馬小蘭

摘要：奧爾夫音樂教學法是在世界范圍內都產生了巨大影響的音樂教學方法，在世界各地受到可廣泛的認可和應用，在20世界80年代，我國引入了奧爾夫音樂教學法，極大的提高了教學成果，讓各大院校的音樂教師和廣大學生都感到了驚喜。認識到了奧爾夫音樂教育法對于音樂教育的積極作用，越來越多的學校引入了奧爾夫音樂教學法，教學效率得到了有效提高。

關鍵詞：奧爾夫音樂;中職;鋼琴教學

前言：奧爾夫音樂教學法發明以來，在全世界都產生了巨大的影響。我國在引入該音樂教學法并取得良好效果之后，開始對其進行大力的推廣，目前我國很多中職院校都引入了奧爾夫音樂教學法。該教學法在鋼琴教育方面也起到良好的作用，深受中職鋼琴教師的歡迎。本文就奧爾夫音樂教學法在中職鋼琴教學中的應用進行一些淺析和探究。

一、奧爾夫音樂教學法的概念以及意義

奧爾夫音樂教學法是由德國的著名教育專家奧爾夫首創的，為紀念他對音樂教育事業所作出的貢獻，因而命名為奧爾夫音樂教學法。它有著獨特且不可替代的特點，非常注重從人的本能天賦出發，注重引導和激發學生的音樂天賦，不提倡采用強硬和高強的的練習來進行音樂教育，認為過多和過于強硬的干涉性學習，會影響學生天賦的發揮。

音樂的美在于它優美的旋律以及明快的節奏，音樂的動人之處在于它所傳達的真摯的情感。音樂專業的中職學生想要學好音樂，就需要有敏銳的音樂感受力、優越的嗓音條件、敏銳的節奏感和韻律感以及在音樂方面的創造力和創新力。奧爾夫音樂教育法在教學過程中非常注重對學生進行以上方面的培養。最重要的是，它強調以人為本，以啟發學生本身所具有的音樂天賦為主，寓教于樂，在輕松愉快的心情當中學習音樂知識，加強音樂技巧。顛覆了傳統的音樂教學觀念，對音樂教育業來說具有革新性的意義。，奧爾夫音樂教學法中蘊含語言，旋律等多種元素，豐富了鋼琴教學。[1]

二、中職鋼琴教學現狀

1.中職學生的鋼琴學基礎知識掌握情況

中職學生大多綜合能力一般，來自三四線城市或者鄉鎮，當地對學生進行藝術素質培養的意識比較薄弱，大多不注重音樂方面的學習。因此大多數的中職學生可能沒有接觸過鋼琴，鋼琴基礎比較一般，需要從頭學起。

學習鋼琴的難度是比較大的，需要學生具有一定的音樂天賦，在學習鋼琴彈奏技巧的同前，還需要學習樂理知識，需要先掌握對五線譜的認知能力，五線譜的學習過程也是比較復雜的。對于基礎比較一般的中職學生來說，這些都需要從頭教起，給鋼琴教師帶來了新的工作壓力。

2.中職鋼琴教師教學現狀

目前，大多數的中職學校都開設了音樂專業，其中涉及到鋼琴的教學;有的學校則專門設有鋼琴教學這一學科。中職鋼琴教師目前的教學模式處在傳統教學模式向新教學模式過渡的狀態。教師已經意識到舊的、教學效率低、與時代脫節的教育方式應當被摒棄，但一時之間也沒有找到更好的替代方式，因此不敢大刀闊斧進行改革，采用了比較保守的方式，一點一點向新教學方式過度。

中職學校大多已經引入了奧爾夫音樂教學法，很多鋼琴教師也對此頗為認可，正在積極的將這一教學方法應用到實際教學過程中。現在鋼琴教師對于如何在教學中更好的運用奧爾夫教學法，仍在進行進一步的探索。

三、鋼琴教師如何在教學中運用奧爾夫音樂教學法

1.借助奧爾夫音樂教學法，進行輕松愉悅的教學

鋼琴教師對奧爾夫音樂教育法的運用，旨在提高音樂教學水平，借鑒并創新音樂教學理念，完善音樂教學手段，幫助學生更好地學習音樂知識。[2]奧爾夫音樂教學法倡導學生在輕松愉悅的教學氛圍中，在教師的啟發下，自發的發揮出自身所具有的音樂天賦，因此要求教師使用全新的方式進行教學。良好的課堂互動，能夠提升學生的參與感和成就感，有利于幫助教師打造輕松愉悅的課堂氛圍。這種寓教于樂的鋼琴教學方式有利于學生主動參與到鋼琴教學中來，自動自發的學習，能夠幫助學生達成更好的學習效果。鋼琴教師在教學過程中，切記采用傳統的填鴨教學法，過度的向學生傳授音樂知識，或強制學生過多的進行彈奏技巧練習，只會磨滅掉學生的學習興趣，不利于激發他們的音樂天賦

2.借助奧爾夫音樂教學法，提升學生的音樂賞析能力

奧爾夫音樂教學法重視學生和老師的互動和共同創作，能夠讓學生們在快樂的音樂活動中學習到專業的音樂知識。[3]在鋼琴教學中，學生對于音樂的賞析能力也是十分重要的，音樂能夠帶給人美好的感受，這種感受我們主要通過聽覺來捕捉，因此對于學習鋼琴的學生來說，聽力是十分重要的。人對聲音和音樂的敏銳度是可以通過訓練來進步的，奧爾夫音樂教學法很重視對學生音樂聽力的培訓，希望學生的音樂素質能夠更加的全面。鋼琴教師可以借助該音樂教學法，結合學生的基本實際情況，制定適合學生學習的教學方案，提升學生的音樂賞析能力。

3.借助奧爾夫音樂教學法，提升學生對節奏的把控

具有良好的節奏感是學生學好鋼琴的基礎，節奏的長短和強弱，會對樂曲的韻律產生很大的影響，同時也會樂曲的情感表達產生很大的影響，節奏把握錯誤會導致樂曲的韻律感失和，情感傳遞失誤。傳統的鋼琴教學更加注重學生的彈奏技巧，對于學生節奏把握能力不夠重視，奧爾夫音樂教學法獨辟蹊徑，從學生的角度出發，更加注重培養其對音樂的感知和把控能力。學生對一首鋼琴曲的節奏把握到位，才能在彈奏的時候啟發音樂天賦，自動自發的通過改變彈奏手法，來滿足對音樂節奏的表達，不用教師強硬的對其進行技巧訓練，也能利用自身的靈感和天賦，取得在鋼琴彈奏技巧上的進步。

4.借助奧爾夫音樂教學法，提升學生的肢體控制能力

在以往的鋼琴教學中，鋼琴教師往往采用加強練習強度的方法來提高學生的彈奏技巧。殊不知高強度的練習會讓學生的指法技巧更加的機械化，彈奏出的樂曲會失去本身靈動自由的魅力，可以說單一的技巧練習是不可取的。學生的彈奏技巧，歸根結底與學生的肢體控制能力有關，因為彈鋼琴實際上就是學生對自身肢體進行精細控制的一個行為。學生肢體控制能力加強了，彈奏技巧自然會有進步。奧爾夫音樂教學法一向倡導教師用一些趣味性的教學方法，對學生的肢體控制能力進行訓練，并取得了良好的效果。鋼琴教師在教學過程中，可以借助奧爾夫音樂教育法，來提升學生的肢體控制能力。

結語

奧爾夫音樂教學法提倡寓教于樂，保護和啟發學生的音樂天賦，這種人性化的教學方法在我國音樂教育領域得到了大力的推廣，在鋼琴教學的應用中起到了關鍵的作用，受到了鋼琴教師的認可。該音樂教學法是值得廣大音樂教師進行借鑒和推廣的。

參考文獻

[1]羅凝香. 奧爾夫音樂教學法在中職鋼琴教學中的探究[J]. 現代職業教育， 2020（37）.

[2]李瑾. 奧爾夫音樂教學法在中職鋼琴教學中的探索與實踐[D]. 2016.

[3]付芳. 基于奧爾夫音樂教學法的中職鋼琴教學實踐研究[J]. 中國校外教育， 2016， 000（004）：144-144.