和聲學體驗式課堂教學模式探索研究

摘要：和聲學傳統(tǒng)教學模式在當下國內的發(fā)展已經逐漸模式固化，教師講、學生聽、課后練的傳統(tǒng)模式在一些專業(yè)的作曲技術專業(yè)等教學課堂顯然是較好的選擇，但在地方高校甚至一些師范院校，學生處于自身的專業(yè)條件與學習氛圍，無法將和聲學內容進行相關的知識轉化，對將來的教學專業(yè)活動其影響是顯而易見的，因此本課題意在探討和聲學的體驗式的教學方法讓學生都能夠參與進和聲學的教學活動中，從而提高學生們的師范專業(yè)教育效果。

關鍵詞：體驗;參與;教學研究;探索

和聲學體驗式和聲課堂教學模式，其主要途徑是體驗性學習，即通過一系列的體驗性過程，讓學生了解和聲學課程的魅力。經過三年的課改活動，學生在課程學習中對于和聲學有了新的認識。本課程所進行的教改活動對象為本學院內2017、2018、2019三個年級音樂學專業(yè)的本科學生，其均在二年級設置了和聲學課程。使用教材為《和聲學通用教程》，適合于師范專業(yè)的本科學生進行使用。本次教改的探索以課前、課中、課后為三個標志性階段進行，在原有的課程教學模式下，對不同階段進行針對性的探索與改變，幫助學生們更快的融入到和聲學學習的氛圍之中。

一、課前的準備

課前準備在以往只是進行一定書本內容的預習，往往書本內容較為枯燥、晦澀，學生們理解起來相對有一定的難度。因此筆者會在課前對于相關內容的預習做幾個方面的布置。

（一）音響聽覺預習

在預習內容布置前會對下節(jié)課要講授的內容進行音頻文件的制作，將相關音頻文件分享給每個同學，同時在課上上課的時候，學生要對于上節(jié)課的音頻內容進行分析，講出自己對于聽到的內容的感受。在每節(jié)課開始的十五分鐘，都會請不同的同學與大家分享對于音頻內容的認知。

同時，針對當前的主要內容，搜集相關的大師所創(chuàng)作的作品，讓學生認識一些成功作品是如何使用相關和弦進行創(chuàng)作的。同時，在課上的時候，一方面由學生進行評論，教師在聽完后進行相關評述，讓學生對于和弦在作品中的作用有更強烈的認知感受。如2017級音樂學李同學，在課上分享了德彪西的《月光》對其和聲進行和特點進行了一定的講解。

（二）自擬作品準備

在此過程中，要求學生以新課內容為主題，進行音樂創(chuàng)作，音樂創(chuàng)作載體可為合唱、鋼琴、器樂等。不僅僅是對和弦等內容進行了理解，也對于和弦功能對于音樂的進行具體內容有了更為直觀的感受。同時也學會了和弦與和聲進行的使用。

在課前準備中，學生們在開始的時候對于預習內容并沒有太深刻的感受，但隨著內容的加深和課堂氛圍的增益，學生們慢慢的開始學會了自主體驗與探索。

二、課中的教學內容的探索

在上課中，首先采取了翻轉課堂的概念性教學設置，讓學生們進入教師的角色中，體驗課程內容的本質，同時將其知識進行轉化，并準確的傳遞給其他同學，同時教師在必要的時候進行一定的補充。

課程內容大體分為三個方面：

課程內容——習題精練——和聲體驗

由于教改對象為師范音樂教育的方向的同學，所以正課內容，盡量用通俗易懂的語言進行講授，同時結合音頻、視頻等多媒體手段進行課程講授。

在習題精練環(huán)節(jié)中，選用了一些著名的音樂作品作為探討對象，同時進行重新的寫作，嘗試不同的寫作方式，讓學生們發(fā)揮對于音響的想象力，進行探索。

在和聲體驗中，主要是將成品內容進行實際的轉化，如轉化為合唱作品、轉化為鋼琴作品。2017級的學生為學院合唱團的主要成員，因此，教師在轉化體驗過程中，將作品改動為合唱形式，課上讓學生們進行演唱、體驗。2018級學生進行了鋼琴作品的轉化，讓同學自己進行創(chuàng)作后，將作品在課上進行演奏，并在指導下對作品進行提高和精煉，使得學生們對于和聲寫作和作品演奏有了更深層次的體會。

三、課后的實踐

在課程后的實踐活動中，教師作為咨詢者的身份幫助學生們將和聲內容轉化為實際應用。在這一過程中大致分為三個部分，這三個部分是相輔相成，互相作用的。

（一）和聲電子化創(chuàng)作

幫助有音樂制作興趣的同學進行和聲作品的電子制作過程，在這個過程中學生不但學習了和聲內容，也對音樂制作產生了興趣。三年間共收到音樂制作工程文件上百份，雖然質量層次不齊，但體現(xiàn)了學生們的熱情。

（二）舞臺實踐

舞臺實踐中，主要針對一些舞臺演出過程中，學生們不再僅僅使用以往的成譜進行表演，而是形成創(chuàng)作團隊，自己進行作品的“DIY“活動，效果良好，多名同學加入到和聲創(chuàng)作小組中，進行音樂作品的創(chuàng)作與研究探索活動。并將作品運用于日常舞臺表演活動中。創(chuàng)作形式有樂隊、合唱、民族器樂合奏等等。如民族小樂團合奏，學生們自己創(chuàng)作了一些當下的流行的音樂的作品，如《青花瓷》《少年》等等作品。提高了興趣，也對其他相關專業(yè)同學產生了一定的影響。

（三）與其他課程的結合

在本環(huán)節(jié)中學生們對和聲學課程之外的課程也產生了一定關聯(lián)性學習，通過對其他課程的學習，反作用于和聲學的學習，使得和聲學的體驗感受更佳。如音樂制作課、指揮課、曲式學課程等等。通過多方的課程學習，使得和聲學的學習效率得到顯著的提升。

總結

音樂師范類學生的課程教改項目是為了更好的與師范銜接的重要活動之一，通過深入的課程、教法的革新，讓學生對學習充滿全新的體驗，對知識產生不同角度的認識，同時也能讓學生在將來走向師范類工作崗位時，能夠更好的進行工作。此次教改的范圍較小，本人將在接下來的教學工作進行過程中繼續(xù)將教改的思想深入到課程體系中，幫助學生更快的成長。

參考文獻：

[1]羅金軍.對高校作曲基礎理論課程改革的思考[J].藝術教育，2020（09）：55-58.

[2]卡麗比努爾·米吉提.淺談高校和聲學教學中如何提升課堂教學質量[J].藝術大觀，2020（17）：86-87.

作者簡介：

劉鵬（1987-10），男，漢族，河北廊坊人，講師，碩士研究生，主研音樂教育。

河北省2017年滄州師范學院校級教研教改項目 《和聲學“印象·體驗式”課堂建構與成效推進研究》（批準文號：2017SYJG012）