流體之美

王歡

摘 要：隨著數字媒體的發展，流體圖形在設計中所體現出的充滿生機的科技感和前衛感深受人們的歡迎，使其應用越來越頻繁。作為幾何圖形中的特殊存在，其變化莫測的形態為常規的圖形增添了豐富的內涵與強大的視覺張力。文章通過對流體圖形設計的成效分析，探討流體形態在平面設計中的創意表現，挖掘其中的視覺審美價值，讓更多的人領略到流體之美，從而促進流體藝術在設計中的應用與發展。

關鍵詞：流體圖形;視覺張力;視覺審美;平面設計

流體圖形在視覺上傳達出一種動態的、富有張力的、有節奏感的流動之美。1934年美國著名設計師羅維為美國可口可樂公司設計的標志成為流線型設計在非汽車領域的平面經典作品，該設計在白色英文首字母字頭字尾延伸出流體圖形，整體倜儻飄逸，富有自然的流動美。雖然不能說流體圖形是由流線型設計發展而來，但兩者在設計形態、顯現成效及審美感知方面不可否認有其相似之處。如今數字技術日益發展，流體圖形在設計中所體現出的充滿生機的科技感和前衛感使其應用越來越頻繁，無論是標志、字體還是海報、建筑都經常加入流體的形態結構，其作用不可忽視，理應受到重視。

一、流體圖形的定義

流體圖形是常規圖形的形態延伸，是基于自然界中起伏的山巒、波動的水面、繚繞的輕煙、飄拂的長發等的表現形式而產生的。在常規圖形變化有限難以滿足藝術需求或幾何圖形容易造成同化產生審美疲勞的情況下，加入流體的處理可以使畫面更具藝術性和創意性，它獨特的藝術效應與視覺張力值得我們探索。

二、流體圖形在設計中的成效分析

（一）增強視覺張力

張力的本質是差異矛盾的對抗，視覺生理運動是產生張力的生理基礎。流體圖形有著波浪形的曲線輪廓，有水波起伏的運動感，有蛇行一樣的蠕動感。這是一種造型藝術的運動張力，它強烈的視覺誘導力致使視覺神經產生了生理動作，這種實為幻象的視覺運動為作品增添了強烈的生命力。書法就是一種極富生命力的藝術形式，以草書為例，縱橫牽掣，流暢飛動，鉤環盤紆，如鴻飛獸駭之姿，鸞舞蛇驚之態，若絕岸頹峰之勢，臨危據槁之形，極盡變化與運動之能事。

（二）提升藝術形式美感

造型藝術中的節奏與韻律是一種形式美感的重要體現，流體之美不在于流體本身，而在于流體形態中的波形曲線所引起的視覺情趣，因為線條的方向時時處在變化之中，使眼球肌肉持續做不同方向的變化運動，視覺生理組織能不斷地轉換調節。自然界里萬物都有起伏變化，如山巒的起伏、江河湖泊的蜿蜒、荷葉邊的波浪變化、葉脈的多樣分布，這些有機的自然形態，層次豐富，構成了極富生命力的韻律美。

（三）營造畫面情緒

人對形狀的情感總是在幾何形狀與自由形狀、人工形狀與自然形狀之間協調平衡。幾何形狀雖規則簡明、理智現代，但免不了呆板單調、枯燥無味。人類需要秩序，可出于生物本能對生命的熱愛，又需要自由形狀的靈動與不羈，在規則的形狀中加入富有人情味、生動親切、活潑熱情的流體圖形，使得形狀的形式情感取得和諧統一。

三、流體圖形在平面設計中的應用

（一）幾何與流體

幾何與流體的結合使用是最為常見的方式，流體形態的本身就是基于幾何圖形的延伸。圓形及橢圓形的流體延伸最具典型性，如圖1所示，圓形是規則曲線的一種封閉形狀，由于它的完美性與完整性引人注目，普遍受歡迎，可單一圓形有時很難滿足需求，畫面的藝術性和視覺效果也較為單薄，加入流體的處理在保持整體圖形特征的基礎上增加了創意性和視覺效果，讓畫面看起來更加具有想象空間。

除了基于原來圖形的延伸，與幾何圖形進行穿插或疊加也是常見的表現方式，如圖2所示，規則幾何圖形是秩序、靜態的存在，流體如自然的河流、群山的起伏，釋放著生命的律動，兩者合理地安排在畫面中，是多樣與統一、對比與和諧的充分體現，呈現出造型藝術的形式美。

（二）字體與流體

流體與文字結合是字體設計的一種創意表現，在較為固定的字體設計規則下進行流體的融合，以增強文字的個性表達和視覺效果，同時加強文字自身的情感化表現。圖3這幅“畬族文化復興計劃”海報，招貼設計以文字與插畫的疊加及穿插為表現手法，對“畬”字進行變形流體的處理，不但使文字的創意性大幅度提高，還借著流體形態變化的多樣性讓版畫中的插圖和諧地融入字體，使整個版面看起來更具有視覺節奏感，設計作品動中有靜，靜中有動。

中國的書法是一種極富運動節奏和情感聯想的藝術，尤其是草書與流體造型的韻律節奏之美相通，在提按行轉、闔辟收放、疾緩交合、動靜虛實之間，使得流動的書法線條傳導出生命節奏的視覺樂章（圖4）。相比中文字形繁雜，筆畫多寡懸殊，英文字體結構簡單，方便設計，在進行流體變化時可以借助數字3D軟件對其字體進行立體設計，以達到完美的視覺呈現（圖5）。

（三）色彩與流體

富有運動感的流體圖形結合絢麗的色彩，為畫面增添更強的視覺藝術性與視覺沖擊，其主要是由色彩所決定，而圖形則是承載色彩的輪廓。在色彩與流體共存的情況下，要注意色彩的搭配使用，色彩漸變則是常見的設計表現。根據色彩的三大元素，可以將其分為色相漸變、明度漸變和純度漸變。由于自然界已有很多現成的漸變景象，如天空的晚霞、雨后的彩虹等，因此在藝術設計的色彩運用中，漸變色彩可以體現出自然的韻律之美，無論是由暗到明還是由濃轉淡，在色彩的漸變過程中，總能給人帶來美好的審美體驗。色相指色彩的品相，如紅、黃、藍、綠等，色相漸變就是不同色彩之間的過渡，若在流體圖形里加入色相的漸變，將色彩之間的過渡線隨著曲線的變化而變化，可以增強作品的吸引力，使其視覺傳達效果更加顯著。

純度代表色彩的鮮艷度，純度高的色彩給人帶來刺激的感受，而純度低的色彩則能夠讓人感覺平穩。在色彩向其相對應的灰度色彩轉化過程中，給人視覺體驗帶來的沖擊力往往比色相漸變更加顯著，再加上流體的變化，可讓人在一張一弛之間收獲別樣的視覺審美樂趣。明度漸變具有其獨特優勢，可以使二維的平面流體在視覺上向三維立體空間延伸，使其表現出更多層次，讓設計作品更具現代科技感，充分滿足了受眾的視覺審美需求。

四、結語

隨著時代背景下各種設計風格層出不窮和科技的發展，圖形設計發生了翻天覆地的變化，設計師已不再滿足于傳統的表現形式，而是打破原來的規則和理念。通過分析可以看出，流體圖形可為圖形設計注入新鮮血液，其具有科技感和時代感的視覺表達效果，可以為平面設計領域的深入和擴展帶來更多的可能性和借鑒性，有效解決在創作中所遇到的問題，滿足當下人們對時尚的審美需要。

作者單位：

浙江同濟科技職業學院