初中美術國畫教學思考與實踐

齊冬華

摘要：國畫是一種“寫意畫”，它追求“人與自然和諧”和“物我兩忘”的境界。在初中的國畫教學中，教師應引導學生欣賞、創造、交流和加深對中國傳統繪畫“形式與精神”以及“虛擬與現實之間的存在”特征的理解，讓學生對中國畫的創作思維，表現手法以及傳統的哲學和美學精神有深刻的了解。

關鍵詞：初中美術;中國畫;中國畫教學

中圖分類號：G633.955文獻標識碼：A文章編號：1672-9129（2020）13-0262-01

中國畫是中華文化的瑰寶，它最重要的特征是“寫意”，這意味著畫家心中的道德、情感和理想被嵌入到諸如梅花、蘭花、竹子和菊花之類的物體中。盡管國畫也描繪了客觀性和自然性，但其根本目的是表達內心。國畫追求“人與自然的和諧”和“物我兩忘”的境界。最恰當的概括是“外師造化，中得心源”。在剛開始的國畫教學中，教師應積極探索學生的審美心理，引導他們用景表達情感，用象表達意義。

1引導欣賞，激發學習興趣

中國畫不同于西洋畫，西洋畫重寫實，而中國畫重寫意。所謂“意在筆先”“以形寫神”“形神兼備”“虛實相生”，說到底就是追求“心物相通”之境。初中生剛接觸國畫，對之還不太了解。作為教師，要引導學生欣賞國畫，尤其是欣賞大師名畫，在欣賞中開啟學生意象思維。

教師可為學生講解書畫家故事，激發學生欣賞興趣。比如“金陵八家”“揚州八怪”，比如“吳門四家”“明末四僧”等等。通過故事，一方面激發學生創作中國畫興趣，為學生普及中國畫常識、理論等;另一方面，借助人物故事，讓學生認識到大師不是天生的，而是后天磨礪的結果。為了認識國畫，教師可給學生提供名家的“山水畫”“人物畫”“花鳥畫”。比如：介紹中國畫“詩書畫印的完美結合”時，我借助新媒體，引導學生從材料、技法、畫面等方面對比中國畫與西方油畫區別。通過展示《江干雪霽圖卷》（唐·王維）、《瀟湘竹石圖》（北宋·蘇軾）、《二羊圖》（元·趙孟頫）、《竹石圖》（清·鄭燮）、《不倒翁》（齊白石）等，讓學生認識到歷史長河中發展起來的中國畫藝術特質。在學生欣賞的過程中，教師從專業的視角來進行解讀、解說，從而讓學生認識到線墨的精妙運用，感受到國畫的靈動意蘊。通過這樣的教學，激發學生的國畫學習興趣，讓學生習得中國畫的技法。

2引導創作，深化學習體驗

由于受西方繪畫技法影響，初中美術已將素描、色彩等作為教學主旋律，卻淡化了國畫技法，這不能不說是美術教學的悲哀。中國畫蘊含著中國美學、哲學與文化精神，應當予以傳承。美術教學不僅要引導學生欣賞，更應引導創作，只有通過創作，才能深化學生認知、感受與體驗。

對初中生來說，要夯實學生國畫創作基本功，強化筆墨技法學習。比如筆法，包括平、圓、重、留、變等，墨法，包括破墨法、潑墨法、積墨法等。在創作中，讓學生感悟書畫六法之精髓（氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫）。要引導學生以筆作形，以墨寫意，從而讓筆與墨巧妙配合，創造出富有靈氣、意蘊的作品。古人云“夫物象必在于形似，形似須全其骨氣，骨氣形似皆本于立意而歸乎用筆”，就是強調寫意國畫不僅要做到形似，更重要的是做到勾線、用墨、寫意的嫻熟運用和融會貫通。“學我者生，似我者死”（齊白石語）。要引導學生重點感悟中國畫的“線造型”，既要學練大師“點線面”，以臨摹為基礎，又要引導學生超越外在，專注內心，引導創造，要避免脫離學生、流于程式等偏離主旨的教學，讓學生表達自我興趣、性情。比如指導初中生畫荷花，按照荷葉結構，以向心聚攏筆法，由外而內運筆，完成造型等，另行畫一片側面荷葉。最后，補畫葉梗、畫梗、花朵、花蕾、花蕊、水草、浮萍等，附上宋周敦頤的《愛蓮說》。

3引導交流，展示學習感悟

“意象”不同于“具象”、有別于“抽象”，是意（意念）與“象”（物象）互通交融的有機整體。初中生想法千奇百怪，有些想法創意十足。要引導學生在活動中交流、研討。當學生展示各自學習感悟時，可以生發系列創意。教師要對學生進行點評，深化學生的國畫認知。

國畫創作，其意義絕不在于臨摹其形，更在于揣摩其意。對于鄭燮的《竹石圖》，就要讓學生感受到其中所蘊含的君子豪氣;對于吳昌碩《蘭竹圖》，就要讓學生感受到畫中所蘊含的氣吞牛斗的藝術生命。教學《中國花鳥畫》，我用課件出示齊白石系列作品，比如《墨蝦》《牧牛圖》《蛙聲十里出山泉》《荷塘翠鳥》《漁夫圖》等，要求學生在“看”中直觀感受、體驗大師的花鳥蟲魚藝術，并寫下感受進行交流。我給予具體引導，比如：“從內容上看，齊白石的畫有什么特質？”“從形式上看，有怎樣的藝術特質？”“從色彩上感覺如何？”這種引導，將學生對大師的畫的交流引向深度。有學生認為，大師的每一幅作品，看似簡單，實則內涵深厚、意境深遠;有學生認為，白石的畫有一種鄉土氣息、農民意識;還有學生認為，大師的畫蘊藏著一顆童心，有一種詩意，有一種童趣、童性;有學生說，大師的線條有虛有實、似柔實剛、簡略有致、似斷實連，看似隨意卻蘊含深意，看似尋常卻非常奇崛……應該說，學生對大師作品內在感受是確切的，是發自內心的。作為教師，我將學生的描述歸納、綜合，形成總的意象性評價。通過國畫交流，學生不僅認識了畫作，更認識了畫作的作者，更為深入一點的是，學生認識到了一個真正的人。

4結語

“畫在功夫外”，在國畫教學中，教師還應將創造力與人相結合，在引導學生欣賞和創造時，不僅讓學生認識作品的線條和藝術構想，而且還應通過結合道德情操、職業道德、愛國主義等來引導學生學習畫家的審美，繪畫的品質和性格、技巧和道德構成了學生的“畫心”。在這個過程中，該行業促進了許多教育功能，例如人格教育，品格教育和德育教育等。

參考文獻：

[1]鄭萬明.中國畫的意象思維和意象造型的研究[J]美與時代（美術學刊），2016（3）.