量化學生美感，促進美術教學的實踐研究

張杰

摘要：“光”是色彩繪畫中最為重要的元素，筆者作為一名小學美術教師，旨在通過對印象派大師莫奈的知識講解，來讓學生進行賞析、研究和創作，綜合提高他們對現實世界的觀察力，并強化概括與夸張的藝術語言，從而提高孩子們的美術核心素養。

關鍵詞：美感培養;印象派美術;教學實踐

中圖分類號：A ?文獻標識碼：A ?文章編號：（2021）-22-298

縱觀西方的繪畫歷史，從古希臘古羅馬的典雅威嚴，再到中世紀繪畫的形式僵化，歷經文藝復興，最后來到各種流派百花齊放的時代。印象派作為其中的一株奇葩，主張藝術家從封閉的畫室內走出來，真正深入到大自然中進行寫生創作，真切感受光與色相輔相成的奧妙變化。

一、鑒賞經典印象派作品，感受色彩光影的魅力

在筆者的實際教學中，通過觸控白板展示莫奈的一系列作品，引導學生發現其中所暗含的色彩原理。筆者告訴學生印象派深諳光的科學，擅長用一些對比原色的相互堆砌來塑造陽光下微妙的變化。正是由于這樣的創作理念，當我們看莫奈的《日出印象》、《撐洋傘的女人》時，會發現印象派在陰影的處理上，一反傳統繪畫中陰影全黑化的處理，而大幅度提高陰影處的亮度，用青、紫等豐富的顏色相互交叉重疊。同時在亮部用黃色系的顏色進行提亮，構成了色彩微妙的變化。也就是說，莫奈等印象派畫家，喜歡用黃紫互補色的并列、重疊涂抹來營造光影效果，使色彩在強烈的陽光下依然保持著和諧的視覺呈現。因此在這里筆者為學生總結，印象派畫家不認為有絕對的陰影和絕對的黑色，陰影處應該有豐富且微妙的變化。

二、深入講解筆觸筆法等知識，加強學生對印象派油畫的認知

在開始這部分教學時，筆者向學生提出了一個問題，那就是當你們近距離觀察這一幅印象派畫作時，是否感覺非常雜亂無章摸不著頭腦，但是一旦將畫面拿遠，就會立馬收到真實的視覺沖擊，甚至比“寫實”更加富有張力。在給予了學生幾分鐘思考之間后，筆者引入了此環節的教學主題——印象派畫作的筆觸與筆法鑒賞。印象派摒棄了刻畫現實物象造型的創作模式，轉而用“光”來塑造形體。所以在這種提煉的趨勢下，印象派的筆觸不再是精細且“準確”的，而是用窄小連續的筆觸，來鋪陳對比色的色條，通過這種純色的涂抹與并列疊加，來塑造出富有光感和立體感的畫面。

例如莫奈的經典作品《日出印象》，刻畫的是日出的瞬間，太陽正在云層中冉冉升起，清晨的霧氣籠罩著整個湖面，剛升起的太陽還沒有足夠的熱量驅散這些水汽和霧。而就在這個場景中，水面、船只、人物都開始了運作與工作。在此敘事前提下，莫奈準確地抓住了“霧氣”、“初生的太陽”、“涼涼的清晨”等信息，用看似凌亂的筆觸刻畫了生動的日出景象。說到這里，筆者讓學生看人物的刻畫，莫奈用凌亂快速的筆觸在畫布上抹了幾筆深藍色，畫面中沒有精細的人形，但那些人物卻躍然紙上。

三、補充講解相關美術史知識，提高學生審美文化修養

為了讓學生更好地理解印象派的油畫，就需要為其補充相關的美術史知識，讓學生認識到印象派誕生的歷史與社會原因，從而提高孩子們的審美文化修養。印象派的歷史價值在于讓繪畫者得到了題材、技法、方式、空間上的高度自由，畫家所鋪設的顏料、筆觸以及涂抹的技法其存在的價值本身就具有了美感。那么印象派之所以誕生首先是由于人們的生活方式和思考方式發生了巨變，當時的人們更喜歡自然清新的戶外，熱愛日常生活的美好。同時照相機技術的普及，也開始讓畫家追求“畫得像”之外的價值，于是印象派的革新開始了;其次，印象派畫家與傳統學院派展開了較量與抗衡，學院派追求精準的造型刻畫，應該在畫室中創作歷史宏大的題材。而印象派決定走出畫室，去自然中汲取光色的滋養，刻畫那些日常的生活，真切關注人間美好。

在講解完這樣的美術知識后，學生們就更加認識到印象派的歷史革新作用，以及其對現代繪畫藝術的發展提供了生生不竭的動力，非常有助于提高孩子們的文化理解力。

四、組織印象油畫實踐活動，鍛煉學生總結評述的能力

俗話說：“實踐是檢驗真理的唯一標準”，組織印象派油畫實踐，是檢驗學生是否掌握相關理論知識的途徑。在筆者的教學中，讓學生以“校園操場”為創作主題，分別用色彩表現出早、中、晚三個不同時間段的操場，鍛煉他們觀察光影與色彩的能力。在學生實踐的過程中，筆者走下講臺進行巡視，發現有很多學生準確地把握住了“色溫”這個概念，即早、中、晚的色溫是逐漸變暖的。在此基礎上，學生紛紛用對比色藍橙、黃紫來表現早晚，用亮黃色系的鄰近色來表現烈日下的正午，在筆者看來是非常大的進步，因為他們學會了用光來塑造畫面的信息，而不是靠形體造型。

待實踐結束后，筆者組織了評述環節，讓學生把自己的作品擺放在講臺前，進行他評與自評，從色彩、光影的準確性、筆觸的張力、構圖的好看與否三個方面展開敘述。這樣的模式不僅可以讓學生聽取他人的意見，還能讓孩子們鍛煉自身的語言表達能力。

總結

任何一個偉大流派的誕生都有著開天辟地的價值。帶領學生欣賞印象派的畫作，其實是打開他們藝術視野的一種途徑，使孩子們認識到繪畫的標準不是絕對的，更不能以“畫得像”作為依據。作為老師，最希望通過本節課的教學，讓孩子們認識到觀察生活與自然之美的重要性，并不斷提高創新力，進行大膽地展現，這才是本文寫作的初衷。

參考文獻

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[2]李泳.光色的使者——透納與莫奈[J].美與時代（中），2020（02）：62-63.