高水平。因此就需要在日常的教學行為中不斷調整和優化教學目標，并輔以大量的合作練習，提升學生們的合作意識。

一、基于齊唱訓練，培養合作精神

（一）齊唱與合唱的關系解析

合唱的基礎首先就是齊唱，單獨從合唱的聲音結構方向進行分析，不同的聲部在一定的設計條件下進行的不同發聲構成了合唱，而齊唱則是要求所有參與者按照相同的頻率、節奏、旋律進行發聲，也就是要求所有成員保持高度的“步調一致”性，這也是合唱之前對學生們的一種基本訓練，老師要將齊唱教學任務完成好，才能為下一步的合唱做好準備_[1]。

（二）齊唱教學的實踐策略

齊唱教學實踐中，首先要求學生將聲音放在同一個頻率上，不要有各自的“長短音”，而是要保持聲音的長度相同，這樣才不會出現雜音。其次，學生要能夠獨立閱讀樂譜，這樣才能在逐漸練習中掌握節拍規律，尤其在看譜演唱中更是要按照節拍進行發聲，每一個人對于聲音的把控都在節奏上才能保證齊唱的步調一致。最后是教學過程需要有一個循序漸進的過程，在起始階段老師要選用簡單的曲譜進行練習，讓大家都能融入齊唱的氛圍當中，然后逐步掌握音樂的節奏，個人演唱與齊唱的不同之處就在于節奏的把控不是一個人說了算，而是需要個人跟隨大家，配合的默契更能體現出音樂的精髓。

二、通過和聲訓練，培養合作意識

（一）均衡合唱能力

上面我們已經討論過，合唱的聲音取決于不同聲音混雜而產生效果，因此合唱的品質可以在不斷的訓練中進行均衡提升，首先音樂教師要簡單的了解學生的聲音情況，然后按照不同的聲音進行劃分小組，可以先從簡單的二聲部作為起點臺階，此時不要采用音量大的唱法，建議使用哼唱來感受學生的聲音重合效果。其次，老師作為旁聽者可以更客觀的表達觀點，并為學生提出建議和意見，對于聲部成員和聲部音量進行調整。最后要培養學生自己對于音樂進行聆聽，并根據老師的引導進行自我排查，找到發聲的不足之處，也可以讓每一個同學單獨作為旁聽進行客觀評價然后對比，再次進行自己聲音二次調整。

（二）提升學生音樂審美

音樂的學習在一定程度上與自身的審美能力有關系，只有真正的感受到音樂魅力才能不斷的深入分析自身的差距在哪里，所以作為教育工作者不僅要在教學中并不斷的將知識傳授給學生，而且還要帶領學生學會鑒賞音樂作品，感受音樂的震撼力，老師也可以將學生們的合唱進行錄音，然后經過多遍的練習后放給學生聽，讓學生尋找前期與后期的差別在哪里，體會合唱的細節，并且鼓勵學生與老師針對合唱進行討論，然后找到自己聲音調整方向，也就是在提升了音樂審美素養基礎上進行自我控制和自我優化。

（三）加強學生對于音量的控制力

在合唱的起始階段，很多學生由于不知道合唱的效果，也沒能與其他同學形成默契，所以會不由自主的調整音量。這里有兩種情況，一種是增大自己的音量，試圖用聲音引導其他人，另一種是不斷降低自己的音量，生怕自己的聲音影響其他人。無論是哪一種對于合唱的效果都有著巨大影響，導致整個合唱的聲音難以均衡，甚至會出現刺耳的聲音。教學練習中老師要引導學生采用盡可能一樣的音量繼續演唱，并且要跟著自己手中的樂譜進行，不要影響他人，也不要受他人影響，并在不斷的磨合中找到聲部之間的默契。

三、合唱感情滲透，培養合作思維

（一）合唱中不斷滲透情感

每一個聲部都有著自己的演唱任務，但是根據不同曲目、不同的聲部的聲音要保持連貫性和均衡性。老師在教學中要讓學生了解和熟知自己所在聲部的演唱任務，并體會如何能夠更好的讓自己去配合合唱整體，并對自己的演唱部分有充分的認識，既要表達出演唱技巧，也要表達出演唱情感，具有情感的演唱才能為音樂注入“靈魂”。在日常的訓練中老師要選擇一些聲部角色劃分明顯的音樂進行演唱，讓給學生們能夠在鮮明的演唱任務中快速找到定位，以此鍛煉對于音樂情感體驗_[2]。

（二）嘗試和探索多元化的合唱方式

合唱的方式也有很多種，教學不能單獨只以多聲部的演唱方式進行訓練，也可以嘗試獨唱+合唱、部分領唱+合唱等方式。采用多元化的合唱方式會凸顯出少數人的音色，讓不同學生參與到獨唱和部分領唱中，可以有效的調動學生的積極性和主動性，同時能夠明確自己在合唱中的位置效果，通過未知的調動還能讓學生客觀的看待不同聲部的演唱效果，這樣更有利于明確再次調換位置后如何改進唱法。

（三）注重教學訓練效果

眾所周知，每一個人在音樂方面都有自己獨特的個性和基礎，因此音樂教學不可能要求所有的人唱出來的效果都是相同的，而且合唱也并不是要求所有人的演唱完全相同，而是在相互配合之間尋找到大家的“共性”，但是需要將每一個人的個性化演唱技巧要控制在一個安全范圍內，這樣才不會讓個人的聲音顯得太突兀。另外，不同的聲音在疊加之后會呈現出一個不同的效果，這也是合唱的一個顯著優勢，因此老師要注重對每一個學生的音色和音量深入了解，并在合唱的過程中找到一種最優美的平衡，音樂的訓練效果就是要達到這種完美的平衡。

結語：

綜上所述，中職音樂合唱教學需要老師不斷探索和創新的教學路徑，對學生合作意識的路徑培養從更多個角度去考慮，從多元化的方式思考提升學生的全面性音樂素養，同時要注重學生的教學主體地位，讓學生充分認識到合唱的魅力，并鼓勵學生自主調節演唱方式，為學生的音樂能力提升打好基礎。

參考文獻

[1]黃均梅.談合唱教學在中職音樂課堂中對學生合作意識的培養[J].黃河之聲，2019（21）：98.

[2]何衛弟.如何在合唱教學中培養學生的合作意識[J].北方音樂，2019，39（8）：149，153.