中學美術(shù)課中繪畫技法與美術(shù)素養(yǎng)初探

陳一飛

【摘要】美術(shù)課是中學生素質(zhì)教育內(nèi)容中必不可少的重要部分。在教育教學中所占的地位也越來越受到重視，中學美術(shù)的教學方法百花齊放，圍繞美術(shù)課所進行的改革也在悄然進行，隨著素質(zhì)教育的發(fā)展，讓學生具備一定的美術(shù)素養(yǎng)和掌握一定的繪畫技能成為當下美術(shù)教育教學的核心任務。

【關(guān)鍵詞】美術(shù)素養(yǎng)? 素質(zhì)教育? 課堂教學? 繪畫技法

【中圖分類號】G633.955 ? 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2021）39-0166-02

現(xiàn)階段美術(shù)課堂教學承擔著培養(yǎng)學生繪畫技法與美術(shù)素養(yǎng)的雙重任務，但在實際教學中，藝術(shù)審美與繪畫技法難以得到共同提升，很多學習任務是更快更好地掌握造型和色彩能力，這往往忽視了美術(shù)素養(yǎng)的提升，而其他大部分普通學生又僅僅停留在美術(shù)課上的學習，既沒有深入地掌握美術(shù)技巧，也缺乏對審美的認知。為了更好地解決這一問題，如何使美術(shù)教學能夠適應這一發(fā)展，如何使學生既能夠掌握最重要、最實用的美術(shù)技能，又能得到美術(shù)素養(yǎng)的提升，成為當今學校美術(shù)教學的核心問題，圍繞這一問題，不同學校根據(jù)自己的特色，進行了許多有特色的教學設(shè)計與安排，下面簡單談談我對中學美術(shù)教育教學的一點看法。

當前美術(shù)教學主要有兩大主要任務：一是讓學生掌握美術(shù)基本功，掌握一定的繪畫技法，二是在此基礎(chǔ)上進一步提升學生的美術(shù)素養(yǎng)，從而做到既能夠進行繪畫練習，又具備一定的審美素養(yǎng)，成為較全面的美術(shù)人才。但是經(jīng)過幾年的教學，我發(fā)現(xiàn)在美術(shù)教育教學的過程中，往往會忽視其中的一項內(nèi)容，而讓美術(shù)的學習走向了單一的方向，也使得原本生動有趣的美術(shù)課失去了豐富有趣的一面。

美術(shù)課屬于技能技巧課，因此許多人會把美術(shù)與畫畫劃等號，在許多專業(yè)美術(shù)學校中，往往會拿出比較長的時間讓學生進行繪畫練習，而普通中學的美術(shù)學習，也基本上基于臨摹和寫生練習，雖然在時間的長短上不同，但是教學的方法和學習手段都是大同小異，其實這并不一定適用于每個學生，因為學生個性的差異使得用單一的教學方法往往很難達到好的教學效果，這就需要我們在平日的教學工作中多鉆研，根據(jù)具體情況，采用多樣化的教學手段來達到教育目的。如何使得美術(shù)教學能夠有效地達到教學目的，先談談以下兩點：

一、正確的示范引導，是學生掌握美術(shù)技法的必要前提

講解，示范，修改，是美術(shù)課技法學習的三大內(nèi)容，從順序上講，這三項內(nèi)容也可以按照這個步驟進行，在具體教學過程中，可以進行適當?shù)恼{(diào)整，以達到更好的教學效果，就拿我教的學生來講，單一的講解往往會讓學生昏昏欲睡，有時候在進行基礎(chǔ)練習課的時候，可以將示范放在前面，讓學生眼前一亮，先引起他們的注意和興趣，然后配合著示范同時進行講解，這樣學生在理解掌握知識這方面就會快很多，經(jīng)常是示范結(jié)束了，講解也結(jié)束了，學生此時還意猶未盡，這時再趁熱打鐵地把重點“點”一下，這樣往往會取得事半功倍的效果，學生也能得到充分的時間來進行練習。

當然，任何的教學方法都不是固定的，需要教師在教學過程中認真思考，冷靜分析，面對學生出現(xiàn)的問題，要靈活處理，這樣才能奠定學生學好美術(shù)的必要前提，俗話說教無定法，學習是如此，畫畫也是如此。

二、養(yǎng)成良好的學習氛圍，是學好美術(shù)的重要條件

學習氛圍，在課堂中的范圍包括學習的環(huán)境，學習的風氣和學習的習慣，這三點應用到美術(shù)教學就是創(chuàng)立良好的繪畫氛圍，即在畫室中樹立良好的“藝術(shù)氣息”，先說說學習的環(huán)境，我在美術(shù)教學過程中參觀過不少畫室，有的學校非常注重畫室的氛圍，不論是畫室的衛(wèi)生，還是物品布置，都充滿了藝術(shù)的氛圍，我相信在這樣的畫室作畫一定是一種美的享受，除了外部環(huán)境，相對于學習的風氣來講，后者更為重要，如何樹立良好的學習風氣，養(yǎng)成良好的學習習慣，需要老師的言傳身教，要從自身做起，不論是示范還是改畫，都要認認真真，一絲不茍。當然，樹立風氣更為重要，例如前面提到的范畫，范畫不一定是老師的，學生的好作品也是不錯的范例，而且更生動、更實在，更能打動學生的內(nèi)心。在美術(shù)課中，要善于發(fā)現(xiàn)每一個學生的優(yōu)點，拿出來，在教室、畫室展示給同學們看，并科學評價，有了榜樣的力量，積極性就體現(xiàn)出來了，學生在學習中能夠相互影響時，良性循環(huán)就產(chǎn)生了。這不禁讓我想起當年在美校學習，畫室里那種“比著畫”的勁頭真是足，我們打下美術(shù)基礎(chǔ)的重要一步也與那時的學習氛圍有著重要的關(guān)系。當一個教室，一個環(huán)境內(nèi)產(chǎn)生這種文化，這種氛圍時，老師的輔導便成了錦上添花，“教是為了不教”這句話在這里也就有了充分的詮釋。

以上提到的兩點是關(guān)于繪畫技法方面的看法，要全面提高美術(shù)素養(yǎng)，如何在教學中把兩者有機地融合在一起，是目前教育的一大問題，為什么美術(shù)素養(yǎng)如此重要，什么是美術(shù)素養(yǎng)呢，基本的美術(shù)素養(yǎng)包括：（1）必須具備一定的文化知識的積累，對美術(shù)的內(nèi)容有基本的了解;（2）對美術(shù)的創(chuàng)作方法與過程有基本的了解。它不僅指基本的美術(shù)知識與技能的掌握，還應具備基本的藝術(shù)態(tài)度。包括敏銳的視覺意識，對視覺現(xiàn)象和美術(shù)作品能做出積極的反應;能自覺而大膽地運用美術(shù)的美才和方法表達自己的觀念和情感，能不斷追求更高的審美品位，又保持自己獨特的審美趣味。答案雖然種類繁多，但仍然說明了一個要點，那就是在美術(shù)學習中能夠做到善于積累文化知識，善于進行思考，比單純的畫畫重要得多。“畫得好證明你是好畫匠，畫好畫證明你是好畫家”這句話更能解釋為什么單純的畫畫已不能滿足當今的美術(shù)教育教學。

怎樣通過美術(shù)教學把美術(shù)素養(yǎng)融入課堂中，如何使學生具備這一綜合素質(zhì)，我認為主要應注意以下三點：

一、將美術(shù)繪畫技法訓練與優(yōu)秀作品的欣賞進行有機結(jié)合

繪畫技能學習與審美素養(yǎng)的提升是不沖突的，繪畫練習中的觀察和理解本身也屬于欣賞的范疇，但就單純靠日積月累的練習來提升美術(shù)素養(yǎng)是不全面的，需要在日常教學中進行優(yōu)化和改革，教師需要抓住一切學習的契機，將欣賞與練習進行結(jié)合，取得的效果將會事半功倍。同時，在作業(yè)講評中也可以進行審美教育，優(yōu)秀作品的賞析與講評，既包括構(gòu)圖、造型和色彩，也包括畫者對作品的理解，這是一個相輔相成的過程，當然，要進行相關(guān)的課程優(yōu)化需要教師在備課中多下功夫，做好學情研究和準備。

二、文化知識與美術(shù)理論是繪畫技法課的有力補充

文化知識不單純是指美術(shù)方面的知識，也包含多方面的知識，比如文學、歷史、數(shù)學甚至物理化學，這些知識對于美術(shù)的學習都是有益的補充，淺層次來說，拿中國畫來講，了解中國的歷史發(fā)展，可以充分理解國畫的發(fā)展和進步，對于繪畫的提高有著重要的意義，對于西畫來講，素描的學習中的比例、透視與幾何有關(guān)，而色調(diào)中的明暗、光影，又與物理有著密切的關(guān)系，深層次講，文化知識是提升一個人綜合素質(zhì)的重要途徑，沒有一定的文學修養(yǎng)和扎實的文化知識做積淀，是很難在美術(shù)中有所作為的，沒有文化知識必將成為美術(shù)素質(zhì)提高的短板，在教學中應積極重視對學生文化素質(zhì)的培養(yǎng)，還可以在講解理論知識的同時靈活引入名人事例，通過生動的教學手段來達到教育學生的目的。

美術(shù)理論也是學好美術(shù)的必要前提，許多同學在實際繪畫過程中不會應用，這說明學生沒有去動腦思考，沒有把知識變成自己的，到現(xiàn)在為止關(guān)于美術(shù)理論很少有絕對的文字概念，很多都是教育工作者通過多年的工作經(jīng)驗積累起來的，一些實用性的知識通過練習，思考得來，往往比單純的背要有效許多。

三、重視美術(shù)欣賞課的教學

美術(shù)課中的語言在哪里？美術(shù)的語言是色彩，是筆墨，是線條，是一幅幅生動的畫。能夠提高學生美術(shù)素養(yǎng)的重要方面就是要讓學生學會觀看、聆聽，讀懂這些語言，學國畫的人往往要拿出古代的繪畫作品進行學習，怎么學習？通過觀察作品，與古人交流，這就是“讀畫”，學會讀畫，是學好美術(shù)的重要途徑。不論是西方美術(shù)還是中國美術(shù)，與大師面對面的交流最便捷的方式就是欣賞他們的作品，通過開設(shè)美術(shù)欣賞課，讓學生在欣賞中獲取養(yǎng)分，教師可以進行適當?shù)闹v解，甚至可以將畫家的生平，性格特點也講出來，這也有助于學生理解作品，拓展他們的思維，開拓他們的眼界。在臨摹課以及寫生課中，不要立定死板的要求，不必拘泥于程式，拿出幾節(jié)課，讓學生充分地去思考，表現(xiàn)具有各自不同特點的有生命力的作品，這才是提高學生開拓性思維，提高美術(shù)素養(yǎng)的重要方法。

美術(shù)欣賞課是提升學生美術(shù)素養(yǎng)的主陣地，多媒體的應用使得教學體驗錦上添花，但是就欣賞課來說，仍然存在不系統(tǒng)、不全面的問題，很多美術(shù)欣賞課的地位仍然屬于裝飾和點綴，有些欣賞課雖然精彩，但不全面。舉個例子，學生欣賞梵高的作品，一節(jié)課的時間僅能學習欣賞一兩張畫，至于作品的風格、流派，發(fā)展的介紹都很局限，沒有承前啟后的學習，使得美術(shù)欣賞課不夠系統(tǒng)和深入，所以在日常教學中，我們可以把美術(shù)欣賞融入其中，通過課前演講，作品賞析等途徑來進行學習，這樣既解決了欣賞課不系統(tǒng)的問題，也使美術(shù)賞析有了深度和厚度，為學生審美素養(yǎng)的提升奠定了良好的基礎(chǔ)。

另外一個角度就是關(guān)于教學，不是單純的教授知識，不論是什么課都應圍繞“教書育人”這一前提進行，育人方面，除了知識的講授，一些基本的道理，良好的習慣，也應時刻在教學中流露，讓學生從點點滴滴中樹立正確的思想價值觀，形成良好的繪畫習慣，這對美術(shù)的素質(zhì)的提高也有著必要的作用，對學生的成長也有著不可忽視的重要性。

總之，教育的方法很多，教學的案例也是多種多樣，重要的是在教學中能夠分清主次，針對不同時期的不同問題，對癥下藥，才是解決問題的正確方法。美術(shù)課中的繪畫技法與美術(shù)素養(yǎng)，可以說是相輔相成，缺一不可，為了使學生更加健康地成長，成為社會的棟梁之才，我們應該付出更大的努力，在美術(shù)教育教學中有機將兩者融為一體，全面培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)。