改善“心智模式”開啟“共同愿景”

摘要：心智模式是一種思維定式，心智模式與我們的認知事物發展情況是否相符直接影響行動的有效進行，而作為音樂教學中的主體，學生有著其固有的心智模式。為了更有效地進行音樂教學，筆者嘗試開放學生的心智、懸掛想法，在打開心智模式后凝聚他們的團體心智，并在音樂進行中不斷反思，從而達到在音樂中的共同愿景，以便使學生能真正用心感觸音樂，在音樂中獲得各種豐富的音樂體驗和情感感知。

關鍵詞：心智模式；開放；凝聚；反思；共同愿景

中圖分類號：G633.951文獻標識碼：A文章編號：1992-7711（2021）19-0089

哈佛大學的阿吉瑞斯認為：“雖然人們的行為未必總是與他們所擁護的理論（他們所說的）一致，但他們的行為必定與其所使用的理論（他們的心智模式）一致。”不同的心智模式會引導人對同一樣事物有不同的看法和描述，通過思維檢視、行為反思、系統思考等修煉，從而在學習型組織中形成共同的愿景。在音樂教學中，學生對音樂本身秉持著“陶冶情操”的心智模式，然而由于本身受環境、性格、社會認可等因素的影響，在音樂課堂中每個學生對不同的音樂有自己的心智模式，從而影響各自的認知方式。音樂教學以音樂為媒介從而獲得心靈共鳴和感官體驗，通過心智模式的改善在音樂的大背景下獲得共同的情感認知，開啟學生在音樂上的共同愿景。

一、開放心智，懸掛想法

漢諾瓦的總裁歐白恩在學習型組織的管理中強調“開放”價值觀在發展心智模式的方式中扮演極其重要的地位，“開放”被視為可克服人們在公眾場所不愿把真正想法說出來的毛病。在音樂課堂中，學生對于音樂的評價、作品的分析或闡述個人觀點等都不愿直接表達，取而代之的是沉默或用諸如“優美”“好聽”甚至是“難聽”“不喜歡”等簡單而表面化的詞語一概而論，而忽略了內心真實的想法和感觸的表達。音樂教學是以音樂為媒介，探知音樂作品的內涵和音樂家的創作理念，從而開放聆聽者的心智，感知、體驗音樂，從而在音樂中達成一定的共鳴，學生隱藏自己的想法或不愿表達自己真正的想法，情感體驗和藝術感知就會打折扣。因此，在音樂課堂中作為引導者的教師首要的是創設自由輕松、暢所欲言的環境來開放學生的心智，讓每個學生能無拘束地懸掛想法。

案例一：人音版《傳統風格體裁的解體——現代主義音樂的新趨向》。作為20世紀初興起的一個現代流派表現主義藝術常用極端的方式來表現對世界所感悟到的內心的苦悶、孤獨、恐懼、絕望等情緒。這種音樂形式的鑒賞需要學生敞開心扉，審視自我的心智模式，自由地傳達個人的想法。然而，學生由于習慣性思維和防衛的使然，而無法客觀地檢視自己的內心想法，因此多數學生都選擇保持沉默，而只有小部分學生會說說想法，但大多是一些不經過思考或敷衍的語言。為此，筆者在課堂的導入部分特意選擇現代藝術作品馬塞爾·杜尚《泉》輔以經典英文歌曲“bressanone”為背景音樂，為現代主義音樂的講述做鋪墊。

學生剛開始看到畫作時都在竊竊私語或者偷笑，不明白教師選擇此幅作品的用意，不敢或不愿把想法表達出來。當筆者告訴他們這是一位藝術家在一次獨立藝術家協會展覽上展出的美術作品，其他藝術家們都覺得杜尚很有“想法”時，學生的不可置信和好奇心都被勾出來了，開始有學生議論“這也能當藝術作品展出？”“那我也能當藝術家”“獨特！”……當這些藝術作品配上音樂“bressanone”時，音樂作品中加入的火車聲、抽水馬桶的沖水聲等都激起了學生更多的討論，紛紛開始敞開心扉分享自己的想法。有學生會說“音樂中怎么還會有這些聲音？”“以前怎么沒注意？”“怎么會加入這些呢？”。通過視覺和聽覺的雙重感受，學生的藝術體驗和表達在不知不覺中誘發和表現出來，在師生共同的討論中帶著對現代藝術的想象進入現代主義音樂勛伯格的教學。

通過浸入式的視覺和聽覺雙管齊下，學生處于輕松的音樂環境中；通過不同藝術的融合，由能引發學生關注的興趣點導入來引導學生開放心智，懸掛自己的想法，學生暢所欲言的同時讓學生明白音樂不是絕對的，只有想不到沒有做不到，從而能更好地進行音樂教學。

二、凝聚音樂的團體心智模式

音樂教學是一個團體的活動，教師通過音樂這種藝術手段讓學生感知、體會、掌握音樂知識和豐富情感體驗，學生通過音樂這個媒介來感受喜怒哀樂和人情倫理。而在這個團體中無論是教師還是學生都是獨立的個體，有個人獨立的個性感知。因此，當學生能夠輕松不受拘束地懸掛自己的想法后，教師應該進一步做的是如何把這些哈姆雷特的想法凝聚成一個點，在差異中找到共性，這些共性的想法能夠推動音樂教學更有效地進行。

案例二：人音版《宗教復調音樂的頂峰——巴赫》一課以《馬太受難曲》為重點讓學生體驗了解宗教復調音樂。宗教音樂這一音樂類型遠離學生的生活，很難在音樂上引起共鳴，因此學生在進入教學后就展現出興趣不高的想法，但復調音樂的創作技法在學生的音樂生活中經常出現。如何在這些興趣平平的狀態中尋找到一個共同點來引起音樂的共鳴呢？

筆者在導入環節以學生熟悉而感興趣的電影《不能說的秘密》中同名鋼琴曲為切入點，瞬間激發了學生的興致。建立在學生有高度興趣的基礎上，筆者通過改編作品的方式，對比完成復調音樂與主調音樂的講解。教學重點部分以《馬太受難曲》的第72分曲主題旋律為紐帶，先請學生以音樂要素為抓點運用速度、力度、音色、表現形式等創作演唱自我認知的旋律。通過二度創造的方式學生避免反復聆聽歌唱造成的枯燥感，把有不同想法的學生都集中在創作帶來的成就感中，同時在學生的不同演繹中總避免不了會有契合作曲家創作意圖的歌唱方式出現。筆者及時抓取學生的演繹點來引導學生真正走進巴赫的音樂世界。接下來，筆者請學生創設情境，音樂適合在什么樣的情境下演繹？學生在筆者層層的引導下會順著思路往下走，在學生不同的想法和回答中，一步步朝著共同點前進。當學生的歌唱在速度和情感都接近巴赫作品想傳達的思想后，筆者再次推進從情境到人物，為學生設定一個虔誠的宗教徒身份來再次演唱72分曲。這時學生無論在想法、心智模式還是情感方面都有了共識，因此歌聲傳達的情感無限地接近巴赫的音樂世界。最后，筆者設置了一個小小的驚喜，在學生不知情的情況下，用多媒體錄音軟件錄下了學生歌唱最精彩的那幾分鐘，這一小驚喜既能緩解學生長時間歌唱的疲乏感，再次激發他們的興趣，同時通過學生二度歌唱演繹和范唱的對比，他們會發現兩個作品的共同點，在不知不覺中融入了莊重、莊嚴、肅穆和憂傷的感覺。同時，這一課的情感體驗教學目標也在學生的共同演繹中完成。

通過這種多樣的教學方式不斷地激發學生的興趣點，同時通過逐步引導層層深入的方式使不同學生的不同想法用音樂這種方式凝聚起來，從而引發學生在音樂中的共鳴和音樂實踐，展現團體音樂凝聚力的強大。音樂教學在共同推進中能更好地實現其價值。

三、音樂行動中的反思

麻省理工的熊恩教授提出“行動中的反思使真正杰出的專業人士與眾不同，他們不僅能邊做邊想，也能邊想邊做。就如同爵士音樂名家在一起即興演奏的時候，在體會出合奏中所發展出來的方向時，仍然不斷調整新方向一樣。”音樂課堂短短幾十分鐘是學生的體驗行動之旅，學生掙脫原有的固定思維，開放心智，懸掛思想，在思想的碰撞中凝聚團體意志，從而開展各類音樂活動，學生在不同音樂活動中體驗到音樂旋律的流動美、音樂實踐的滿足感、互動合作的交流感等。這些音樂行動的進行有共性的單向直線式前行，也有個性的不認同、疑惑或反思，這些音樂中反思的碰撞使音樂教學有出其不意的效果，學生也會得到意外的收獲。

案例三：人音版《鼓樂鏗鏘》一課中，筆者在進行北京民間樂曲《童謠》的歌唱實踐中，學生一唱完就說這和我們無錫本地小時候玩得游戲怎么這么相似？很多學生都說小時候玩得游戲都能變成歌曲？我們小時候也玩過很多游戲啊！怎么沒想到呢？我們也能做到的！因此學生就建議用無錫的童謠“你拍一，我拍一”來代替北京的童謠，完成了以下作品。

經過歌詞的再創作就成為學生耳熟能詳的無錫版《童謠》，這是學生在歌唱實踐中從疑惑—好奇—反問—討論—嘗試，最終創作出一個半成品，雖然只是在不改變旋律的基礎上融入學生最為熟悉的游戲，但卻產生了出奇的效果。學生的創作熱情高漲，而且為自己完成的作品充滿著自豪感、滿足感和不可思議，原來創作也可以這樣完成。

案例四：湘教版單元教學《外國民族民間音樂》，這一單元從亞洲音樂入手，擴展至非洲、美洲、歐洲等多個國家的民族民間音樂。每個民族的音樂有其獨特的特色，但學生在音樂學習的過程中會發現不同民族、不同地域間民族音樂同中有異、異中有同。例如，學生會疑問中國民族音樂與日本民族音樂都為五聲調式，但為何五個音有不同？同為熱情奔放的歐洲西班牙弗拉門戈舞與非洲布隆迪鼓舞為何有如此巨大的差異？印度音樂與美國鄉村音樂在旋律性上一目了然的不同又是什么原因形成的呢？……這些疑問和困惑引導學生從更高、更廣層面的社會發展、地域環境、文化融合等方面探討世界不同音樂文化區的形成。設疑才能推動音樂教學的不斷深入，才能在音樂體驗中反思，從而建立更有深度和廣度的音樂審美和音樂實踐。

學生通過在音樂行進中的反向思考，加深學生音樂記憶的同時，促進學生開放思想進行音樂的交流，更在交流探討中產生新的音樂認知和反思。無論這些想法最終能否實現，都是音樂教學中不可多得的寶物。

四、開啟音樂的“共同愿景”

音樂教學的目標是用音樂這種藝術形式在每堂課上分享從音樂中獲得的各種感官體驗、心靈共鳴和情感共識，從而形成共同愿景，就如同俗話所說“音樂能陶冶人的情操”，無論是情操的陶冶還是音樂的初體驗都是師生創造的共同收獲。在《多彩的民歌》單元中，師生共同感受不同民族、不同地域的音樂特色，激起共同的民族情懷；在《文人情致》單元中，娓娓道來的古曲架起了師生、生生之間的友情；歌曲《懂你》讓我們感嘆母愛的偉大；國粹京劇讓我們了解戲劇魅力的同時更明白國粹需要新一代人的傳承；集古典主義大成創浪漫主義先河的貝多芬讓我們感慨音樂作品偉大的同時更值得我們這些健康人反思；學堂樂歌的創作激發了一次校園民歌創作的熱情……各種體驗都是師生在整個音樂教學過程中獲得共同的音樂感觸和收獲，樹立正確的價值觀、人生觀，學生真切地明白音樂是生活的一劑良藥。

音樂教學需要用心的投入才能從中獲得真實的音樂體驗，學生開放心智懸掛想法，解放固有思想，才能全身心地投入音樂所營造的氛圍中。在體驗音樂的過程中，師生不斷凝聚團體的心智模式，并在這音樂之旅中不斷反思創新，從而形成共同的音樂愿景，學生在音樂中獲得各種感官體驗和價值觀的再塑造，以便能真正徜徉在音樂的海洋中。

參考文獻：

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作者簡介：王芝君，大學本科，無錫市濱湖區教育研究發展中心研訓員。研究方向：音樂教育學。

（作者單位：江蘇省無錫市濱湖區教育研究發展中心214121）