中國神話在動畫電影的時代性研究

謝鈺雪

摘要：從遠古時代起，神話故事就是人們理想和審美追求的表達。神話故事扎根于中國本土的文化土壤，向來反映著不同時代中華民族的精神圖景。而以神話故事為題材創作的動畫中也無不蘊含著傳統文化和現代思想的碰撞。文章通過分析當代的動畫作品中的神話故事和神話元素，試研究中國神話在動畫電影作品中體現的時代性。

關鍵詞：神話故事;動畫民族性;傳統文化;時代性

一、神話題材動畫電影的創作基礎

我國的神話故事流傳廣泛，深深植根于優秀的傳統文化之中，正是創作動畫電影的優秀土壤。作為陪伴幾乎每一個中國人成長的神話故事，激發了很多的動畫創作者們的創作靈感和表達欲望。

在文化背景上，任何的神話傳說都不可能獨立于民族文化和時代背景而存在，中國神話當然不能例外，神話故事永遠是民族精神的外顯。神話人物的原型往往是當時時代背景下的人，而神話的世界觀，也往往脫胎于現實社會。而在現實的基礎之上，先人們將自己未知的問題，用浪漫主義的神話故事加以解釋。中國神話故事本身充滿著哲學的色彩，又無時無刻不在體現著中國人的思維方式。

在角色塑造上，“傳統神話故事中的角色原型是人們對環境理想的追求，是對社會矛盾的斗爭，是對自然與未來的幻想。它基于創作者自身的思想情感與文化底蘊，是社會集體意識中人文思想的表現。”[1]我們可以從神話傳說故事中看到整個社會文化背景的縮影。這種文化背景反映在角色的塑造上，往往體現出的就是角色身上濃厚的民族性特征和民族精神。

在審美特征上，傳統的神話故事在審美特征上往往會有著濃厚的神秘主義色彩，而這種審美特征已經和現代的價值觀有了很大的差異。如今的神話題材動畫，多使用神話的元素和現代的審美元素結合，形成了一種有獨到特色的美術風格。隨著技術的日漸進步，因此近年來涌現出了一大批優質的神話題材的動畫。

二、不同時代背景下的神話題材動畫電影

“神話時代已經遠去，但是神話給予文藝創作的寶藏還值得更加深入地挖掘。”[2]在當代，神話故事經過了長期的流傳和發展，在以動畫電影的形式重新搬上了大銀幕。相比于我國悠久的歷史文化，20世紀才起步的中國動畫電影顯然是一個新興事物。用這種新形式創作的作品中，自然可以窺見現代人看待傳統文化的全新視角。而在中國動畫發展的百年時間里，社會的快速發展也讓創作者的眼光發生了變化。

近年來，多部神話題材動畫電影的大火，讓創作者們看到了以神話題材創作的可行性。然而這些成功的神話動畫，無一不是體現著現代的價值觀，傳統神話中的角色形象，無論是外觀還是精神內核，在近年的動畫電影中都有著很大的變化，這種變化，也正是時代變遷的見證。

比如電影《大圣歸來》中，孫悟空的外型從身材比例上變得更像是一只猴子，表情也更加的豐富。“孫悟空在整部影片中多以失意的“普通人”的狀態呈現，性格鮮明。”[3]這個形象與經典動畫《大鬧天宮》中的孫悟空形象顯然已經相去甚遠了。在1979年的電影《哪吒鬧海》中，哪吒的形象從《封神演義》原著中的混世魔王變成了正義勇敢，敢于對抗強權的少年英雄形象。而在《哪吒之魔童降世》中，創作者對哪吒的身世到性格再到父母家庭的價值觀又進行了一次很大的改編，整個故事的違抗命運實現自我價值的主題，更加符合當代市場經濟背景下的價值觀。“《哪吒鬧海》讓觀眾感受到了復仇和反抗權威的艱辛，《哪吒之魔童降世》讓觀眾體會到打破偏見和追求自我的不易。”[4]

三、神話題材動畫電影的現存問題及發展方向

神話題材的動畫作品在幾十年的發展中，逐漸形成了自己獨有的風格。然而在創作者們摸索的過程中，也遇到了各種各樣的問題。而在這些問題中，我們也可以總結出神話題材動畫電影在今后的發展方向。

比如國內大熱的《哪吒之魔童降世》在國外上映后反響平平。很多國外的觀眾反映，這個電影是以一種大家已經很了解原作的故事的前提下進行敘述的，這讓對中國文化了解不多的外國人理解起來頗為吃力。如何巧妙的運用神話的元素，讓故事為世界各地的觀眾所接受，這是動畫創作者們在創作時應該思考的。

除了商業價值之外，神話題材的動畫也有著相當高的審美價值。在角色設計上，創作者們更應當多考慮從外在的體現角色的內涵，參考故事的時代背景，而不是簡單的將類似題材的元素進行單一的疊加。每一個角色既有屬于自己的個性，也要有符合時代背景的共性。“在個性化的基礎上概括共同特征，是角色內涵塑造的出發點，也是它的歸宿。只有這樣，神話角色才會是一個有血有肉、個性鮮明的形象。”[5]無論是美術設計還是角色設計，以創作出更有美學價值的作品為目標，也是神話題材動畫電影的一大發展方向。

四、結語

“從本質上來說，神話也和其他藝術一樣，都反映了一定的社會生活，是產生在一定的社會上層建筑的基礎上，作為一種觀念形態的藝術。”[6]我國的神話故事中蘊含的著豐富的民族精神的力量，可以引起每一位中國人的思想共鳴。

比起“反思或追求深層的理性意義，”中國的藝術傳統，向來是“表達直接的感受作為作品的真實內涵”[7]。在有濃重的浪漫主義色彩的神話故事中，這種風格體現的也尤為明顯。豐富悠久的文化，無數膾炙人口的神話故事，是創作神話題材動畫電影的先天優勢。在這種優勢下，如何有目的的選擇題材，如何講好一個故事，是新一代動畫創作者們的挑戰。

時代的車輪滾滾向前，而經典的作品無論在什么時代，都可以煥發出新的生命。在如今的時代，神話題材仍然可以是宣傳中國文化的重要跳板，對這個題材的動畫電影的探索也還有漫長的道路。在新舊的文化思想的碰撞之下，一個優秀作品從內涵的思想價值到外在的審美元素都應該精心打磨。

參考文獻：

[1]中國動畫電影中神話角色的民族性研究[D].董良.江蘇師范大學.2018

[2]神話題材動畫角色形象的表達范式探究[J].牛春舟.電影文學.2017

[3]“神話”的“人化”：孫悟空形象流變折射大國動畫嬗變史[J].秦曉琳.動畫視域.2019

[4]探索中國神話在動畫作品中時代性改編的可持續發展之路——以哪吒的兩次成功“轉型”為例.褚芯梅.[J].戲劇與影視.2020

[5]中國動畫電影神話角色塑造的缺失與啟迪[S].李剛，龐琪，盧甜，周和民.中國管理科學研究院教育科學研究所《教師教育能力建設研究》科研成果匯編（第七卷）

[6]中國神話傳說：從盤古到秦始皇[M].袁珂.北京：世界圖書出版公司，2012

[7]失落的內涵——中國當代藝術發展的困境[J].劉麗容、黃鳳祝.藝術工作.2016