夏晶
【摘?要】義務教育音樂課程標準(2011年版)指出:“音樂音響不具有語義的確定性和事物形態的具象性。音樂課程各領域的教學只有通過聆聽、演唱、探究、綜合性藝術表演和音樂編創等多種實踐形式才能得以實施。學生在親身參與這些實踐活動過程中,獲得對音樂的直接經驗和豐富的情感體驗,為掌握音樂相關知識和技能、領悟音樂內涵、提高音樂素養打下良好的基礎”。音樂教育要把審美放在中心地位,提高音樂教學中學生的積極性,喚起學生學習音樂的興趣,通過生動活潑的教學法讓學生投入音樂,這是現在音樂課堂所需要的。
【關鍵詞】小學音樂;課堂教學;律動;應用方法
通過身體聲勢律動發現、發展節奏,并直接感受和體驗是兒童這個年齡段容易接受、簡單且效果較好的一種方式。律動是音樂的“化身”,它可以體現旋律、音樂走向、速度、節奏、音量、音色、樂句、樂曲風格、曲式結構等等,它通過身體肌肉運動,刺激、鍛煉和強制大腦增強對音樂的感受力,以便更好的理解、發展音樂。
一、利用體態律動感受音樂要素
律動活動可以讓學生在體驗活動中更直接和形象的去領會音樂的節拍、速度等音樂因素,提高學生對音樂知識的理解能力與掌握能力,提高音樂核心素養。
1.在律動中建立音高概念
音樂是聽覺的藝術,在對學生進行音樂基礎知識入門教育時,學生對理論知識沒有直觀的感受,如音的高低,可以借助柯達伊教學法中的柯爾文手勢,通過這樣一個具有線譜音位和簡譜形象的“圖譜”,使學生對音高的概念的感受更加形象具體,幫助學生唱準音準。
在低段教學的課前活動環節,我還會設計“身體音階歌”的律動活動,讓學生在活潑歡快的音樂背景聲中,從“摸摸你的小腳”do到“高舉你的雙手”高音do,體驗不同的身體部位代表著音高不同的音符,來感受音高的概念,同時活躍了課堂氣氛,調動了學生學習的積極性,可以更好地開展接下來的課堂教學活動。
2.在律動中感受節奏的趣味
人天生就具有一定的節奏感,達爾克羅茲認為音樂的節奏來自于人體自然的律動,在音樂教學中,讓學生發揮創造和想象,用不同的動作把對節奏的感受和理解表現出來。比如行走作為四分音符,跑動作為八分音符,跳動作為輕盈靈活的節拍;通過模仿劃船、搖籃、樹枝在風中搖曳等動作來感受節奏的搖擺感等等。律動活動中的節奏訓練可以讓學生在輕松愉快的同時,培養學生對音樂良好的感受能力,牢固掌握節奏知識。
二、利用體態律動欣賞音樂風格
《2011新版音樂課程標準》指出:音樂欣賞課是通過對具體音樂作品的聆聽,在音樂教學中以審美為核心,進行趣味性教學提高學生學習音樂的興趣,來體驗音樂美的形式。利用律動教學法,如帶有進行曲風格的音樂作品,可邊聆聽音樂邊帶領學生在教室里做踏步、行進等律動活動,來感受進行曲所特有的行進的感覺。如帶有三拍子舞曲風格的音樂作品,可設計三拍子舞步等律動活動來體驗,在課堂中編創與實踐教學側重用律動表達并參與音樂的體驗,讓學生通過邊唱邊跳的形式體會舞曲的風格,聽辨音樂主題,初步感受音樂的結構。節奏是音樂的靈魂,在欣賞樂曲的過程中,引導學生用律動感受音樂作品節奏節拍的特點,用歌唱鞏固對主題音樂的記憶,用圖形譜引導學生初步感受樂曲的曲式結構,讓學生體驗音樂,感受音樂的多姿多彩,準確把握音樂的風格特點。
三、利用體態律動表達歌曲情緒
達爾克羅茲曾提出,在音樂教學過程中,不僅要教授基本教學知識,還需要帶動自身的運動行為,這種運動行為必須與學生主體對音樂的反應息息相關。所以,在歌唱教學中,設計有助于幫助開展歌唱教學的律動活動,明確歌曲的思想感情,從中獲取美的享受,利用律動教學法培養孩子對音樂的動態感受來表現出自己對音樂的內在情感。
1.在律動中養成良好的歌唱習慣
想要將一首歌唱好,唱出感情,首先要教會學生音樂技巧,比如呼吸節奏,發聲標準,咬文吐字等。但是小學音樂課堂由于是初級教育,同時考慮到學生年齡的特征,盡量不要在教學方法以及內容講析上太過專業化。可設計一些適合孩子們的發聲練習,如模仿動物的叫聲,邊做相應小動物的叫聲,邊唱出小動物的叫聲。也可以通過動作模擬帶動聯想等方式進行呼吸練習,引導學生掌握唱歌的正確方式。
再或者以d—d音階發聲教學階段里,將不同的音高和人的身體部位的髙矮銜接起來。發do音時學生下浮半蹲,發re音時學生按住大腿,發mi音時學生反手按住臀部,發fa音學生雙手插腰,發sol音學生將雙手置于肩膀處,發la音雙手摸耳朵,發si音雙手摸腦袋,發do音高舉雙手。通過身體體位的高低變化行為,使音準音階的感受與表達變得生動、直觀、簡單、有趣。
2.在律動中挖掘歌曲的情感
針對小學生采用情境引入、律動表演等方法可以更加有效的提升學生對音樂的領悟力。教師帶領引導,學生跟隨律動去領會。通過歌唱和身體行為的結合,有效協調自身的控制力。音樂旋律節奏的突顯有助于加強身體的律動反應。比如邊唱邊動,根據音樂節奏來調整自身行動的力度與幅度。這樣,歌曲的情感將被表達得更豐富,可謂“錦上添花”。
3.在律動中把握歌曲的意境
每一首音樂作品都有它獨特的意境,所以老師在教授歌曲之前應當通過故事或者運合。教師創設一個情境引導,設計律動活動,或提出一些基本元素動作,讓學生自主根據自己的理解自由表現,從而更全面、更深入的體驗音樂精髓。
根據上文所述,律動的運用能夠激發學生的學習熱情,提高學生的音樂理解能力和審美意識,實現學習效率的提升。教師應不斷挖掘不同形式的律動內容,整合音樂教學的生長點,在音樂活動,創造性內容等方面組織教學,實現二者的創新融合,從而實現提升學生藝術素養和審美能力的教學目標,同時在教學中多教研、多反思、多總結,讓自己的教學水平和理論水平不斷提高。
(作者單位:泰安市泰山區省莊鎮前省莊小學)