試析我國鋼琴作品中傳統音樂文化的融入

摘 要：我們要將傳統的音樂文化同現代化表現形式比如鋼琴曲目創作和演奏結合在一 起，就要 堅定文化自信、賦予鋼琴作品以中國藝術文化色彩。融入方式有：（一）改編傳統音樂作品;（二）使用傳統音樂 元素進行間接融入;（三）音樂語言融入;（四）傳統音樂旋律融入;（五）傳統和聲融入;（六）傳統曲式融入。 傳統音樂文化融入到鋼琴作品的策略還包括多途徑傳承、創作傳統風格曲目等。

關鍵詞：鋼琴作品;傳統音樂;文化融入

中圖分類號：J624.1 文獻標識碼：A 文章編號：2095-6916（2020）16-0158-03

一、傳統音樂文化融入到鋼琴作品中的現實意義

（一）賦予鋼琴作品中國藝術文化色彩

一串串音符構成一首完整的音樂作品，這些音符協調 搭配在一起，使聽眾產生情感共鳴。鋼琴作品不僅由音符 構成，而且還承載了作曲家的內在情感，融入了作曲家的 審美情趣，因此優秀的鋼琴作品往往體現了作曲家的心境[1]。如果作曲家將文化情感、民族情感融入到鋼琴作品中，那么這首鋼琴作品一定會蘊含著濃厚的傳統藝術文化特 征。從另一角度來分析，在同一社會環境下生存的民眾往 往對傳統文化有著很深的感情，因此他們更容易對此類鋼 琴作品形成情感共鳴。人們在傳統節日更容易被傳統音 樂所感動就是這個道理，這時候的聽眾與創作者通過音樂 進行內在交流。作曲家在鋼琴作品創作中融入傳統音樂 文化元素，中國傳統音樂文化便與鋼琴作品合二為一 [2]。

（二）對傳統文化予以傳承

我們的傳統文化必須不斷創新和傳承，這樣才能賦予 其源源不竭的生命力，才能永葆藝術的青春。鋼琴作曲家 在創作過程中融入傳統文化元素，客觀上有利于傳統文化 的傳承和發展。之所以作曲家創作音樂作品時喜歡融入 傳統文化元素，主要包括兩方面的原因：一是中國傳統音 樂文化風格獨特，融入傳統音樂文化的音樂作品更容易以 別具一格的特色被更多人關注 [3];二是鋼琴作曲家自身具有強烈的愛國主義情感，他們重視傳統文化的傳承和創新， 希望傳統音樂文化能夠進一步發揚光大。基于此，越來越 多的作曲家不斷挖掘傳統音樂文化元素，希望我國傳統文 化能夠在世界大放異彩。與其他形式的音樂作品相比，鋼 琴作品更容易被人們所了解和記住，因此將傳統音樂文化 融入鋼琴作品中，會更有利于傳統文化的傳承和發展 [4]。

（三）堅定文化自信

眾所周知，中國傳統音樂文化博大精深，有著很高的 文化價值，但它的傳承卻并不盡如人意，之所以有這種現 象，主要是由于宣傳途徑不穩定。國內外都認可鋼琴藝 術的文化價值，因此鋼琴可以承擔起傳承傳統音樂文化 的重任，可以使更大范圍的群體了解我國傳統音樂文化。 當代年輕人并不十分了解傳統音樂文化，可是如果傳統 音樂文化與鋼琴藝術形式結合在一起，年輕人對傳統音樂 文化的認可程度一定會提高，甚至可能會自覺加入到推廣 傳統文化的工作中 [5]。如此一來，傳統音樂文化的藝術價 值肯定會被更多的人所了解，這有助于群眾形成堅定的文 化自信。由此可見，非常有必要將傳統文化與鋼琴作品結 合在一起，從而實現傳統音樂文化的傳承和發展。

二、傳統音樂文化融入到鋼琴作品中的主要方式

（一）改編

中國傳統音樂文化有著悠久的歷史，藝術作品類型和數量都不在少數，有些鋼琴作曲家并沒有大幅改動原有傳 統音樂作品的旋律，目的是使傳統音樂文化的藝術價值得 到最大程度的保留，因此鋼琴在他們的音樂作品中僅僅是 一種呈現工具，傳統音樂藝術特征并沒有受到影響 [6]。舉 例來說，《陽關三疊》這首鋼琴曲便源自于傳統音樂作品， 即由傳統音樂作品改編而成。這首鋼琴曲問世之后，很 快便在藝術領域得到廣泛認同。作曲家沒有完全照搬古 典樂曲中的旋律，而是在研究《陽關三疊》詩詞的基礎之 上，又深入研究同名琵琶曲后，才著手進行樂曲的改編。我 們所強調的傳統音樂文化與鋼琴作品的融合，并不僅僅是 要求轉換音律，而且還強調旋律與樂器之間的契合性，不僅 要突出鋼琴樂器音色的獨特性，而且要呈現出傳統音樂文 化特征。也有些作曲家會為古詩詞譜寫樂曲，并與詩詞作 者所在朝代的音樂風格相結合，以旋律為手段，將詩詞所包 含的思想感情呈現給聽眾 [5]。如此一來，傳統音樂文化便 融入到鋼琴作品中，而且作曲家對音樂作品進行改編的時 候，可以利用改編音樂節奏等手段完成樂曲的編創，作曲 家所選擇的編創手段不同，音樂藝術形態也各不相同，而 鋼琴曲所要表達的思想情感也會隨之發生轉變。

（二）間接融入

我國傳統音樂藝術價值極高，風格獨特。舉例來說， 傳統音樂文化地域特征明顯，簡單來講，處于相同區域內 的民眾利用音樂這一藝術形式表現自身文化，并將自己 的價值觀念傳達給其他人。蒙古族人民以草原為家，因 此蒙古族音樂風格粗獷、豪邁，而他們的生活習慣以及價 值觀念也蘊含其中 [7]。基于此，有些作曲家在創作過程 中使用了傳統音樂文化元素，客觀上促進了傳統音樂文 化的傳承。從當前來看，不斷有更多的民眾認識到必須 要進一步繼承和發揚傳統音樂文化，因此作曲家將傳統 音樂文化與鋼琴藝術融為一體是一件順應民心的事情。 國內很多高等院校為鋼琴專業的學生設置了即興伴奏課 程，很多即興伴奏課程的教師都十分重視傳統音樂文化， 在教學中要求學生將傳統音樂文化元素融入到即興伴奏 中 [8]。如今，傳統音樂文化與鋼琴藝術不斷結合，這也是 鋼琴藝術發展的重要方向之一。

（三）語言融入

傳統音樂與鋼琴藝術相結合的音樂作品，往往以鋼 琴藝術的音色、節奏、旋律來表現傳統文化的獨特風格與 藝術價值。音樂語言不僅涉及形式的語言，而且涉及內 容的語言，換句話說，中國鋼琴音樂作品內容的語言將傳 統音樂文化的風格與意境呈現給聽眾，使聽眾與音樂作 品本身形成強烈的情感共鳴。顯然，盡管我國鋼琴音樂 作品利用鋼琴這一工具進行演奏，并且演奏過程中不能 違背鋼琴音樂創作的基本規律，可是從音樂語言表現來分析，鋼琴音樂作品還要加快與傳統音樂文化相融合的 步伐，從而為聽眾創作出更為自然、動人的音樂語言，增 強我國鋼琴音樂作品的藝術感染力，最終達到傳承中國 傳統音樂文化的目的 [9]。

（四）傳統旋律融入

每一部音樂作品都有自己獨特的旋律，它是音樂作 品的組成部分之一，創作者經過藝術加工，將音樂基本要 素按照一定順序和規律排列在一起，從而賦予音樂作品 特定的風格特征。由于各民族文化存在差異，因此音樂 作品的旋律風格也不可能相同。自中國出現鋼琴這一樂 器之后，鋼琴音樂作品不斷融入更多的傳統音樂文化，這 在各種各樣的旋律形式中都有所體現[10]。比如，在《黃河》 這一鋼琴曲中加入民間船工號子后，音樂作品為聽眾營 造出巨浪滔天的情境，傳統民間音樂特征十分明顯。不 僅如此，我國鋼琴音樂作品中還出現了傳統器樂旋律、民 歌旋律、民族音階調式等，這也使得鋼琴音樂作品蒙上一 層厚厚的民族旋律色彩，聽眾能從中感受到強烈的民族 文化特征。由此可見，正是由于傳統音樂的旋律特征以 及旋律調式的合理化運用，鋼琴音樂才被賦予了獨具特 色的藝術特征，這是鋼琴藝術理論與實踐相結合的結果， 同時也進一步推動了鋼琴藝術的發展。

（五）傳統和聲融入

鋼琴音樂中不可或缺的組成要素之一便是和聲，和聲 不僅能影響到樂曲的結構，而且也對內容表現以及聲部的 組合等方面產生很大影響，它是鋼琴音樂的表現手段。聽 眾可以通過和聲的音樂結構獲得更深刻的感悟，更容易被 音樂作品所感染。我國鋼琴音樂家注重在鋼琴作品中融 入民族藝術特征，如《旱天雷》《牧童短笛》以及《秋野》 等都是如此。以上鋼琴曲的創作者并沒有被西方和聲結 構所束縛，并在創作過程中融入了和聲、和弦等元素，而這 都是民族器樂中的元素，創作者提出了極具包容性的現代 和聲理論，并賦予鋼琴作品中國傳統文化特征的鋼琴和聲 特征 [11]。不僅鋼琴曲的創作環節存在和聲融入現象，而 且分析與研究和聲理論的領域中也有和聲融入的存在，這 些研究結論在《漢族調式及其和聲》《和聲運用上的民族 風格問題》《太極作曲系統》《我國當代音樂作品的和聲 創新問題》中都有體現。這是鋼琴音樂作品與和聲不斷 融合的結果，同時也是鋼琴民族化發展的體現 [12]。

（六）傳統曲式融入

隨著我國傳統音樂藝術不斷發展，逐漸出現了傳統 曲式，而傳統曲式是中華民族在漫長的歷史發展中逐漸 形成的審美理念與創作思維相結合的結果。傳統曲式結 構是我國音樂人創作習慣的體現，如回旋體、板腔體、多 段體、一段體等都是常見的結構形式。傳統曲式在鋼琴音樂作品中的融入現象并不少見，如《夕陽簫鼓》這首 鋼琴曲就融入了傳統音樂的疊句合尾曲式，由于創作者 在鋼琴曲創作中加入了傳統音樂結構和審美理念，因此 這一音樂作品為聽眾帶來全新的聽覺感受。通常來講， 西方鋼琴曲的音樂結構將樂曲的調性布局以及功能和聲 放在首位，中國傳統曲式強調從整體把握音樂結構的節 拍、節奏、細節等，并將傳統戲曲中的曲式特征融入其中。 不僅傳統音樂曲式影響鋼琴曲創作，傳統詩詞、韻文、民 間音樂等也都對鋼琴曲創作產生了很大的影響，并形成 獨特的傳統曲式結構，從而推動鋼琴曲與傳統音樂文化 的融合，增強傳統音樂文化在世界的影響力。

三、傳統音樂文化融入到鋼琴作品的策略

（一）通過多種途徑傳承傳統音樂文化

從目前來看，專業教育機構能夠吸引更多的參與者前 來，而且教育質量以及宣傳效果都比較突出，因此開設鋼 琴專業的高等院校、藝術培訓學校要關注傳統音樂文化與 鋼琴作品的融合，在教育培訓過程中不斷融入傳統音樂文 化元素。傳統音樂文化是幾千年來中國人民智慧的結晶， 它不僅藝術價值極高，而且也具有很高的傳承價值，非常 有必要融入到鋼琴創作過程中 [13]。另外，隨著“一帶一路” 戰略的提出，中國傳統文化在世界的影響力越來越大，并 逐漸形成具有國際文化特色的特有文化體系。鋼琴是西 方音樂領域中的代表樂器，它的影響力之大是其他樂器無 法相提并論的，應充分發揮開設鋼琴專業的高等院校在推 廣傳統音樂文化中的作用，使每一位學習鋼琴的學生可以 接受傳統音樂文化的熏陶。如果長期堅持下去，我國傳統 音樂文化一定會向鋼琴音樂創作領域融入，從而使鋼琴作 品被賦予濃厚的傳統音樂文化色彩。

（二）傳承和發揚中國傳統音樂文化

鋼琴藝術工作者，都要樹立起傳承和發揚中國傳統 音樂文化的責任，必須對自己的創作能力形成正確的認 識，在鋼琴曲創作中投入更多的精力 [14]。要通過多種途 徑感受不同形式的傳統音樂文化，這樣才能從中汲取必 要的營養，并獲得創作靈感。一旦創作者深入到樂曲創 作中，并與音樂藝術之間形成情感共鳴之后，鋼琴藝術與 傳統音樂文化之間才能進行更好地融合，才能實現傳統 音樂文化的傳承和發展。

（三）堅持創作傳統風格曲目

鋼琴藝術工作者必須認識到傳統音樂文化與鋼琴藝 術相融合的必要性，并在創作過程中要重視創作具有傳統 文化特征的鋼琴藝術作品。這些優秀的具有傳統風格的 鋼琴曲目不僅有機會成為國際鋼琴大賽的參賽曲目，還可 以深入到普通人民群眾內心，成為被群眾廣泛認可的藝術 作品 [15]。只有這樣，傳統音樂文化與鋼琴藝術才能更好地融合，才能為群眾提供更多傳統風格的鋼琴作品。

結論

結合以上論述可知，筆者圍繞鋼琴藝術與傳統音樂 文化之間的融合這一主題展開深入分析，認為當前傳統 音樂文化主要通過直接和間接兩種途徑向鋼琴藝術融 入。要想使傳統音樂文化與鋼琴作品更好地進行融合， 實現傳統音樂文化的傳承和發展，可以借鑒上文提到的 三種途徑。

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作者簡介：王榮（1980—），女，漢族，山西運城人，運城師 范高等專科學校講師，研究方向為鋼琴教育。

（責任編輯：李直）