◎王振東
“凡音者,生人心者也。情動于中,故形于聲。”《禮記·樂記》中生動記載說明了情感體驗與音樂的關系,強調只有情與聲達成和諧統一,音與心才能高度契合。但長期以來,由于小提琴演奏本身具有難度。加之教師在開展小提琴教學時更側重技巧教學,忽略了學生在小提琴學習時的情感體驗。從而導致“情”“聲”脫節,學生無法從情感角度理解小提琴音樂的實質,出現被動學習情況。因此,教育工作者必須充分認識小提琴課程中情感體驗的重要性,采取有效對策落實情感教育,進而突破原有教學模式,實現小提琴教學效果的有效提升。
首先,注重學生在小提琴學習中的情感體驗,有助于加深學生對小提琴曲目的理解,能夠促使學生更好地參透小提琴技巧,進而提高學生的小提琴音樂素養。同時,它有利于學生樂曲演奏水平的提升,學生能夠在良好情緒表達以及實現的基礎上演奏小提琴曲目。
其次,有效的情感體驗,能夠實現學生在演奏過程中情感的傳遞。學生能夠實現和小提琴本身的情感、小提琴曲目的情感以及自我情感的融合,進而將情感更為具體的傳遞給觀眾,讓受眾得到良好的情感體驗。
其三,情感教學也是音樂教學的重要內容。將其開展在高中小提琴教學中一方面符合音樂教學的需要,另一方面能夠讓音樂課堂因情而感動,從而提高小提琴音樂課堂的教學效率。
小提琴教學的核心內容由兩個部分組成,一部分以練習為主,另一部分以情感體驗為主。作為新時期的教育工作者,高中音樂教師必須把握小提琴教學的內涵與實質。要充分認識到情感教育在小提琴教學課堂的重要性,在轉變原有教學觀念,即“技能至上”“練習為主”等,同時安排對應的情感體驗課程,從課時準備上為落實小提琴情感教育工作提供支撐。這樣能夠從教師態度上強化學生態度,從而為后續的深層情感教學做好準備。
高中音樂教師要想深化情感教學效果,豐富學生的情感體驗。就必須敢于創新,改變原有的“灌輸式+模仿式”音樂教學模式。為了激發學生的情感體驗,無論從樂譜講解還是從旋律理解,亦或者是演奏練習,都應當采用新式教學方法,在尊重學生個人體驗以及小提琴學習需要的基礎上創新教學。
如教師可以采用情境教學法,根據小提琴演奏曲目創設對應的模擬情境或視頻情境,讓學生在感官刺激下走入小提琴曲目,充分體驗情感;再如教師在講解作品創作思想的基礎上,可以采用問題教學法,“以問引思”,讓學生進行曲目情感理解,這都能夠豐富學生的信息獲取方式,也能夠讓學生的情感體驗更到位。
為了真正的理解小提琴曲目,實現情感體驗。高中音樂教師就要在開展教育教學活動時延伸拓展教學課堂,要從作品的創作背景、作者的創作情感等多個角度帶領學生去剖析曲目。
如在學習《漁舟唱晚》時,教師就可以引入其創作背景。該首曲目是根據唐代詩人王勃在《滕王閣序》中提到的“落霞與孤鶩齊飛,秋水共長天一色。漁舟唱晚,響窮彭蠡之濱”中“漁舟唱晚”四個字提出。表現了江南水鄉在夕陽西下晚景之中,忙碌漁舟歸家的畫面。
“音樂是抽象的語言,情感也是抽象的語言,但是作品卻是活生生的演奏對象。”或許有許多學生認為,直接從情感角度和音樂角度去理解小提琴音樂作品,很難把握其中的復雜情感,甚至會產生理解上的偏頗。
因此,高中音樂教育工作者可以將抽象的音樂理解轉移到直接的生活體驗中。將音樂教學與生活實際聯系起來,讓學生能夠從生活體驗的角度去看待音樂作品。
總而言之,高中音樂教育工作者必須在教學中注重情感教學的重要性。要采取有效對策優化小提琴音樂教學課堂的多個環節,落實必要的情感教育,以多途徑深化學生的情感體驗,進而提升小提琴教學效果,讓學生在感知情的同時表達情,這樣才能夠參透小提琴藝術實質,實現音樂素養的提升。