古箏曲《茉莉芬芳》教學要點分析

李欣

[摘要] 古箏獨奏曲《茉莉芬芳》取材于江南小調《茉莉花》，是各大音樂會備受青睞的曲子，經常作為壓軸之作演出，并被運用到影視劇中，具有獨特的藝術魅力和演奏技巧，在音樂文化史上影響深遠。本文從樂曲創(chuàng)作背景、曲式結構以及演奏要點三個層次出發(fā)分析該樂曲，以幫助習箏者在提高演奏技術的同時深化對這一樂曲的認識。

[關鍵詞] 《茉莉芬芳》;古箏;演奏技巧;風格

一、樂曲介紹

杰出音樂家作曲家何占豪先生深受江蘇民歌《茉莉花》優(yōu)雅清新的曲風感動，于1991年創(chuàng)作了《茉莉芬芳》，通過古箏再次將茉莉花的清麗淡雅完美呈現。全曲清新、優(yōu)美，贊美了茉莉花的潔白和芬芳。《茉莉花》這首江南小調盡人皆知、幾乎人人都會哼唱。以《茉莉花》為代表的中國民歌是世界音樂寶庫中一顆璀璨的明珠，它來源于生活，又高于生活。茉莉花的芬芳與潔白無瑕正是人們對完美生活的追求和美好愛情的向往，詞作者和曲作者都寄予了深厚的思想情感，這也是它歷來深受大眾喜愛的原因。古箏獨奏曲《茉莉芬芳》就是在這首《茉莉花》的基礎上開發(fā)挖掘出來，一出現就音震寰宇，受人追捧。它對深厚感情的融入、完美指法的演繹，不僅豐富了《茉莉花》的原曲意蘊，也結合了古箏特有的清新氣質傳遍大江南北。總之，《茉莉芬芳》演奏技巧和藝術風格獨一無二，值得人們學習和思考。

二、樂曲曲式結構

樂曲為G調定弦，2/4拍節(jié)奏，演奏時間大約6分鐘。曲式結構為A、B、A′三部曲式，如下所示。

引子是一個散板樂段，節(jié)奏自由、抒情流暢，仿佛勾勒出一幅鮮活的圖畫，也為后面主題段的呈現作出鋪墊。音樂起始以右手的搖指由弱漸強帶入，再通過左、右手交替演奏進入主題。節(jié)奏清新明快，別致跌宕，韻味悠長。

樂曲的A段是較慢的柔板，是對《茉莉花》旋律的呈現。a段富有歌唱性，以單音旋律為主，旋律在中音區(qū)展開，5、6兩小節(jié)旋律與3、4小節(jié)形成對答。#4音的運用，使旋律的律動更加豐富，別具一格地展現了茉莉花“冰姿素淡廣寒女，雪魄輕盈姑射仙”的獨特魅力。樂曲后續(xù)，使用飽滿單音演奏主旋律，娓娓道來，就像剛剛開放的茉莉花般芬芳撲鼻。a′段是對a段的變化和發(fā)展，a′段旋律轉入低音區(qū)，運用和聲的手法，使音樂形象更加豐富，推進了音樂的發(fā)展，也恰到好處地對主題進行鞏固。第78小節(jié)5的搖指帶入c段華彩段落，明亮清新的旋律將主題稍加發(fā)展，左手低音的襯托增加了音樂的和聲色彩。音樂進行的力度加強，樂曲由此進入一個小高潮，從而為B部分快板的出現做鋪墊。

B段是一個熱烈歡快的高潮段落，也是全曲技術難點最集中的段落。通過主題旋律的不斷分裂、變形，作曲家運用和聲、復調的方式進行旋律的延伸，整段的速度為一分鐘152拍。強弱鮮明的節(jié)奏，使音樂激揚明快。左手大量的演奏，打破了傳統(tǒng)音樂中左手只按滑的習慣，不僅使演奏技巧更豐富，而且使旋律疊加豐滿，給作品賦予現代的氣息。第108小節(jié)開始音樂采用了卡農式的模仿，右手小撮奏出明快的樂句，形成一應一和的感覺，緊接著快遞指序奏出下行旋律，音樂才得以結束。第116小節(jié)音樂轉入低音區(qū)，小二度音程和切分節(jié)奏的運用，推進了音樂發(fā)展的速度。從第150小節(jié)開始，大量分解和弦的運用使音樂無法形成穩(wěn)定的旋律線，處于游離不定的狀態(tài)之中，直到《茉莉花》主旋律的出現，才歸于穩(wěn)定。195小節(jié)搖指奏出《茉莉花》的主旋律，加上左手分解和弦的襯托，使旋律優(yōu)美動聽、曲調流暢婉轉，可謂弦動人心，更驚情魄。用聲音構建的畫面如同茉莉花一般甚是迷人、芬芳，箏曲主旋律得以充分變奏，使得曲風主題表達得更加飽滿。最后，224小節(jié)再現了c段的演奏手法，使明快的小快板與再現的主題緊密結合，毫無間隙地將音樂做出了緩沖。

之后的樂曲趨于平和，靜謐，進入到舒雅柔和的柔板，A′段運用了A段素材，再現了A段的旋律。但相比A段，A′段在演奏時要再慢、再抒情一些，柔和優(yōu)雅的旋律猶如茉莉綻放，圣潔高雅，花香沁人心脾。

三、樂曲演奏要點

1.右手快速指序部分

快速指序是趙曼琴通過研究鋼琴的演奏技法，結合古箏自身性能，使每個手指均衡發(fā)展的一種技法。何占豪巧妙地將其運用到《茉莉芬芳》的B段中，既使音色具有飽滿的顆粒性，也使旋律干凈利落。然而，在練習的過程中演奏者們要注意快速指序基本功的練習，樂曲從慢速開始，準確掌握指序、演奏的技巧、音位，然后再慢慢加速。

2.搖指以及左右手配合

搖指是古箏演奏的主要技法，在樂曲的后半段起到了錦上添花的作用。從第78小節(jié)開始，右手搖指與左手分解和弦的配合，要協(xié)調規(guī)范，節(jié)奏配合緊密，同時左手弱起十六分休止符開始，輕快而短促。第195小節(jié)搖指奏出茉莉花的主旋律，樂曲進入復調演奏，該段落是整首樂曲的難點之一，搖指要求自然放松、行云流水，左手分解和弦作為伴奏背景出現，并保持清亮透明的音色。演奏時手指對音色力度的把握，觸弦要淺，保證音色出來既飽滿又清新，力度、強弱的變化始終跟隨右手搖指的變化。

3.情感處理

從樂曲整體的表達角度來看，有兩點最為重要，一是演奏技術的多重要點要精益求精，二是對樂曲情感的把握要精準生動，要與曲作者情感認知達成一致。樂曲演奏的本質要求就是通過演奏者傳達音樂的內容和曲作者的創(chuàng)作意圖，使得聽眾產生共鳴。演奏者作為樂曲情感的傳遞者，不能只簡單刻板地傳遞聲音，還要與曲作者情感認知一致。以樂曲的第二段演奏為例，整段的演奏都需要注意韻律的把控，演奏的力度、速度、樂句的氣息感都要和整體主題融合起來，形成一種情感和演奏的完美相合。

綜上所述，演奏技巧是為樂曲情感表達效果服務的，演奏時要注重演奏技巧和音樂情感之間的融合。而演奏技巧的完善、樂句氣息的把控，是確保樂曲演奏達到最佳效果的基石，也是筆者的用意所在。古箏獨奏曲《茉莉芬芳》可以說是民族音樂現代化的成功體現，其獨特的演奏技巧和風格特點決定了它在民族音樂史上獨特的地位，是以何占豪大師為核心的作曲家們嘔心瀝血、勇于創(chuàng)新地引領民族音樂與世界音樂接軌的成功典范。

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