高校藝術設計教學中構建民間傳統手工藝文化探討

摘 要：傳統民間工藝文化，在我國悠久的歷史長河中閃爍著奪目的光彩，有著極為深刻的內涵，同時也蘊含了中華民族的情感寄托，象征著中華民族的精神。許多成功的藝術作品在創造時與當地的傳統民間藝術相結合，使我國的傳統民間藝術文化得到有效的發展。文章簡單介紹了傳統民間藝術在藝術設計教學活動中的應用，旨在提升高等院校藝術設計教學，傳承我國傳統民間工藝文化。

關鍵詞：高校;藝術設計教學;民間手工藝文化;民間藝術

注：本文系赤峰學院服務赤峰市經濟社會發展應用項目“中國-笤帚苗之鄉城鄉品牌形象設計”（cfcyfc201831）研究成果。

現代藝術設計教學是我國高等院校教學中一項十分重要的教學內容，而在對學生進行藝術設計技能培養時，融入中國傳統民間工藝文化，一方面能夠使學生受到不同文化類型的熏陶，另一方面能使國際流行藝術風格與民族藝術風格相融合，這種藝術教學能夠對現代藝術設計教學起到良好的促進作用。現代藝術教學在開展過程中，主要將美學與設計相融合，往往忽略了傳統民間工藝美術的特點，故而開展有效的民間手工藝教學，能夠使藝術課程得到進一步的豐富。本文對藝術設計與民間工藝美術之間的關系進行簡要闡述，分析了民間手工藝文化與高校藝術設計融合的途徑，以為我國現代藝術設計教學提供參考。

一、高校藝術設計專業教學與傳統民間藝術

融合的意義

首先，有助于傳承我國傳統民間藝術。傳統民間藝術是歷史長河中我國勞動人民智慧的結晶，通過藝術的形式融入人們的生活和工作中，不僅展現了我國勞動人民的審美情趣和審美價值，也展現了我國文化的發展進程。傳統民間藝術在創作過程中不僅成果豐富，并且創作方式也具有極大的靈活性，既展現了民間藝術審美的完善與發展，也展現了我國民間藝術獨特的藝術魅力。在現代高校開展藝術設計課程的教學時，教師不僅需要為學生進行有效的藝術指導，還應當肩負起弘揚傳統民間藝術的責任，將我國的傳統民間藝術在高校教學中發揚光大，使學生意識到傳統民間藝術的魅力，促使學生在學習過程中了解我國傳統民間藝術，并主動投入到弘揚我國傳統民間藝術的工作中，這樣才能保證我國傳統民間藝術能夠得到延續和傳承。

其次，有利于走向國際，弘揚民族文化。在全球一體化的背景下，高校藝術設計教學需要與民族文化相結合，使民族文化與現代藝術設計共同發展，建立起符合世界和民族的藝術審美。除此之外，在實際的美術教學活動中，許多教職研究人員發現，不斷開發創新和探索民間的美學作品能夠使學生了解到不同的美術特點，為學生展現出多元化、多方面的審美途徑，這樣能夠實現現代素質教育的教學目標。有效的民間藝術教學能夠使學生了解到我國民間美術獨特的藝術氣質，使學生的審美技巧能夠與時俱進，既能夠接受現代化的審美，還能理解我國傳統藝術的美學表現。近年來在藝術行業中涌現出了較多的設計作品，而其中絕大部分都是將現代設計理念與傳統美學藝術相融合，通過吸收歷史文化的精髓來展現不同的設計理念，高科技與傳統的美學體系創造出的新作品能夠使作品的內涵更加豐富，最終使作品具有更高的獨特性，使我國藝術設計行業得到進一步的發展。在開展高等藝術院校的設計教學時，教師需要融入我國傳統民間藝術的精華，借鑒傳統民間藝術中的美學理念，使其作為現代藝術創作的靈感，這樣能夠使學生在學習過程中了解具有民族特色的審美意涵，這樣能夠增強學生的學習熱情和創作激情，使民間手工文化能夠得到進一步的傳播，使學生的現代藝術設計作品能夠更為符合我國民族審美，具有鮮明的設計特色。

二、民間手工藝文化與現代藝術設計

教學相結合

與現代藝術相比，民間手工藝文化具有更為豐富的群眾基礎，并且在人民群眾中普及性更強，具有更高的親和力，這種藝術形式更容易受到人民群眾的廣泛認可，大部分民間手工藝入門門檻較低，很多民眾都能夠直接參與其中。除此之外，傳統民間工藝美術作品在創作時主要選擇來源簡單的材料，這種材料不僅主題鮮明，且具有濃郁的生活氣息。而將其引入現代藝術設計教學中，能夠豐富設計材料，且方便開展實踐教學。學生學習民間手工藝，并親手進行創作，有助于提高學生的全面發展質量，使學生獲得參與感，這對于學生個性的形成和學生的藝術發展來說，都有良好的促進作用。開展民間工藝美術教學，一方面能提升學生的藝術素養，另一方面還能促進我國民俗文化的普及和發展。在我國藝術發展過程中，民間的傳統工藝文化不僅包含著我國的美學特征，還蘊含著豐富的民族情感，學生在利用手工藝進行設計創作時能夠感受到民族自豪感，使學生看到我國民間藝術的魅力，完成民間工藝品的文化拓展實踐。

就目前來說，我國應用于高校的藝術設計課程中的民間傳統工藝包括民間剪紙、年畫雕刻、刺繡、陶瓷、燈籠等，這些不同工藝品的制作方式也較為多樣化，主要包括繪畫、編織、印染和蠟染等。對于民間手工藝的學習，能夠使學生接觸到更多的藝術創作手法，拓展學生的藝術視野。

現代藝術設計主要建立在現代化的工業生產背景下，將商業價值融入藝術設計。而傳統的民間工藝文化，在設計和創作時都更加重視人性化的表現，強調精神內涵與物質表現之間的契合。這種作品的創作靈感和創作方式都與自然相結合，其靈魂在于人與自然的和諧統一，這樣能夠建立自然與藝術之間的平衡，具有更高的藝術價值。傳統民間工藝品是人類情感與自然之間的連接，運用最簡單原始的創作手段，以最易得且最貼近生活的材料為創作素材，通過簡單的手工藝操作完成，但在其中寄托了人們對和平吉祥的追求和對美好生活的向往。在這樣一個樂觀、積極且自然的創作活動中，其理想風格追求更是一種民族心態的表現，展現了中華民族對美好生活的向往以及對自然的崇敬。

現代藝術設計教學對于我國的傳統手工藝品以及工藝文化有良好的促進和保護作用，教師在進行實際教學時，不僅能夠使學生了解傳統民間手工藝在現代藝術設計中的價值，讓使學生意識到藝術與文化之間存在的聯系，能夠使學生真正理解我國傳統的民間工藝文化。在教學活動中，為學生展現我國的民間藝術，能夠使學生看到我國豐富的文化遺產，使學生了解我國勞動人民在不同時期對于文化和審美的理解，更加尊重我國傳統文化，積極主動參與到保護傳統文化的工作中。

在現代社會潮流的影響下，我國很多傳統民間手工藝品制作技術已經失傳或正在面臨著失傳的發展困境。目前，我國相關工作人員也在積極對其進行保護，但收效甚微。因此，對學生進行傳統民間工藝文化教育，能夠使學生建立良好的文化保護意識，使學生具有正確的藝術觀和文化價值觀，對于我國傳統文化的持續傳承來說有積極意義。

三、促使民間手工藝文化與現代藝術設計

教學相結合的建議

在進行藝術設計教學時，將民間傳統手工藝教學融入其中，需要教師在開展教學前注重教學課程的設置，精心準備教學內容，做好相關傳統手工藝的選擇，向學生介紹民間傳統手工藝的概念和特點，使學生意識到傳統手工藝的藝術特征。教師可以通過多媒體為學生展現相應的優秀作品，也可以根據不同專業的學習特點，要求學生模仿創作民間傳統手工藝作品，使學生在模仿學習中能夠切實感受到民間傳統手工藝的特色。教師可以給學生布置作業，要求學生在傳統手工藝制品的基礎上發揮自身的想象力和創造力，與現代藝術設計美學特征相融合，制作一件具有民族氣息的作品。

例如在進行服裝設計的教學時，教師可以為學生播放視頻展示不同少數民族的節日盛裝，并且通過圖片展示的方式為學生展現關于民間手工藝人的資料和設計制作的手工制品，這樣能夠激發學生對手工藝制作的學習興趣，使課堂具備更高的趣味性。教師可以與校方溝通，在校內舉辦具有民間藝術氣息的作品展覽，盡可能激發學生對民間手工藝的創作興趣，通過講授民間傳統手工藝的相關知識點，輔導學生進行有效的練習和創作，幫助學生理解手工藝品中畫面空間和形態變化的特點，提高學生對美的認知。

綜上所述，在藝術設計教學中，教師需要積極引導學生了解并學習傳統民間藝術，吸取民間藝術中的藝術精華，并將其融入到現代藝術設計教學中，促使傳統的民間藝術設計理念與現代美學相結合，促進高校藝術設計課程的進一步發展。

參考文獻：

[1]黃萍.傳統民間布藝在高校教學中的應用[J].長春師范大學學報，2020（2）：173-175.

[2]劉又菡.傳統民間美術在高校美術教育中的傳承與應用[J].戲劇之家，2019（35）：127.

作者簡介：

王琨，赤峰學院副教授。研究方向：藝術設計學。