具身認知：舞蹈的視角

■張 強/蘇州幼兒師范高等專科學校

一、前言

認知也可以稱為認識，是指人認識外界事物的過程。認知是包括大腦在內的身體的認知。身體的解剖學結構、身體的活動方式、身體的感覺和運動體驗決定了我們怎樣認識和看待世界，我們的認知是被身體及其活動方式塑造出來的。在認知的解釋中提高身體及其活動的重要性。舞蹈中對于身體的重要性是不言而喻的，對于身體的全面靈活的運用已經相當極致，舞者在運動中會清晰的梳理出身體的運動軌跡和運動方式。在表演中會用意識來模擬出想要表達的環境和情感，在編創中會給身體塑造出來的造型進行有關含義的分析，每一個動作與連接都需要情感和情節支撐。完成流暢典雅的古典舞就會讓舞者內心愉悅，而夸張扭曲的現代舞就會讓舞者內心憂郁。不同的舞蹈動作類型會對舞者的內心產生不同的反應。同樣的，舞者的內心理解也會為舞蹈動作賦予自己的情感。欣賞者也會為舞者的身體的運動產生認知。在舞蹈中舞者不可能脫離心智、意識與身體的關系。意識支配著身體的運動，并賦予靈魂從而身心一體。我們站在理論心理學的立場上,探討具身認知與舞蹈的可能關系。

二、具身認知的身體觀

自20世紀60年代以來，認知心理學一直是西方心理學的主流。在這場變革中，一個幽靈盤旋在認知科學實驗室的上空，這個幽靈就是“具身認知”。具身認知成為一個焦點論題，代表了認知心理學研究中的一個新取向具身認知(Embodied cognition)，也稱“具體化”(embodiment)，是心理學中一個新興的研究領域。具身認知理論主要指生理體驗與心理狀態之間有著強烈的聯系。生理體驗“激活”心理感覺，反之亦然。簡言之，就是人在開心的時候會微笑，而如果微笑，人也會趨向于變得更開心。

梅洛·龐蒂將身體看作進入世界的入口，身體是認識世界的基礎與起點，是意義的給出者，身體本身透過身體的意向活動形成“身體圖式”，并透過身體圖式將自身與對象統一起來，所以身體是我們認識世界并與世界交流的媒介。它的本質特性是非表象性，即身體活動不需要借助精神表象的中介。認知是身體的認知，心智是身體的心智，離開了身體，認知和心智根本就不存在。所以在具身認知中人類對身體的理解更加的具象化，分析身體與心理之間的關系，身體與認知之間的影響。更加注重身體在教育中的重要性，對教育的發展有很強的現實意義。

三、舞蹈肢體動作潛在出性格特征

我們的身體能改變我們的思維，同時我們的思維也能改變我們的行為，并且，我們的行為能改變我們的結果。在現實生活中最具有情感的肢體動作就屬舞蹈藝術為代表。舞蹈的形成主要依靠于肢體的配合構成，身體的運用方式是舞蹈關注所在。對于舞蹈的身體認識過程與具身認知的觀點有很多的相似之處。梅洛·龐蒂提出的知覺的身體性以及身體的意向性都旨在身體與內在之間的關聯。

舞蹈運動方式和肢體表現對于學習者的性格特點的構建有很大的影響。以不同的舞種為例：在芭蕾舞專業中，女演員立腳尖穿芭蕾舞鞋，身穿唯美的芭蕾舞裙，演繹著浪漫的宮廷愛情舞劇和虛幻的仙女題材為主。整個狀態以高傲、唯美、優雅動作為特點。學習芭蕾舞專業的學生，尤其是從中專開始接觸的，在她們的走路姿態中和生活方式中處處能看見芭科學生的特點。這與她們長時間學習芭蕾舞有很大的關系，芭蕾專業的學生走路外開、昂首挺胸、走路姿勢相對高雅，通過長時間學習芭蕾舞劇，她們對作品中的人物情感慢慢的會映射到自己的性格當中，優雅、自信的性格特點在芭蕾舞專業的學生當中很是明顯。這就是典型的通過身體的運動方式潛在的影響到學生性格的形成。

而在其他專業中像現代舞專業的學生，性格特點更加明顯。多是灑脫，隨意，以個性張揚為代表。在穿著打扮中多是寬松隨意的服裝搭配和另類的頭型設計，走路姿勢也相對放松沒有專業芭蕾舞演員似的夸張，行事特點也相對獨特。這與長時間接觸現代舞專業有很大的關系。在學習現代舞中主要以身體解放，身隨心動，打破束縛為基礎，而現代舞劇目也是以表現內心情感，突出自我，不拘泥模式為要求。所以在學習過程中久而久之的現代舞的學生會通過身體的運動方式慢慢的影響性格的變化。有什么樣的身體經驗就有什么樣的認知方式,因此,身體的性質決定了我們的思維方式和內容,決定了我們怎樣形成概念和進行推理。這是典型的身體調節著認知,影響著思維、判斷、生活模式的心智過程。

四、舞蹈肢體動作左右情緒變化

心理學家Stepper和Strack做了這樣一個實驗：通過兩組人不同的肢體設計實驗出人的情緒是否是通過肢體來潛在影響的。得出的實驗結論是可以的，結果說明情緒是具身的，認知并不是情緒形成的唯一因素，身體及其活動方式對情緒與情感的形成有重要作用。此外。這一實驗也多少佐證了詹姆斯對情緒的解釋，支持了情緒是對身體經驗的感受這一假設。

在舞蹈動作語匯中，有不同的風格肢體變化，不同的舞種特點，動作設計中有歡快的，悲傷的、憤怒的、優雅的等等。在完成這些動作中舞者通過肢體變化模式會影響到舞者的情緒。以民間舞東北秧歌為例，東北秧歌形式詼諧，風格獨特，純樸而豪放的靈性和風情，融潑辣、幽默、穩重于一體。動作設計以穩中浪、浪中梗、梗中翹，踩在板上，扭在腰上，是東北秧歌的最大特點。舞者在完成東北秧歌中，會通過俏皮的肢體動作影響到情緒的變化。在情緒低落的情況下也會被東北秧歌的熱情所感染。而朝鮮族舞蹈具有風韻典雅、含蓄等特色。其特點是幅度大，表演者的內在情緒與動作和諧一致，動作設計優美、柔和而悠長，完成這些動作的舞者情感情緒相對沉穩，內斂。假如剛經歷過大悲大喜的事情，通過完成朝鮮族的舞蹈動作內心也會感染被撫，這也是舞蹈的魅力。

這些例證說明，人的身心是一體化的。有什么樣的身體經驗就有什么樣的認知方式。因此，身體的性質決定了我們的思維方式和內容，決定了我們怎樣形成概念和進行推理。身體在認知分配中發揮作用這一特征說明認知并不限制于頭顱之內。認知過程包含著身體的非神經部分,如肌肉和骨骼。這些肌肉和骨骼活動在認知加工中也扮演著積極角色，并影響著情緒的變化。

五、結語

以舞蹈的視角分析具身認知的身體作用，在上述理論說明中都具有說明力。許多心理學實驗都證明身體狀態和身體運動對認知過程有調節作用。因此，身體可以對心智產生強有力的沖擊。不同的舞蹈動作設計在舞者的表現上和觀眾的視覺中都產生了不同的心理理解。大幅度的跳躍和技術技巧在舞者內心具有強烈的沖擊力，使內心激動和興奮，心理處于緊張、向前的狀態。而地面的流暢、舒緩的舞蹈動作設計，會使舞者以較為放松的心理狀態去完成。身體是認知的主體是身體去感受去思維去行動，身體的感知和身體的運動等各種身體經驗必然對認知過程產生強有力影響。因此,在當前具身認知的研究中,能否構架起兩種研究之間進行對話、比較和融通的橋梁,這對于深化認知科學的研究確實具有非常重要的意義,值得進一步的探索。