淺談聲樂表演中舞臺實踐能力的培養(yǎng)

摘要 ?聲樂是一門獨立的學科，具有鮮明的藝術特征與特定的學科概念，聲樂藝術，要把理論性與實踐性相統(tǒng)一。聲樂表演，是把紙上的無聲的聲樂作品，變成有聲的審美形象，是運用扎實的技巧與表現(xiàn)力，表達作品的情感與內(nèi)涵的實踐過程。所以，聲樂表演中的實踐能力的培養(yǎng)是十分重要且必要的。

關鍵詞 聲樂表演 舞臺實踐能力 培養(yǎng)策略

一、實踐能力在聲樂表演中的重要性

舞臺實踐是聲樂表演學習過程中主要實踐方式。對于正在學習聲樂表演的學生而言，舞臺具有一定的新鮮感，對于舞臺表現(xiàn)力、舞臺把控力、心理素質(zhì)、演唱技巧都能夠在舞臺實踐中得到很好的檢驗。教師也可以根據(jù)學生的表現(xiàn)評價其演唱技巧掌握程度。

為學生提供有效的舞臺實踐機會，一方面能夠幫助學生建立舞臺表演的自信，同時在實踐的過程中，學生更容易發(fā)現(xiàn)自身存在的除演唱，技巧以外的問題;從另一個方面來說，舞臺表演也有助于培養(yǎng)學生的表現(xiàn)欲望，充分調(diào)動學生的積極性，在自我展現(xiàn)的過程中提高藝術審美能力和藝術舞臺能力。

二、聲樂表演中時間能力的培養(yǎng)策略

（一）扎實的演唱技巧是舞臺實踐的基礎

“藝高人膽大”，只有“藝高”方可“膽大”，“藝高”是指嫻熟歌唱技術技巧和自然的舞臺表現(xiàn)力，“膽大”是指掌握真正本領后，心里沉著冷靜，有勇氣，無所畏懼。演唱者在舞臺上，聲音技術則是立身之本，是舞臺表演的基礎。

1、正確的歌唱姿勢

正確的歌唱姿勢是科學發(fā)聲的前提。歌唱姿勢不正確，很容易導致演唱者的聲音不正確，所以在學習過程中我們要養(yǎng)成良好的習慣，唱歌時保持放松，身體自然直立，微微前傾，眼睛平視前方，可面對鏡子練習，時刻糾正自己的儀態(tài)。

2、呼吸的運用

演唱者的聲音是建立在氣息上的，正確的呼吸對演唱者來說至關重要。演唱時氣要吸得適當，口鼻同時吸氣，想象聞花香的感覺，再將氣息均勻的嘆出去，歌曲的每一句都要想著向下嘆氣，避免氣息上提?？梢杂谩皊i”來訓練控制氣息，吸好氣之后均勻的呼出去，如此反復練習會讓我們的氣息更加穩(wěn)定和自然。

3、通道的建立

“歌唱通道”指的是歌唱的腔體，包括胸腔、口腔、鼻咽腔、頭腔。想要建立通道，首先要打開喉嚨，上抬軟顎，放松舌根，保持半打哈欠的狀態(tài)，讓喉頭很放松的隨著氣息往下放，讓聲音貼著后咽壁往上走。上有位置，氣息下嘆，喉嚨打開。我們可以通過唱“U”母音來把頭腔、鼻腔、口腔和胸腔用一條垂直線上至下串起來，形成歌唱通道，從而獲得有穿透力、柔和明亮、富有表現(xiàn)力的聲音。

4、不同聲區(qū)聲音的統(tǒng)一

聲音的統(tǒng)一需要各方面的配合。我們通常把聲區(qū)分為低、中、高三個部分，歌唱者追求的聲音的統(tǒng)一是達到聲區(qū)之間的自然銜接，在歌唱時必須要保證所有的聲音都在通道里，且掛住高位置，做到中低聲區(qū)不白，換聲區(qū)不堵，高聲區(qū)不擠。

（二）良好的心理素質(zhì)是舞臺實踐的必要條件

在聲樂藝術實踐中，歌唱的場地、環(huán)境、氣氛等外部條件的變化，都可能引起演唱者心理狀態(tài)的變化，而歌唱心態(tài)的穩(wěn)定程度，往往又在一定程度上決定著聲樂演唱的成敗。重視演唱者整體的綜合素質(zhì)的提升，保證其在演唱前就具備良好的心理準備。學生要增強自身的心理素質(zhì)，時刻保持樂觀的心態(tài)，積極的面對舞臺實踐。同時也要保證自己的聲樂技巧要不斷進步，并且要做好充分的準備工作。

（三）加強舞臺表現(xiàn)力的訓練有助于實踐能力的培養(yǎng)

想完成一次成功的舞臺藝術實踐，不僅要有足夠的自信心，也必須要有很強的舞臺表現(xiàn)力，舞臺表現(xiàn)力體現(xiàn)在很多地方，如是否正確把握歌曲風格表現(xiàn)歌曲情感、表情是否自然、肢體動作是否協(xié)調(diào)等。

1、正確的把握歌曲情感

對音樂專業(yè)的學生來講，完整地演唱一首歌是參加藝術實踐的基本要求，完整的演唱歌曲不僅包括正確的表現(xiàn)，譜子上標注的音高節(jié)奏和表情記號，更重要的是在于學生自己對歌曲的理解和處理，也就是學生對于歌曲情感的把握，很多學生都存在只注重技術而忽略情感表現(xiàn)的問題，這就導致他們的聲音沒有感染力，技術固然重要，但是沒有情感，音樂就失去了意義。

2、用適當?shù)闹w動作和面部表情表現(xiàn)歌曲

用適當?shù)闹w動作和面部表情表現(xiàn)歌曲也是聲樂表演中實踐能力的一方面，當我們正確的感受到歌曲的情緒時，我們需要用肢體動作和面部表情來傳遞情感，我們可以通過對歌詞的理解來編排動作，也可以觀摩歌唱家的視頻，總之，聲樂表演中演唱技巧和表演能力缺一不可。

三、總結(jié)

課堂學習如果脫離藝術實踐，就無法圓滿的完成對聲樂表演的學習任務。筆者認為聲樂表演中的實踐主要分為兩個方面，一方面是歌唱技術的訓練，也就是學生在課堂中將老師傳授的理論知識轉(zhuǎn)化成自身的歌唱能力的實踐，另一方面是學生們參加舞臺藝術實踐時將自身的歌唱技能與舞臺表現(xiàn)力相結(jié)合的實踐，二者相輔相成，學生們需要在舞臺實踐中總結(jié)自身的問題并返回到課堂學習中解決問題，讓自己在藝術實踐中有更好地發(fā)揮。

5.參考文獻

[1] 賓麥麟.論聲樂實踐能力的培養(yǎng)[J]，音樂時空，2016（7）：119-120

[2] 李偉民.學生實踐能力在音樂教學中的培養(yǎng)[J]，新課程（中學），2011（6）：89-89

作者簡介：姓名?：李春宇???性別：女，出生年月：19970305??漢族，籍貫：河北??學歷：碩士研究生，研究方向：聲樂演唱??單位：四川師范大學音樂學院，四川，成都。

四川師范大學音樂學院