流行音樂融入高校鋼琴集體課程的探索

彭弋的

摘 要：由于流行音樂具備歌詞淺顯易懂、伴奏方式簡單、旋律清晰明了等特點，可淋漓盡致地體現出日常感，特別適合正處于鋼琴初學階段的學生。大量的教學實踐表明：學生通常都會對基于流行音樂改編的鋼琴曲目有足夠的好奇心，能夠自覺自愿地參與鋼琴演奏中。文章闡述了流行音樂的起源與發展，分析了流行音樂融入高校鋼琴集體課程的優點，深入探討了流行音樂融入高校鋼琴集體課程的具體路徑。

關鍵詞：流行音樂;鋼琴集體課程;學習興趣

隨著當前我國社會經濟迅猛發展，廣大人民群眾在滿足物質生活的同時也對精神生活提出了較高要求，鋼琴藝術也逐漸由精英化走進了普通民眾生活中，很多高校都開設了鋼琴集體課程讓學生學習。相對于一對一的鋼琴課來說，鋼琴集體課程可在很大程度上提高單位時間的教學效率，可推動學生音樂素養與演奏技能的增強，并且還能讓學生在有限的時間內接觸更多曲目，開展更多層次的合奏學習，創編能力、聽覺能力等均可在潛移默化中提高。由于流行音樂具備歌詞淺顯易懂、伴奏方式簡單、旋律清晰明了等特點，可淋漓盡致地體現出日常感，特別適合正處于鋼琴初學階段的學生。

大量的教學實踐表明：學生通常都會對基于流行音樂改編的鋼琴曲目有足夠的好奇心，能夠自覺自愿地參與鋼琴演奏中。從目前來看，絕大多數的鋼琴集體課程教學內容都采用的是浪漫式、巴洛克式、古典式的鋼琴音樂，但鮮有涉及流行鋼琴音樂，本文就流行音樂融入高校鋼琴集體課程進行探索。

一、流行音樂概述

流行音樂也被稱為商品音樂，是在索爾音樂、搖滾樂、布魯斯等音樂形式的基礎上逐漸形成的，涵蓋了R&B、New Age、Soul、Funk、Jazz、Rap等多種音樂風格。流行音樂的創作目的在于盈利，強調音樂的市場性，音樂的藝術性則被放置在次要地位。流行音樂和聲順暢、節奏鮮明，歌詞和曲調易于被社會大眾所接受，且演唱及傳播都較為廣泛。

流行音樂起源于19世紀末20世紀初的美國，以第二十八大街（時為美國音樂演唱者、音樂出版商頻繁活動之地）為中心，流行音樂的演唱者在這里自編自唱，再加上音樂出版商的推動，使流行音樂得到了迅猛的發展。但當時，流行音樂受到專業音樂界的集體鄙夷，他們將流行音樂視為“垃圾音樂”。流行音樂在1910年與爵士樂有機地融合在一起，大大推動了美國唱片業的發展，再加上層出不窮的大歌星引導了一次又一次的流行音樂潮流，流行音樂一時之間風靡全世界。甲殼蟲樂隊的出現是流行音樂發展的又一次高潮，其特點就在于歌詞內容以青少年生活、愛情故事為主。

二、流行音樂融入高校鋼琴集體課程的優點

（一）可激發學生學習鋼琴的興趣

興趣是學生最好的老師，學生只有具備了足夠的學習興趣，才能將其轉換為學習的欲望，而后才會形成學習行動。在日常教學過程中可以發現：學生通常都會對基于流行音樂改編的鋼琴曲目有足夠的好奇心，能夠自覺自愿地參與鋼琴演奏中。這種情況往往也是教師開展鋼琴教學的最好時機，可達到較好的教學效果。

（二）可提高鋼琴教學的效率

效率與興趣通常呈現出正關聯關系。在興趣的激勵下，學生會主動參與鋼琴學習，教師有的放矢，才能精準掌握學生的學習進度。這樣既可提高鋼琴教學的效率，又可增強鋼琴教學的效果。基于建構主義理論來看，知識的習得實際上是建立在學習者原有的經驗基礎之上的，若教師在教學過程中可對學習者的文化程度、興趣愛好、社會背景等要素進行兼顧，能夠在很大程度上增強學習者的興趣。流行音樂能夠讓學生在進行鋼琴學習時有較大的練習欲望，無論是學習自控力，還是學習注意力均能夠得以改善和優化，進而大大提高學生學習鋼琴集體課程的效率。

（三）可統整一系列的學習領域

音樂是社會發展的產物，流行音樂也是如此，其創作基本都是以社會需求為導向。在當前快節奏的時代浪潮影響之下，流行音樂在音樂體系中所占的比例日益增加，毫不夸張地說，流行音樂必將是未來音樂的主要發展趨勢。美國著名教育家John Dewey教授曾經明確指出：最好的教學實質上是將日常生活與教材內容統一結合起來，引導學生思考所學知識如何應用于日常生活之中，故而提出了“教育即生活”的重要論斷。流行音樂的產生與發展，可以被視為是貼近社會生活的一種體現，而社會生活涉及面廣，涵蓋的知識類型也較為多元，由此可見，流行音樂可統整一系列的學習領域，包括鋼琴演奏、音樂鑒賞、音樂史等。

在高校鋼琴集體課程中融入流行音樂，特別是選用基于流行音樂改編的鋼琴曲目，學生往往會在學習之余主動查詢相關創作資料與文獻，深入理解歌詞含義，而此過程也能在潛移默化中培養他們的獨立思考能力與實際動手能力，知識面也可擴大很多。

三、流行音樂融入高校鋼琴集體課程的

具體路徑

（一）激發學生學習興趣

無論是何種教學，實際上都融入了教師的“教”與學生的“學”兩個方面，高校鋼琴集體課程教學也不例外，需要激發學生的學習興趣。例如，在給學生講授由經典流行歌曲《昨日》（原唱甲殼蟲樂隊）改編的鋼琴曲時，教師可先通過互聯網下載甲殼蟲樂隊相關的演出視頻，讓學生能夠在課堂上感受《昨日》演出時的火爆場面。學生往往在觀看視頻時興趣盎然，會有較好的反饋，其學習興趣可以在很大程度上得以激發，也可以使課堂氣氛變得愉悅、輕松，這對于后續鋼琴集體課程教學活動的開展是極為有利的。

（二）基于流行音樂的不同風格類型開展教學

不同時期的流行音樂具有不同的特點，目前流行音樂在西方已經發展了100多年，形成了多種多樣的風格類型，涵蓋鄉村音樂、嘻哈音樂、通俗音樂、爵士樂、搖滾樂等。若能根據流行音樂的不同風格類型開展高校鋼琴集體課程教學，可在很大程度上增強學生的音樂鑒賞力。

以爵士樂為例，爵士樂起源于即興表演，以獨特的演奏技巧、穩定的節拍、多種節奏協同等特點風靡世界，并且還融合了歐洲、美國、西非等區域的音樂文化。美國鋼琴演奏者Elton John就以爵士樂為基準，創作出了多首鋼琴音樂作品，Someone's Final Song就是其中的佳作。在Someone's Final Song的教學過程中，教師先為學生講解爵士樂的顯著特點，再以Someone's Final Song為例剖析其結構特色與旋律特色，讓學生能夠更加深入地理解Someone's Final Song這首鋼琴音樂作品的爵士風格。以迪斯科為例，其起源于20世紀70年代初，雖然音樂結構較為簡單，節奏不區分輕重，無論是曲調還是歌詞都較為單一，且不斷重復，但是卻能夠給人帶來較為強烈的動感震撼，教師可通過《感謝你的音樂》的教學讓學生理解迪斯科音樂的風格。再如，搖滾樂起源于20世紀50年代，伴奏樂器大多為電吉他，節奏感和迪斯科一樣都極為強烈，其歌唱風格兼容并包，包括了民謠搖滾、藝術搖滾、迷幻搖滾、鄉村搖滾等。不管搖滾樂的歌唱風格如何變化，其傳遞出的強烈節奏感是一直不變的。通過《露西在綴滿鉆石的天空中》的教學，學生可以初步感受搖滾樂的風格特征，而絕大多數搖滾樂的副歌都會銜接在詩節段落之后。典型的副歌通常都會有一個鮮明的特點，那就是副歌的旋律與副歌的歌詞朗朗上口，使人難忘，通過不斷重復，副歌成為整首搖滾樂中讓人印象最深的部分。

針對這些流行音樂，可通過一定的方法使其與鋼琴教學結合在一起。首先，基于流行音樂的旋律來分段、分句，同時開展和聲分析，并且在樂譜上標記和聲。其次，讓學生多次開展和聲連接練習，并且讓學生獨立嘗試即興彈奏的方式。最后，引導學生開展視奏練習、伴奏練習與合奏練習。

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作者單位：

成都大學中國-東盟藝術學院音樂與舞蹈學院